Sztuka

Wystrój wnętrz i dekoracje

Biżuteria i kamienie szlachetne

Zegarki, pióra i zapalniczki

Moda

Monety i znaczki

Komiksy i animacje

Klasyczne samochody, motocykle i akcesoria

Wino, whisky i napoje spirytusowe

Sztuka azjatycka i plemienna

Karty kolekcjonerskie

Zabawki i modele

Archeologia i historia naturalna

Sporty

Muzyka, filmy i aparaty fotograficzne

Książki  i pamiątki historyczne

Najpiękniejsze przedmioty prezentowane przez {name}

Anthony Chrisp

PROLONGATION Vente personnelle - Juin 2025.

Pièce unique, peinture originale d'Anton Kaestner, directement de l'atelier.
#190 - " Aqua ".

Acrylique et peinture en spray sur plaque de plexiglas de 3mm.
Le rendu du plexiglass donne un aspect brillant / "glossy" intéressant.

Dimensions : Inch 34,3 * 24,2 * 1,38 / 87 * 61,5 * 3,5 cm.
Ce tableau est vendu avec un cadre Nielsen 34 en aluminium, finition au choix (Inch 0,23 * 1,38 / 0,6 * 3,5 cm). La valeur du cadre seul compris dans le prix est de 165 €.

Signé au dos.
Certificat d'authenticité. 
La livraison est couverte par une assurance.

Plus d'information et de choix sur www.antonkaestner.com.
Les oeuvres d'Anton Kaestner sont exposées partout en Europe, en Suisse et à Dubaï.

Prochaine exposition - Sidney Juillet 2025.


"Biography

Born in Geneva, Switzerland, I grew up surrounded by the natural beauty and cultural richness of my homeland. Creativity was valued in my family, and it was my late grandfather, a craftsperson & artist, whose influence planted the seed for what would eventually become my life's passion.
In 1993, I began painting privately, experimenting with countless acrylics in A4 and then A3 notebooks. I was first drawn to non-figurative painting and abstract expressionism. Over time, and while I consider myself an atheist, I also developed a fondness for spiritual materials as they resonated with my exploration of human existence and the deeper truths of nature and life.
However, the path to truly becoming an artist wasn’t immediate.
For over three decades, I pursued an international business career that took me across the globe, from the United States to Morocco, Belgium, across Asia and France. My travels broadened my perspective, exposing me to a wide range of cultural influences. Wherever I went, I immersed myself in the local art scenes and engaged with the creative energy of each place.
Despite the focus on my business career, art was always a part of me, quietly simmering beneath the surface. For nearly 30 years, painting became a form of secret meditation for me—a way to break free from the world and focus on my inner self.
I have always found immense satisfaction in painting. Each new work is a journey where I can test my creativity, explore new techniques, and live through genuine experiences. Through my art, I have always hoped to offer others a sincere encounter with beauty, an opportunity to see the world from a different perspective and reflect on their own lives.
In 2021, after retiring from my business career, I fully committed to painting. I established my studio in Paris and began devoting myself entirely to my art. By the end of 2023, I launched my public artistic career, and, to my surprise, my work quickly gained recognition, finding homes in private collections all over Europe, especially in France, Portugal, Germany, and the Netherlands.


Artistic CV

My first solo exhibition, "Échos," held in Paris at the end of 2024, showcased a distinctive approach to art, away from traditional painting techniques: I paint with acrylics, metallic pigments, and sprays on the back of recycled extruded plexiglass, a light, smooth, glossy and sometimes fragile surface.
This process prevents me from seeing the work as it develops. I have no visual feedback or control during the process—something I welcome. I allow “random experiments” -anything goes to short-circuit reason !- to guide the outcome, the layers & mirror effects I create, and leave room for revelation and discovery when the piece is finally exposed. This approach that echoes with the revelation / fixation process of photography is challenging and liberating. The values of the composition are enriched by layers and transparencies, yet giving each work an “ascetic” quality: I am happy when I recognize “irreducible necessities”, i.e. what we are likely to discover when we stop in silence and light.
I keep my approach deliberately simple. Neither “emotion” nor “theoretical conception” but experience of being. Neither “rapid consumption” nor “intellectualization / intellectual possession”, but broadening of consciousness and exploration of reality, of its visible and invisible stories, my art is a quest for “life at the very heart of life”.
While my work might sometimes evoke the transparency and luminosity of stained glass, it remains almost entirely abstract. Moreover, plexiglass provides the painting with a shimmering skin where one can glimpse one's own silhouette, different to each new viewer. Each work acts like a discreet mirror: it lives, it changes, it sees.
The interplay of light, color, and texture, of the missing parts also, only requires empathy. Hopefully, the play between “details for the close” & “distance for the whole”, will encourage viewers to embark on their own introspective journeys.
I don't claim to have all the answers and want to remain humble about what can be achieved. Simply, I find satisfaction in the continuous process of questioning and growth. Each new creation is a confrontation with my limits, pushing me to refine my skills and explore further what I can accomplish. Painting to me is a daily craft, an exploration, a way to spark meaningful conversations.

