Pablo Picasso (1881-1973) - (after) - Nu De Dos - Artprint - 58 x 51,5 cm

Artysta: Pablo Picasso
Nu De Dos

Technika: Druk offsetowy
Art: wysokiej jakości druk artystyczny

Stan: bardzo dobrze zachowany
Uwaga: przepiękny druk z jaskrawymi kolorami, wypukły druk.

Rozmiar całkowity: 58 x 51,5 cm
Wydawca: 1987 Pro Litteris; 1987 Wizard & Genius-Idealdecor AG 8618 Oetwil am See/Zurych
Copyright: 1987 Pro Litteris; 1987 Wizard & Genius-Idealdecor AG 8618 Oetwil am See/Zürich, Wydrukowano w Szwajcarii

Pablo Picasso:
Pablo Picasso (1881–1973) był wpływowym hiszpańskim malarzem, rzeźbiarzem i grafikiem, uważanym za jednego z współzałożycieli kubizmu i głęboko oddziałującym na nowoczesną sztukę. Oprócz swojego przełomowego dzieła, Picasso funkcjonuje w sieci artystycznych wpływów i wzajemnych oddziaływań z wieloma innymi znaczącymi artystami.

Wczesne prace Picassa, szczególnie podczas jego „Niebieskiego okresu” (1901–1904), były silnie inspirowane melancholijnym nastrojem i tematem izolacji społecznej, podobnie jak u artystów takich jak Edvard Munch i Henri de Toulouse-Lautrec. Podczas „Różowego okresu” (1904–1906) Picasso zbliżył się do stylu Paula Gauguina, którego użycie jaskrawych kolorów i uproszczonych form wpłynęło na prace Picassa z tego okresu.

Rozwój kubizmu, który Picasso współtworzył z Georgesem Braque'em około 1907–1908, był rewolucyjnym krokiem w historii sztuki. Zainspirowała go eksperymentalna twórczość Paula Cézanne'a, który bawił się fragmentacją form i perspektywą. Oprócz Braque'a, ważne postaci w kręgu kubistycznym stanowili także artyści tacy jak Juan Gris i Fernand Léger, którzy rozwijali własne interpretacje tego stylu. Jean Metzinger i Albert Gleizes byli kolejnymi twórcami, którzy wczesną fazę kubizmu współtworzyli.

Zainteresowanie Picassa sztuką prymitywną oraz maskami z Afryki i Oceanii wpływało nie tylko na niego samego, lecz także na innych artystów, takich jak André Derain i Henri Matisse. Ci artyści dzielili zainteresowanie prostotą i wyrazistością sztuk nieeuropejskich. Matisse i Picasso, choć często przedstawiani jako rywale, mieli wzajemne relacje artystyczne, w których wymieniali się pomysłami i uczyli od siebie.

W surrealizmie, ruchu, któremu Picasso później czasami się zwracał, aktywni byli artyści tacy jak Salvador Dalí, Joan Miró i Max Ernst. Dzieła Picassa w tym okresie, takie jak jego zniekształcone postaci i senne sceny, odzwierciedlały surrealistyczne zaangażowanie w nieświadomość, podobnie jak prace Dalí i Miró. René Magritte, znany z ironicznych i zagadkowych obrazów, był również współczesnym, który rozwijał surrealistyczny język wizualny.

Prace Picassa wpływały na wielu artystów współczesnych i nowoczesnych, jednocześnie będąc od nich inspirowanym. Był inspiracją dla ruchu pop-art, z takimi artystami jak Andy Warhol i Roy Lichtenstein, którzy sięgnęli po techniki Picassa, takie jak kolaż i zniekształcenie rzeczywistości. Również abstrakcyjni ekspresjoniści, tacy jak Jackson Pollock i Willem de Kooning, mimo odmiennych stylów, odwoływali się do swobodnej formy i emocjonalnej ekspresji Picassa.

W dziedzinie rzeźby i ceramiki Picasso wpisuje się w tradycję artystów takich jak Henri Matisse i Constantin Brâncuși, którzy również eksperymentowali z różnymi materiałami i formami. Zredukowane i abstrakcyjne formy Brâncușiego rezonowały z późniejszymi pracami plastycznymi Picassa.

Podsumowując, można powiedzieć, że Picasso był zarówno pod silnym wpływem wielu artystów, jak i sam wywarł głęboki wpływ na wiele kolejnych ruchów artystycznych i pokoleń artystów. Jego zdolność do łączenia i na nowo wymyślania różnych stylów czyni go unikalnym i kluczowym uczestnikiem w historii sztuki XX wieku.

Informacje dotyczące wysyłki:
Zwijamy druki na sztywne rolki z tektury falistej, owijając je tekturą falistą.
i wysyłają w specjalnych, bardzo wytrzymałych kartonach.
Wysyłka odbywa się z numerem śledzenia przesyłki.

O nas:
Jesteśmy od ponad 20 lat w branży sztuki i posiadamy bogate doświadczenie.
w profesjonalnym zakresie obsługi i wysyłki dzieł sztuki

Brak wysyłki na Kanary