Matias Machado - Fleurs - READY TO HANG






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
| € 4 | ||
|---|---|---|
| € 3 | ||
| € 2 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122190
Doskonała ocena na Trustpilot.
Matias Machado, oryginalny obraz z 2025 roku, tytuł 'Fleurs - READY TO HANG', technika: olej, akryl i pastel na płótnie bawełnianym 45×60 cm, sygnowany z tyłu, certyfikat autentyczności w zestawie, w doskonałym stanie i gotowy do powieszenia.
Opis od sprzedawcy
Informacje o płótnie:
/!
ysunek oryginalny 1/1 gotowy do zawieszenia! /!ardzo fakturowany
Technika: olej, pastel, akryl
Wymiary: 45x60cm
Wsparcie: płótno bawełniane
Podpis: własnoręczny na odwrocie płótna (zobacz zdjęcia), dołączony CERTYFIKAT AUTENTYCZNOŚCI
Who is Matias Machado?
Pochodzący z Bordeaux, Matias Machado po raz pierwszy odkrył sztukę poprzez graffiti — surową, instynktowną praktykę, która ukształtowała jego głębokie związki z gestem, rytmem i kolorem. Od tych wczesnych eksploracji na miejskich murach, zachował zamiłowanie do spontaniczności, niedoskonałości i wolności — cech, które obecnie definiują istotę jego malarstwa.
Po dołączeniu do Beaux-Arts of Bordeaux (EBABX) w 2013 roku, prace Machada ewoluowały od wyrazu ulicznego do bardziej złożonego i warstwowego języka wizualnego. Jego praktyka studyjna łączy abstrakcyjny ekspresjonizm, współczesny kubizm i silne poczucie intuicyjnej kompozycji. Jednak pod tą wyrafinowaną powierzchnią kryje się coś głęboko ludzkiego: celowe powrót do naiwnych, spontanicznych, niemal dziecięcych impulsów rysunku.
Na obrazach Machada kolor i linia poruszają się raczej instynktownie niż precyzyjnie. Jego postaci są fragmentaryczne, zniekształcone lub ponownie składane — odzwierciedlając wolność pierwszych śladów dziecka na papierze. To, co może wyglądać jak „dziecięcy rysunek”, jest w rzeczywistości świadomym poszukiwaniem autentyczności: próbą oduczenia kontroli, sprowadzenia malarstwa do jego emocjonalnego sedna.
Przez ten proces Machado przekształca chaos wizualny w strukturę. Jego użycie oleju, akrylu, sprayu i pasteli olejnych pozwala na współistnienie wielu warstw — gwałtownych gestów obok delikatnych śladów, ciężkich impastów obok przezroczystych przejść. Każde dzieło staje się placem zabaw emocji i sprzeczności, gdzie wrażliwość spotyka się z żywotnością.
Styl „dziecinny”, który charakteryzuje jego ostatnie prace, nie jest regresją, lecz odzyskaniem niewinności — aktem oporu przeciwko nadmiernej intelektualizacji. Przyjmując niedoskonałość i spontaniczność, Machado ponownie łączy malarstwo z jego najbardziej istotnym wymiarem: radością z tworzenia na wolności.
Obecnie mieszkający w Irlandii i regularnie wystawiający swoje prace w Paryżu, Matias Machado nadal rozwija twórczość, która wibruje pomiędzy abstrakcją a figuracją, chaosem a porządkiem, instynktem a refleksją. Jego obrazy zachęcają widzów do ponownego odkrywania piękna niedoskonałości — wizualnego świata, w którym energia, emocje i szczerość mają pierwszeństwo przed regułami.
Informacje o płótnie:
/!
ysunek oryginalny 1/1 gotowy do zawieszenia! /!ardzo fakturowany
Technika: olej, pastel, akryl
Wymiary: 45x60cm
Wsparcie: płótno bawełniane
Podpis: własnoręczny na odwrocie płótna (zobacz zdjęcia), dołączony CERTYFIKAT AUTENTYCZNOŚCI
Who is Matias Machado?
Pochodzący z Bordeaux, Matias Machado po raz pierwszy odkrył sztukę poprzez graffiti — surową, instynktowną praktykę, która ukształtowała jego głębokie związki z gestem, rytmem i kolorem. Od tych wczesnych eksploracji na miejskich murach, zachował zamiłowanie do spontaniczności, niedoskonałości i wolności — cech, które obecnie definiują istotę jego malarstwa.
Po dołączeniu do Beaux-Arts of Bordeaux (EBABX) w 2013 roku, prace Machada ewoluowały od wyrazu ulicznego do bardziej złożonego i warstwowego języka wizualnego. Jego praktyka studyjna łączy abstrakcyjny ekspresjonizm, współczesny kubizm i silne poczucie intuicyjnej kompozycji. Jednak pod tą wyrafinowaną powierzchnią kryje się coś głęboko ludzkiego: celowe powrót do naiwnych, spontanicznych, niemal dziecięcych impulsów rysunku.
Na obrazach Machada kolor i linia poruszają się raczej instynktownie niż precyzyjnie. Jego postaci są fragmentaryczne, zniekształcone lub ponownie składane — odzwierciedlając wolność pierwszych śladów dziecka na papierze. To, co może wyglądać jak „dziecięcy rysunek”, jest w rzeczywistości świadomym poszukiwaniem autentyczności: próbą oduczenia kontroli, sprowadzenia malarstwa do jego emocjonalnego sedna.
Przez ten proces Machado przekształca chaos wizualny w strukturę. Jego użycie oleju, akrylu, sprayu i pasteli olejnych pozwala na współistnienie wielu warstw — gwałtownych gestów obok delikatnych śladów, ciężkich impastów obok przezroczystych przejść. Każde dzieło staje się placem zabaw emocji i sprzeczności, gdzie wrażliwość spotyka się z żywotnością.
Styl „dziecinny”, który charakteryzuje jego ostatnie prace, nie jest regresją, lecz odzyskaniem niewinności — aktem oporu przeciwko nadmiernej intelektualizacji. Przyjmując niedoskonałość i spontaniczność, Machado ponownie łączy malarstwo z jego najbardziej istotnym wymiarem: radością z tworzenia na wolności.
Obecnie mieszkający w Irlandii i regularnie wystawiający swoje prace w Paryżu, Matias Machado nadal rozwija twórczość, która wibruje pomiędzy abstrakcją a figuracją, chaosem a porządkiem, instynktem a refleksją. Jego obrazy zachęcają widzów do ponownego odkrywania piękna niedoskonałości — wizualnego świata, w którym energia, emocje i szczerość mają pierwszeństwo przed regułami.
