Pablo Picasso (1881-1973) (after) - "Femme à la Fleur, 1932" - (40x50cm)

- Pablo Picasso (po). Autoryzowana offsetowa litografia na ciężkim, gładkim papierze satynowym (około 300 g/m²).

- 2000. Copyright Pablo Picasso przez SIAE

Rozmiar: 40 x 50 cm.

- Stempel na odwrocie.

Stan: bardzo dobry. Nigdy nie oprawiany, nigdy nie eksponowany.

- Pablo Picasso (1881-1973) był hiszpańskim malarzem, rzeźbiarzem, grafikem, ceramikiem i scenografem, który większość dorosłego życia spędził we Francji. Jako jeden z najbardziej wpływowych artystów XX wieku, jest znany z współzałożenia ruchu kubistycznego, wynalezienia rzeźby skonstruowanej, współwynalezienia kolażu oraz z szerokiego wachlarza stylów, które pomógł rozwijać i eksplorować.

Urodzony w Maladze w Hiszpanii, Picasso wykazał niezwykły talent artystyczny już we wczesnych latach, malując w sposób naturalistyczny przez dzieciństwo i młodość. Jego kariera jest często opisywana jako seria nakładających się na siebie okresów. Wczesne prace charakteryzują się okresem niebieskim i różowym, które doprowadziły do jego pionierskiej fazy kubistycznej we współpracy z Georges'em Braque'em. Po eksploracji wielu stylów artystycznych, stał się znany z ciągłych eksperymentów z różnymi teoriami, technikami i pomysłami.

„Femme à la Fleur” (Kobieta z kwiatem) z 1932 roku to żywe dzieło z okresu jego fazy surrealistycznej, choć nigdy nie utożsamiał się w pełni z tym ruchem. Przedstawia zdeformowany wizerunek jego muza i kochanki Marie-Thérèse Walter. Obraz charakteryzuje się gładkimi, zakrzywionymi formami i żywą paletą barw, które ostro kontrastują z bardziej ponurymi tonami jego wcześniejszych okresów Blue i Rose. W tym dziele abstrakcyjna reprezentacja łączy się z organicznymi kształtami, ukazując umiejętności Picassa w łączeniu rzeczywistości z fantastyką. Obraz wywołuje uczucie erotyzmu i sennej jakości, które były znakami rozpoznawczymi jego twórczości w tym okresie.

Dzieła Picassa osiągają jedne z najwyższych cen na rynku sztuki. Jego obrazy i rzeźby należą do najbardziej poszukiwanych i drogich na świecie. Do ważnych sprzedaży należą 'Les Femmes d'Alger' (Wersja 'O') oraz 'Nude, Green Leaves and Bust', które na aukcji osiągnęły ponad 100 milionów dolarów, podkreślając jego trwałe dziedzictwo i nieustające zapotrzebowanie na jego prace.

Picasso pozostaje gigantem w świecie sztuki, nie tylko ze względu na swoją płodną twórczość i różnorodne style, ale także dzięki emocjonalnej głębi i politycznym przesłaniom osadzonym w jego dziełach. "Femme à la Fleur" jest świadectwem jego innowacyjnego ducha i mistrzostwa w wyrażaniu złożonych emocji ludzkich poprzez abstrakcyjne formy, co czyni je cenionym dziełem wśród miłośników sztuki nowoczesnej.

Niektórzy artyści o podobnym znaczeniu to m.in. Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, i inni.