Van Hees (XX) - Boote am Fluss





Specjalistka w malarstwie i rysunkach mistrzów XVII wieku, z doświadczeniem aukcyjnym.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122910
Doskonała ocena na Trustpilot.
Łodzie na rzece, olej na płótnie z 1973 roku autorstwa Van Hees (Niemcy), Wydanie oryginalne z lat 1970-1980, 100 × 73 cm, sygnowane, z ramą.
Opis od sprzedawcy
Piękny obraz olejny v. Hees z przedstawieniem łodzi na rzece z roku 1973.
Motyw: romantyzm przemysłowy nad rzeką
Obraz przedstawia atmosferyczny krajobraz rzeczny.
• Sceneria: Widać statki śródlądowe (barki towarowe), które leżą nad brzegiem szerokiej rzeki (prawdopodobnie Ren lub kanału w Zagłębiu Ruhry/Niderlandach).
• Tło: sylwetka miasta z wyraźnie widocznym kościołem sugeruje rzeczywisty widok z miejsca, który jednak może być zdeformowany.
• Nastrój: Obraz oddaje typowy „szary” nastrój pochmurnego dnia. Emocje wywołują spokój, ale także ciężar pracy przemysłowej. Ten gatunek nazywa się często „industrieromantyką”, motywem, który był bardzo popularny w latach 60. i 70., aby dokumentować gospodarczy rozkwit i codzienność.
2. Technika: technika szpachelki w czystej formie
Na tym obrazku wyraźnie widać techniczną rękopis.
• Technika szpachlowa (Impasto): Artysta tutaj niemal wyłącznie pracował szpachelką. Rzadko widać ślady pędzla. Farba została nałożona grubą, pastozną warstwą na płótno, jakby ją 'szpachlowano'.
• Struktura: Zwróć uwagę na niebo i wodę. Kolor nakładany jest grubymi warstwami na płótnie. Tworzy to trójwymiarowość, która załamuje światło i sprawia, że woda wydaje się niemal 'mokra' i ruchoma.
Paleta barw: Podczas gdy klaun był kolorowy, artysta tutaj demonstruje swoje umiejętności w zakresie tonalności. Używa prawie wyłącznie barw złamanych: oliwkowej zieleni, odcieni błota, szaro-niebieskiego i rdzawego (na kadłubie statku). Jest to technicznie wymagające, ponieważ obraz może szybko wyglądać na 'brudny', jeśli kolory nie zostaną starannie nałożone.
3. Artysta: "v. Hees" (klasyfikacja)
• Wszechstronność: Ten artysta nie był 'One-Hit-Wonder'. Opanował zarówno ówczesny nowoczesny, pół-abstrakcyjny styl (klauny z innej partii), jak i klasyczno-impresjonistyczny styl pejzażowy.
• Możliwa tożsamość: Istnieje holenderski artysta o imieniu Adrian van Hees (1924–2000), którego dane życiowe i styl podpisu ('v. Hees') mogą pasować. Często tacy artyści podpisywali się tylko nazwiskiem, aby nie ograniczać się do jednego gatunku.
1. Styl: "Industrie-Impressionismus"
Obrazek można bardzo precyzyjnie umiejscowić stylistycznie:
Należy do malarstwa przemysłowego lub 'romantyzmu przemysłowego'.
• Atmosfera: Styl jest nastrojowy. Zamiast idealizowanego 'pięknego widoku', artysta uchwycił mglistie, szare światło dnia pracy. Kolory (oliwkowy, szary, rudy brąz) są 'przebite' i realistyczne, nie kolorowe.
Artysta: Van Hees
Kraj: Niemcy
rok: 1973
olej na płótnie
Szerokość: 100 cm
Wysokość: 73 cm
Towar podlega zgodnie z § 25a UStG opodatkowaniu różnicowemu, nie wystawia się na fakturze wykazu podatku od wartości dodanej.
Historie sprzedawców
Piękny obraz olejny v. Hees z przedstawieniem łodzi na rzece z roku 1973.
Motyw: romantyzm przemysłowy nad rzeką
Obraz przedstawia atmosferyczny krajobraz rzeczny.
• Sceneria: Widać statki śródlądowe (barki towarowe), które leżą nad brzegiem szerokiej rzeki (prawdopodobnie Ren lub kanału w Zagłębiu Ruhry/Niderlandach).
• Tło: sylwetka miasta z wyraźnie widocznym kościołem sugeruje rzeczywisty widok z miejsca, który jednak może być zdeformowany.
• Nastrój: Obraz oddaje typowy „szary” nastrój pochmurnego dnia. Emocje wywołują spokój, ale także ciężar pracy przemysłowej. Ten gatunek nazywa się często „industrieromantyką”, motywem, który był bardzo popularny w latach 60. i 70., aby dokumentować gospodarczy rozkwit i codzienność.
2. Technika: technika szpachelki w czystej formie
Na tym obrazku wyraźnie widać techniczną rękopis.
• Technika szpachlowa (Impasto): Artysta tutaj niemal wyłącznie pracował szpachelką. Rzadko widać ślady pędzla. Farba została nałożona grubą, pastozną warstwą na płótno, jakby ją 'szpachlowano'.
• Struktura: Zwróć uwagę na niebo i wodę. Kolor nakładany jest grubymi warstwami na płótnie. Tworzy to trójwymiarowość, która załamuje światło i sprawia, że woda wydaje się niemal 'mokra' i ruchoma.
Paleta barw: Podczas gdy klaun był kolorowy, artysta tutaj demonstruje swoje umiejętności w zakresie tonalności. Używa prawie wyłącznie barw złamanych: oliwkowej zieleni, odcieni błota, szaro-niebieskiego i rdzawego (na kadłubie statku). Jest to technicznie wymagające, ponieważ obraz może szybko wyglądać na 'brudny', jeśli kolory nie zostaną starannie nałożone.
3. Artysta: "v. Hees" (klasyfikacja)
• Wszechstronność: Ten artysta nie był 'One-Hit-Wonder'. Opanował zarówno ówczesny nowoczesny, pół-abstrakcyjny styl (klauny z innej partii), jak i klasyczno-impresjonistyczny styl pejzażowy.
• Możliwa tożsamość: Istnieje holenderski artysta o imieniu Adrian van Hees (1924–2000), którego dane życiowe i styl podpisu ('v. Hees') mogą pasować. Często tacy artyści podpisywali się tylko nazwiskiem, aby nie ograniczać się do jednego gatunku.
1. Styl: "Industrie-Impressionismus"
Obrazek można bardzo precyzyjnie umiejscowić stylistycznie:
Należy do malarstwa przemysłowego lub 'romantyzmu przemysłowego'.
• Atmosfera: Styl jest nastrojowy. Zamiast idealizowanego 'pięknego widoku', artysta uchwycił mglistie, szare światło dnia pracy. Kolory (oliwkowy, szary, rudy brąz) są 'przebite' i realistyczne, nie kolorowe.
Artysta: Van Hees
Kraj: Niemcy
rok: 1973
olej na płótnie
Szerokość: 100 cm
Wysokość: 73 cm
Towar podlega zgodnie z § 25a UStG opodatkowaniu różnicowemu, nie wystawia się na fakturze wykazu podatku od wartości dodanej.
