Kaws (1974) - NO RESERVE Kaws What Party Black 2020

Uważaj!! Jesteś gotowy?

NO RESERVE

Kaws (1974) - What Party Black 2020

Sprzedana pomalowana rzeźba winylowa autorstwa KAWS, What Party (Black) przedstawia Chum, jedną z niepowtarzalnych „zabawek” artysty w czarnej wersji.

Postać jest luźno oparta na Bibendumie (znanym większości jako „Michelin Man”), maskotce firmy produkującej opony Michelin. Wersja KAWS-a ma te same kształty co „Bib”, z wyjątkiem twarzy, która ma oczy w kształcie litery X i skrzyżowane piszczele, charakterystyczne dla Companiona, najbardziej charakterystycznego motywu artysty.

What Party (Black) został wyprodukowany w 2020 roku, ma wymiary 28,7 x 13,5 x 9,4 cm i jest sprzedawany w oryginalnym opakowaniu. Jest częścią wyprzedanej, nienumerowanej edycji.

Chum pojawił się po raz pierwszy ponad 20 lat temu i początkowo występował tylko w dwóch pozach: jednej z rękami na biodrach i wypiętą klatką piersiową, a drugiej w biegu. Ostatnio pojawił się nowy wizerunek Chuma – z opadniętymi ramionami, zwisającymi rękami i lekko pochyloną głową.

Nową wersję utworu Chum stworzono na potrzeby wystawy KAWS WHAT PARTY, która odbyła się w 2021 roku (26 lutego - 5 września) w Brooklyn Museum.

Nowy Chum, bardziej powściągliwy i refleksyjny, jest wyrazem ducha naszych czasów i przedstawia świat wywrócony do góry nogami przez globalny kryzys zdrowotny i niestabilność społeczno-ekonomiczną.

O Kaws:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City w stanie New Jersey. W 1996 roku ukończył Szkołę Sztuk Wizualnych w Nowym Jorku, uzyskując tytuł licencjata sztuk pięknych w dziedzinie ilustracji. Po ukończeniu studiów KAWS przez krótki czas pracował dla Disney jako niezależny animator, malując tła. Współpracował również przy serialach animowanych 101 Dalmatians, Daria i Doug.

Rozpoczął swoją karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City w stanie New Jersey. Później, w latach 90., przeprowadził się do Nowego Jorku, gdzie KAWS zaczął podważać obrazki na billboardach, przystankach autobusowych i w reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy początkowo pozostawały nietknięte, trwając nawet kilka miesięcy, ale w miarę jak popularność KAWS-a gwałtownie rosła, reklamy stawały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku, KAWS pracował także w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.

W latach 90. XX wieku KAWS zaczął projektować i produkować limitowane edycje winylowych zabawek, które stały się natychmiastowym hitem wśród globalnej społeczności kolekcjonerów zabawek artystycznych, szczególnie w Japonii, gdzie ten gatunek jest szeroko szanowany i popularny. Więcej zabawek, a później także odzieży, powstało dla Original Fake, niedawnego wspólnego przedsięwzięcia z Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień wypuszczany jest nowy, limitowany produkt. KAWS brał również udział w innych komercyjnych współpracach, m.in. z Nigo przy A Bathing Ape, Junem „Jonio” Takahashim przy Undercover, Michaelem „Mic” Neumannem przy Kung Faux, projektach snowboardowych z Burtonem oraz przy produkcji sneakersów dla Nike i Vans. Jego najnowsza współpraca miała miejsce z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 roku, KAWS zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma zostać wprowadzona na rynek w Meksyku na początku września 2010 roku.

Akrylowe obrazy i rzeźby KAWS zawierają wiele powtarzających się obrazów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczając granice języków i kultur. Jedna z wczesnych serii KAWS, Obrazy z pakietu, została stworzona w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważała słynny amerykański kreskówkę, The Simpsons. KAWS wyjaśnia, że „zastanawiało go, jak bardzo infuzyjna może być kreskówka w życiu ludzi, jaki ma na nią wpływ, w porównaniu z zwykłą polityką”. Ponadto, KAWS przerabiał inne znane ikony, takie jak Mickey Mouse, Michelin Man, Smerfy i SpongeBob Kanciastoporty.

Przez wszystkie swoje projekty KAWS skutecznie zatarł granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Używa swoich produktów, aby jego wizerunek dotarł do szerszej publiczności niż ta związana ze światem sztuki wysokiej. Artysta jest obecnie aktywnym członkiem zarówno społeczności komercyjnej, jak i artystycznej. Ostatnie wystawy indywidualne obejmują OriginalFake w galerii Bape w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba 'Wonderful World' została sprzedana za 400 000 dolarów.[potrzebne źródło] KAWS od 1999 roku okazjonalnie prezentuje zarówno obrazy, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się na podróżującej wystawie Beautiful Losers, która rozpoczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować przez 2009 rok po całych Stanach Zjednoczonych i Europie, w tym na największą dotąd wystawę w muzeum, która odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.


Gotowi? Do boju! Aukcja...