Dennis Oppenheim (1938 - 2011) - Extended Expressions





| € 73 | ||
|---|---|---|
| € 68 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 121980
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dennis Oppenheim – Extended Expressions, litografia podpisana ręcznie (1977), edycja limitowana, 75 cm × 55 cm, Stany Zjednoczone, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Ta offsetowa litografia autorstwa Dennisa Oppenheima (1938–2011) pochodzi z jego pracy wideo „Extended Expressions” z 1971 roku, wykonanej w Aspen w stanie Kolorado. 20-minutowy film dokumentuje Oppenheima i jego syna Erika wykonujących ćwiczenie z lustrzanym odbiciem twarzy – wczesny przykład międzypokoleniowej sztuki performatywnej, która eksploruje przekazywanie emocji, ekspresji i tożsamości.
Dzieło składa się z sekwencji przypominających ekran zdjęć, ukazujących ojca i syna próbujących zsynchronizować mimikę twarzy. Poniższa wypowiedź artysty napisana na maszynie wyjaśnia koncepcyjną podstawę dzieła: transfer bodźców przez linie biologiczne i czasowe, a mimikra syna stanowi powrót do przeszłości artysty. Ten poetycki akt wspólnej ekspresji ściśle wpisuje się w nurt sztuki ciała i procesu z początku lat 70.
Oppenheim był czołową postacią amerykańskiej sztuki konceptualnej i performatywnej. Jego twórczość obejmuje land art, body art i instalacje, często kwestionując autorstwo, transformację i komunikację. Wystawiał wiele prac, m.in. na Documenta, Biennale w Wenecji oraz w ważnych instytucjach, takich jak Tate, MoMA i Centre Pompidou.
Praca ta rezonuje z praktykami współczesnych artystów i współpracowników, takich jak Vito Acconci, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramović, Dan Graham, Allan Kaprow, Yoko Ono, Joseph Beuys, Nam June Paik i Gilbert & George. Wpisuje się również w nurt eksperymentalnej sztuki wideo i performansu, obok takich artystów jak Bill Viola, Joan Jonas i Valie Export.
Ta offsetowa litografia autorstwa Dennisa Oppenheima (1938–2011) pochodzi z jego pracy wideo „Extended Expressions” z 1971 roku, wykonanej w Aspen w stanie Kolorado. 20-minutowy film dokumentuje Oppenheima i jego syna Erika wykonujących ćwiczenie z lustrzanym odbiciem twarzy – wczesny przykład międzypokoleniowej sztuki performatywnej, która eksploruje przekazywanie emocji, ekspresji i tożsamości.
Dzieło składa się z sekwencji przypominających ekran zdjęć, ukazujących ojca i syna próbujących zsynchronizować mimikę twarzy. Poniższa wypowiedź artysty napisana na maszynie wyjaśnia koncepcyjną podstawę dzieła: transfer bodźców przez linie biologiczne i czasowe, a mimikra syna stanowi powrót do przeszłości artysty. Ten poetycki akt wspólnej ekspresji ściśle wpisuje się w nurt sztuki ciała i procesu z początku lat 70.
Oppenheim był czołową postacią amerykańskiej sztuki konceptualnej i performatywnej. Jego twórczość obejmuje land art, body art i instalacje, często kwestionując autorstwo, transformację i komunikację. Wystawiał wiele prac, m.in. na Documenta, Biennale w Wenecji oraz w ważnych instytucjach, takich jak Tate, MoMA i Centre Pompidou.
Praca ta rezonuje z praktykami współczesnych artystów i współpracowników, takich jak Vito Acconci, Bruce Nauman, Chris Burden, Marina Abramović, Dan Graham, Allan Kaprow, Yoko Ono, Joseph Beuys, Nam June Paik i Gilbert & George. Wpisuje się również w nurt eksperymentalnej sztuki wideo i performansu, obok takich artystów jak Bill Viola, Joan Jonas i Valie Export.

