Jan Snellinck III (1640-1691), Przypisany do - Zuidelijk landschap met herders en vee op landweg - NO RESERVE

Artysta: Jan Snellinck (III) (1640–1691) (przypisywane)
Medium: olej na panelu
Południowy pejzaż z pasterzami i bydłem na drodze wiejskiej
Wymiary: 76 × 60 cm (panel), 101 × 86,5 cm (wraz z ramą)
Okres: Barok / Złoty Wiek Niderlandów
Pochodzenie: Uzasadnione przypisanie z odniesieniami RKD #2F189402 i #167835. Obecne przypisanie do Jana Snellincka III zostało ustalone przez Marijke C. de Kinkelder (RKD, listopad 2005), odrzucając wcześniejsze przypisanie do naśladowcy Adama Pijnackera. Datowane około 1655–1691.
Stan: Zbyt ciemne pigmenty (zwłaszcza w prawym dolnym rogu), zżółknięty lakier, stare naprawy pęknięć i kilka retuszy (zobacz UV). Panel stabilny i profesjonalnie wzmocniony, w bogato profilowanej brązowej ramie typu robell.

Wprowadzenie
Ten imponujący obraz, przypisywany Janowi Snellinck III, ucieleśnia szczyt rozwoju flamandzkiego pejzażu barokowego w późnym XVII wieku. Z mistrzowskim wyczuciem światła, kompozycji i atmosfery, dzieło ukazuje, jak artysta potrafił połączyć klasyczne ideały włoskie z wyrafinowaną tradycją malarską Antwerpii. Południowy pejzaż z pasterzami i zwierzętami na drodze to charakterystyczny przykład gatunku, który harmonijnie łączy naturę, idealizację i ludzką obecność — artystyczne dziedzictwo wywodzące się z bogatej flamandzkiej tradycji malarskiej Złotego Wieku.

Opis pracy
Scena rozgrywa się na idyllicznym południowym krajobrazie, na którym pasterz prowadzi swoją stado wołów, owiec i kozy wzdłuż piaszczystej drogi, otoczone wysokimi drzewami i łagodnymi wzgórzami. W tle wyrasta okrągła wieża pośród smukłych cyprysów i górzystego zarysu, podczas gdy słońce w złotym blasku maluje niebo. Zachód słońca oblewa krajobraz ciepłym, pomarańczowym światłem, które przechodzi w chłodne odcienie niebieskiego w oddali. Malarz starannie zadbał o warstwową strukturę pejzażu: przedpole jest bogate w detale, z błyszczącym światłem padającym na grzbiety zwierząt, podczas gdy tło zanika w atmosferycznym błękicie, nadając perspektywę i głębię.

Kompozycja świadczy o doskonałej równowadze między naturą a strukturą. Potężna grupa drzew po prawej stronie stanowi wizualny punkt kotwiczący, podczas gdy diagonalna linia drogi i stada kierują wzrok ku horyzontowi. Korony drzew, namalowane w połączeniu stonowanych odcieni zieleni i złocistobrązowych, łapią ostatnie promienie słońca, co nadaje scenie poczucie spokoju i ponadczasowości.

Technika i paleta kolorów
Praca została wykonana techniką olej na dębowym panelu o wymiarach 76 × 60 cm, co jest formatem często używanym przez Snellincka III do przedstawiania jego intymnych, ale szczegółowych pejzaży. Warstwa farby składa się z kilku przezroczystych warstw glacis, co pozwala artyście osiągnąć wyjątkową głębię. Pociągnięcia pędzla są staranne i wyrafinowane, szczególnie w przedstawieniu liści oraz refleksów świetlnych na wodzie i zwierzętach.

Paleta kolorów jest ciepła i bogata, z głębokimi odcieniami ziemi, oliwkową zielenią, ochrowymi niuansami oraz subtelnymi akcentami bieli i czerwieni w postaci pasterza. Niebo składa się z delikatnych przejść od miękkiego błękitu do złocistego żółtego i pomarańczowego, co ukazuje mistrzowskie opanowanie światła i atmosfery przez malarza. Tonalność i struktura wskazują na artystę zaznajomionego zarówno z włoską tradycją luministyczną, jak i z holenderską realistyczną techniką malarską.

