Vaast Colson - Clearly there's no "in here" without "out there"





| € 3 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122290
Doskonała ocena na Trustpilot.
Vaast Colson — 'Clearly there's no "in here" without "out there"' (2016), podpisany, numerowany 11/100, w doskonałym stanie, z Belgii, sprzedawany przez Galerie, limitowana edycja; 46,5 × 34 cm, sztuka konceptualna.
Opis od sprzedawcy
„Wyraźnie nie ma ‘tu’ bez ‘tam’” (2016) ilustruje refleksyjną i często koncepcyjną praktykę Vaasta Colsona. Wykonane jako sitodruk i oznaczone numerem 11/100, dzieło bawi się percepcją, kontekstem i przepuszczalnymi granicami między widzem, dziełem sztuki a otoczeniem. Colson przekształca prostą frazę w naładowaną wizualną propozycję — zapraszając nas do kwestionowania, jak znaczenie kształtowane jest przez otaczające nas elementy, oraz jak akt patrzenia staje się częścią samego dzieła.
Urodzony w 1977 roku, Vaast Colson wypracował wyjątkowy język artystyczny, który płynnie przechodzi od performance, malarstwa, pracy opartej na tekście po gesty rzeźbiarskie. Jego praktyka charakteryzuje się zabawną inteligencją i gotowością do testowania granic konwencji artystycznych, często zacierając granice między przypadkiem, zamiarem a udziałem publiczności. W ciągu ostatnich dwóch dekad Colson zyskał znaczącą pozycję na współczesnej scenie artystycznej, wystawiając prace na całej Europie, a jego dzieła znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych.
Dzięki wyrazistej realizacji, klarowności koncepcyjnej i pozycji w edycji, ten podpisany, datowany i podpisany ołówkiem sitodruk stanowi przekonujący punkt wyjścia do wieloaspektowego dorobku Colsona — oraz silny nabytek dla kolekcjonerów zainteresowanych współczesnymi praktykami osadzonymi zarówno w myśleniu, jak i eksperymentowaniu.
„Wyraźnie nie ma ‘tu’ bez ‘tam’” (2016) ilustruje refleksyjną i często koncepcyjną praktykę Vaasta Colsona. Wykonane jako sitodruk i oznaczone numerem 11/100, dzieło bawi się percepcją, kontekstem i przepuszczalnymi granicami między widzem, dziełem sztuki a otoczeniem. Colson przekształca prostą frazę w naładowaną wizualną propozycję — zapraszając nas do kwestionowania, jak znaczenie kształtowane jest przez otaczające nas elementy, oraz jak akt patrzenia staje się częścią samego dzieła.
Urodzony w 1977 roku, Vaast Colson wypracował wyjątkowy język artystyczny, który płynnie przechodzi od performance, malarstwa, pracy opartej na tekście po gesty rzeźbiarskie. Jego praktyka charakteryzuje się zabawną inteligencją i gotowością do testowania granic konwencji artystycznych, często zacierając granice między przypadkiem, zamiarem a udziałem publiczności. W ciągu ostatnich dwóch dekad Colson zyskał znaczącą pozycję na współczesnej scenie artystycznej, wystawiając prace na całej Europie, a jego dzieła znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych.
Dzięki wyrazistej realizacji, klarowności koncepcyjnej i pozycji w edycji, ten podpisany, datowany i podpisany ołówkiem sitodruk stanowi przekonujący punkt wyjścia do wieloaspektowego dorobku Colsona — oraz silny nabytek dla kolekcjonerów zainteresowanych współczesnymi praktykami osadzonymi zarówno w myśleniu, jak i eksperymentowaniu.

