Æ (XX-XXI) - (Set of 3) – Pink Floyd | Limited Hand Painted Editions by Æ

Æ (XX-XXI) - *Zestaw Pink Floyd (X3)*: *The Division Bell*, *Pompeii 1971* i *Dark Side of the Moon Tour 1973* - ręcznie malowane, podpisane, numerowane i załączone do Certyfikatu Autentyczności (ref. 1102, 1103, 1104).

Dzieła artysty Æ inspirowane Pink Floyd mistrzowsko łączą surrealizm z ekspresjonizmem abstrakcyjnym, uchwycając ikoniczną esencję zespołu. Każde dzieło zanurza widzów w psychoaktywne i introspektywne uniwersum Pink Floyd, stanowiąc żywy hołd dla ich legendarnych artystycznych dokonań.

Całkowity rozmiar: 37 x 66 cm (3 dzieła, każde 37 x 22 cm).
Oryginalne dzieła sztuki w stylu tuszu autorstwa artysty Æ, część limitowanej edycji z tylko 10 unikalnymi wariantami.
Ręcznie malowane sprayem i pastelami, każda praca jest podpisana i numerowana ręcznie.
Zautoryzowany z holograficzną pieczęcią autentyczności na dołączeniu certyfikacie.
Utworzono na kwasoodpornej papierze ryżowym Hahnemühle do Sumi-e (japońskiego „czarnego tuszu”), zapewniającym archiwalną jakość.
Limitowana i autoryzowana edycja, zarejestrowana pod numerem identyfikacyjnym i wpisana do oficjalnego katalogu artysty.

Artysta i projektant Æ posiada tytuł licencjata z Projektowania Cyfrowego i Technologii Multimedialnych (Barcelona, 2004) oraz tytuł licencjata z Studiów Dalekiego Wschodu. Od najmłodszych lat fascynował się mediami cyfrowymi, od 1980 roku tworząc i eksperymentując w dziedzinie grafiki komputerowej, rozwijając unikalną estetykę inspirowaną minimalizmem, sztuką konceptualną i grafiką skateboardową. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach, w tym w Niderlandach, Belgii, we Włoszech, Singapurze, Hongkongu i na Tajwanie. Co istotne, jego dzieła są również częścią kolekcji publicznych, takich jak Kolekcja Sztuki Orientalnej w Muzeum w Saragossie (2024), będąca największą kolekcją sztuki Wschodu w Hiszpanii.

Sztuka AE charakteryzuje się minimalistycznym stylem, wykorzystując ograniczoną paletę i proste formy do przekazywania głębokich emocji i idei. Częste użycie ostrego, kontrastowego obrazu podkreśla interakcję między światłem a ciemnością, nadzieją a rozpaczą. To minimalistyczne podejście tworzy niepokojącą, niepokojącą atmosferę, która potęguje tematy izolacji. Dzięki tej ograniczonej estetyce AE osiąga silny efekt emocjonalny przy minimalnej ilości obrazów, zmuszając widza do skonfrontowania się z surowymi realiami nowego świata, pełnego symboli, znaków Azji Wschodniej i ikonicznych obrazów.

Artysta był temat recenzji autorstwa cenionego kuratora wystaw artystycznych Thierry'ego Fourniera (Artnoises).

Zebrane AE (XX), sprowadza się do chęci, łamania, przekraczania granicy niewidzialnej, do łączenia DNA cywilizacyjnego przyszłości i przeszłości, patrząc w dół i w tym samym momencie, kołysząc się! praca staje się biletem, prostym „idź!” do emocjonalnej teleportacji, którą żyjemy i widzimy w „czerni i bieli”! Æ2381 popycha cię do skoku w otchłań, w rzeczywistości wypełnionej obrazami, symbolami, nieznanymi znakami, które pchają nas ku Rzeczywistości Bezczasowej!" T. Fournier (artnoises) ★★★★★

Wszystkie zdjęcia są jak najbardziej wierne wizualnie. Jednak mogą wystąpić niewielkie różnice w kolorach spowodowane różnicami w oświetleniu i ustawieniach monitora.
Natychmiastowa wysyłka po dokonaniu płatności, z odpowiednim ubezpieczeniem. Proszę nie wahać się skontaktować ze mną w celu uzyskania dodatkowych informacji.
Rama pokazana na drugim zdjęciu służy wyłącznie celom prezentacyjnym i inspiracyjnym. Oferujemy wspólną wysyłkę przy zakupie wielu dzieł sztuki, aby pomóc zminimalizować koszty wysyłki.

Jesteśmy profesjonalnym i najwyżej ocenianym sprzedawcą z 100% pozytywnych opinii, więc możesz licytować z pełnym zaufaniem. Dbamy o staranne pakowanie i dołączamy specjalne bonusy do tej oferty.

#letnifestiwalmuzyczny