Styl i kontekst historyczny sztuki
Jan Snellinck III należał do wpływowej antwerpskiej rodziny artystów, która przez pokolenia odgrywała znaczącą rolę w rozwoju sztuki malarskiej w Południowych Niderlandach. Jego pradziadek, Jan Snellinck I, współpracował z Peterem Paulem Rubensem i był znany z monumentalnych kompozycji oraz scen alegorycznych. Snellinck III kontynuował tę tradycję, ale kładł większy nacisk na pejzaż jako odrębny gatunek, inspirowany idealizującym stylem Claude'a Lorraina i Niccolò Poussina, a także naturalistycznym podejściem Jacoba van Ruisdaela i Jana Botha.

Na tym obrazie wyraźnie widać te wpływy. Klasycystyczne poczucie równowagi i symetrii przypomina włoską szkołę, podczas gdy drobiazgowa obróbka roślinności i realistyczne światło są typowe dla Flandrii. Harmonia między naturą a działalnością człowieka jest charakterystyczna dla antwerpskiego baroku, w którym artyści tacy jak Lucas van Uden, Cornelis Huysmans i Jan Frans van Bloemen (Orizzonte) również odznaczali się doskonałością.

Południowy charakter tego dzieła — wzmocniony przez górzyste tło i ciepłe światło — sugeruje, że Snellinck III był zaznajomiony z topograficzną idealizacją, która była popularna w Zjednoczonych Niderlandach około 1670–1690. Możliwe, że to dzieło jest wyobrażeniową kompozycją, inspirowaną obrazami tak zwanych „italianizujących pejzażystów”, w których centralne miejsce zajmował ideał arkadyjski: świat spokoju, pasterzy, natury i światła.

Warunek
Obraz znajduje się w stabilnym i dobrze zachowanym stanie, z śladami starości, które podkreślają autentyczność i wartość historyczną. Pigmenty wykazują przyciemnienie, szczególnie w dolnych partiach, gdzie cienie się pogłębiły. Warstwa werniksu jest zażółcona i nieznacznie łagodzi kontrasty, nadając przedstawieniu ciepłą patynę. Pod światłem UV widoczne są niektóre retusze w chmurach i na częściach liści. Na górnej krawędzi widoczna jest stara, fachowo naprawiona pęknięcie. Panel, składający się z kilku desek, jest stabilny i nie wykazuje aktywnych uszkodzeń. Całość jest pięknie oprawiona w imponującą, bogato zdobioną ramę z brązowego drewna (101 × 86,5 cm), która wizualnie wzmacnia dzieło i nawiązuje do okresu powstania obrazu.

Wniosek
Południowy krajobraz z pasterzami i bydłem na drodze stanowi wspaniały przykład barokowej estetyki krajobrazu, w której klasyczne i naturalne elementy łączą się w harmonijną całość. Przypisanie tego dzieła Janowi Snellinck III jest poparte stylistycznymi podobieństwami do znanych prac z jego kręgu oraz wpisami w RKD, które łączą jego nazwisko z podobnymi kompozycjami. Obraz oddaje ducha flamandzkiego baroku, w którym światło, równowaga i spokój stanowią sedno artystycznych dążeń.

To dzieło, z jego mistrzowskim operowaniem światłem, subtelnym użyciem koloru i ponadczasowym spokojem, reprezentuje wyrafinowaną poetykę pejzażowego malarstwa XVII wieku. Stanowi szczególnie cenny dodatek do każdej kolekcji, która potrafi docenić przejście między włoskimi idealami klasycyzmu a naturalistyczną wrażliwością Złotego Wieku Holandii.

Informacje o transporcie
Możliwy jest tylko odbiór osobisty lub wysyłka za pośrednictwem specjalistycznego transportu sztuki na podstawie wyceny. Wnioski można składać za pośrednictwem Catawiki-support lub bezpośrednio przez naszą stronę internetową.

Dzieło „Zuidelijk landschap met herders en vee op landweg” znajduje się w pozłacanej brązowej drewnianej ramie z gipsowymi ornamentami.

Totale afmetingen: 101x86,5
Wymiary doeku: 76x60cm

Możliwość odbioru tylko.

Transport Zapytaj o wycenę za pośrednictwem naszej strony internetowej (Usługa-transport) lub za pośrednictwem pomocy technicznej Catawiki

Klient jest samodzielnie odpowiedzialny za wszelkie cła importowe i dodatkowe koszty, które mogą obowiązywać przy dostawie za granicę.

Dążymy do tego, aby Twoje dzieło sztuki zostało dostarczone do Ciebie bezpiecznie i w stanie optymalnym, z dużą starannością dotyczącą pakowania i procedury wysyłki. W razie pytań lub specjalnych życzeń możesz zawsze skontaktować się z obsługą klienta Catawiki.