As Jean Bazaine would say: "The daily practice multiplies the passion for seeing."

Anton Kaestner"


akryl na panelu, Polichromowana pleksi - z odręcznym podpisem - 2025

Anton Kaestner - #190 - " Aqua ".

Sztuka nowoczesna i współczesna

Cena minimalna

Bez ceny minimalnej


Kup teraz

Budżet

Data zakończenia

niedziela

sobota

poniedziałek

środa

jutro

wtorek

7 marzec

5 marzec

9 marzec

6 marzec

dziś

8 marzec

10 marzec

Lokalizacja

Włochy

Francja

Hiszpania

Holandia

Niemcy

Polska

Belgia

Portugalia

Rumunia

Wielka Brytania

Austria

Irlandia

Szwajcaria

Japonia

Luksemburg

Turcja

Stany Zjednoczone

Litwa

Grecja

Łotwa

Węgry

Ukraina

Chorwacja

Słowacja

Bułgaria

Wymiary

Wysokość

Szerokość

Głębokość

Marka

Medicom Toy

BE@RBRICK

Orlinski

Playmobil

Goebel

Kidrobot

Przedmiot

Obraz

Rzeźba

Kompozycja

Grafika

Rysunek

Giclée

Dzieło sztuki w technice mixed media

Płaskorzeźba

Fotografia

Litografia

Mozaika

Rzeźba figura

Figurka zabawka

Popiersie

Figurka

Dekoracja ścienna

Posąg

Rzeźba ogrodowa

Lampa stołowa

Ramka ekspozycyjna

Statuetka

Gobelin

Manekin

Kraj pochodzenia

Europa

Wietnam

Nieznany

Azja

Ameryka Północna

Materiał

żywica

Drewno

Stal

Aluminium

Plastik

Metal

Ceramika

Brązowy

Szkło

Kamień

Żelazo

Brąz patynowany

Miedź

Marmur

Papier

Glina

Złożony

Złoto

Glazura

Gips

Porcelana

Płótno

Stal nierdzewna

24-karatowe złoto

Stan

w idealnym stanie

W Dobrym Stanie

W zadowalającym stanie

Jak nowy - nieużywany

Znakomity

Idealny

Bardzo piękny

Wymaga odnowy

Jak nowy

W oryginalnym stanie

Stan doskonały - przedmiot prawie nieużywany, z minimalnymi oznakami wieku oraz zużycia.

Dodatki

z oryginalnym pudełkiem

podpisana przez autora

Okres

2020+

2010-2020

2000-2010

1990-2000

1970-1980

1980-1990

1960-1970

1950-1960

XV wiek

1940-1950

2025

1930-1940

1920-1930

2024

2026

1900-1910

2020

XVIII wiek

Tematyka

Popkultura

Portret

Krajobraz

Natura

Pejzaż morski

Rośliny i kwiaty

Martwa natura

Zwierzęta

Architektura

Pejzaż miejski

Mitologia

Scena dzienna

Scena wnętrza

Zwierzęta i dzika przyroda

Scena letnia

Scena nocna

Religia

Scena zimowa

Scena wiosenna

Scena historyczna

Fotografia artystyczna

Słynne zabytki

Scena jesienna

Styl

Abstrakcjonizm

Współczesny

Pop-art

Sztuka uliczna

Ekspresjonizm abstrakcyjny

Nowoczesny

Realizm

Ekspresjonizm

Impresjonizm

Sztuka konceptualna

Sztuka nowoczesna i współczesna

Ten przedmiot nie jest już dostępny, ale wciąż mamy wiele do odkrycia

Anton Kaestner - #190 - " Aqua ".

Popularne w Sztuka nowoczesna i współczesna

Liczba przedmiotów: 8723

Powiązane kolekcje