Dikhotomy - Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
| € 3 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122190
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dikhotomy prezentuje Powerful Baroque - No Reserve - Unique Edition, un druk cyfrowy giclée w limitowanej edycji 1/1 na płónie bawełnianym 350 g/m² (60 × 80 cm), podpisany z tyłu z dołączonym COA.
Opis od sprzedawcy
● Ekskluzywna, wyjątkowa edycja (1/1) – wydruk giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 g/m2, pełny rozmiar 60 × 80 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 70 cm i jest drukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub rozciągnięcia. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stemplowany pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
Postać sądowa z XVI wieku zatrzymuje wieczność, aby sączyć nowoczesność prosto z metalowego puszki. Scena cieszy się absurdem konfliktu między arystokratyczną sztywnością a współczesnym chaosem napędzanym energią. Dzieło sztuki staje się ironicznym przypomnieniem, że teraźniejszość zawsze przenika nawet najbardziej poważne ramy historyczne.
Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
Najważniejsze
— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.
Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.
Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.
Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: barok nowoczesny, remiks sztuki klasycznej, portret renesansowy, anachronizm artystyczny, humor wizualny, energia nowoczesna, styl klasyczny, kontrast czasowy, malarstwo cyfrowe, reinterpretacja historyczna, sztuka satyryczna, ironia wizualna, portret arystokratyczny, kołnierz typu ruff, symbolika współczesna, estetyka retrofuturystyczna, mieszanie epok, sztuka hybrydowa, postać szlachecka, szczegółowe malarstwo, realizm klasyczny, starcie kulturowe, pop surrealism, sztuka współczesna, młodzieńczy attitude, nowoczesny obiekt, puszka napoju energetycznego, absurdalna scena, kontrast estetyczny, szlachetność nowoczesna, styl manneristyczny, renesans na nowo wyobrażony, głęboki spojrzenie, faktura malarska, styl europejski, postać klasyczna, kompozycja centralna, miękkie oświetlenie, cyfrowa pędzla, fantazja historyczna, sztuka koncepcyjna, tożsamość wizualna, fuzja estetyczna, reinterpretacja klasyczna, estetyka muzealna, humor arystokratyczny, delikatny gest, ironiczny anachronizm, detale barokowe, portret współczesny, styl malarski, humorystyczna symbolika, zmieniony obraz, narracja wizualna, eksperyment artystyczny, pop kultura, młodzieńcza energia, ikona nowoczesna, estetyka klasyczna, mieszanie epok, fuzja epok, neo klasyczna sztuka, postać historyczna, obiekt współczesny, scena wyrafinowana, technika precyzyjna, humorystyczny kontrast, styl starych mistrzów, nowoczesny akcent, ironiczny portret, portret hybrydowy, bronzinio, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals.
● Ekskluzywna, wyjątkowa edycja (1/1) – wydruk giclée na płótnie bawełnianym o gramaturze 350 g/m2, pełny rozmiar 60 × 80 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 70 cm i jest drukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub rozciągnięcia. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stemplowany pieczęć oraz certyfikat autentyczności (COA).
Postać sądowa z XVI wieku zatrzymuje wieczność, aby sączyć nowoczesność prosto z metalowego puszki. Scena cieszy się absurdem konfliktu między arystokratyczną sztywnością a współczesnym chaosem napędzanym energią. Dzieło sztuki staje się ironicznym przypomnieniem, że teraźniejszość zawsze przenika nawet najbardziej poważne ramy historyczne.
Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
Najważniejsze
— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.
Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.
Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.
Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: barok nowoczesny, remiks sztuki klasycznej, portret renesansowy, anachronizm artystyczny, humor wizualny, energia nowoczesna, styl klasyczny, kontrast czasowy, malarstwo cyfrowe, reinterpretacja historyczna, sztuka satyryczna, ironia wizualna, portret arystokratyczny, kołnierz typu ruff, symbolika współczesna, estetyka retrofuturystyczna, mieszanie epok, sztuka hybrydowa, postać szlachecka, szczegółowe malarstwo, realizm klasyczny, starcie kulturowe, pop surrealism, sztuka współczesna, młodzieńczy attitude, nowoczesny obiekt, puszka napoju energetycznego, absurdalna scena, kontrast estetyczny, szlachetność nowoczesna, styl manneristyczny, renesans na nowo wyobrażony, głęboki spojrzenie, faktura malarska, styl europejski, postać klasyczna, kompozycja centralna, miękkie oświetlenie, cyfrowa pędzla, fantazja historyczna, sztuka koncepcyjna, tożsamość wizualna, fuzja estetyczna, reinterpretacja klasyczna, estetyka muzealna, humor arystokratyczny, delikatny gest, ironiczny anachronizm, detale barokowe, portret współczesny, styl malarski, humorystyczna symbolika, zmieniony obraz, narracja wizualna, eksperyment artystyczny, pop kultura, młodzieńcza energia, ikona nowoczesna, estetyka klasyczna, mieszanie epok, fuzja epok, neo klasyczna sztuka, postać historyczna, obiekt współczesny, scena wyrafinowana, technika precyzyjna, humorystyczny kontrast, styl starych mistrzów, nowoczesny akcent, ironiczny portret, portret hybrydowy, bronzinio, hans holbein, el greco, vermeer, rembrandt, van dyck, franz hals.
