Pedro Zawacki Kölher (1942) - El claro del bosque

Dom aukcyjny Pictura Auctions prezentuje to wspaniałe dzieło Pedra Zawackiego, przedstawiające rozległy i spokojny krajobraz naturalny, gdzie kobieta przechadza się wśród drzew, skał i łąk, symbolizując harmonię między ludzkością a naturą. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską.

· Wymiary z ramą: 72x85x6 cm.
· Wymiary bez ramy: 58x72 cm.
Olejek na płótnie podpisany ręcznie przez artystę w prawym dolnym rogu.
Element jest w dobrym stanie zachowania.
Obraz jest sprzedawany z piękną ramą (wliczoną w cenę aukcji jako prezent).

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.

Ważna uwaga: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obrazek zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka zostanie zrealizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Dostępne wysyłki na skalę międzynarodową.



Obraz przedstawia rozległy, naturalny krajobraz, który rozciąga się niczym świetlista dolina otoczona bujnymi drzewami i łagodnymi wzgórzami w oddali. Od pierwszego wejrzenia scena emanuje świeżością, witalnością i głębokim poczuciem wolności. Po lewej stronie drzewa tworzą gęstą, żywą zieloną ścianę, bogatą w niuanse, od najciemniejszych cieni po ciepłą zieleń muśniętą przez promienie słońca. Ich skręcone, potężne pnie zdają się potężnie wznosić z ziemi, tworząc zieloną barierę, która kieruje wzrok ku centralnej polanie krajobrazu. Energiczne, nakładające się pociągnięcia pędzla nadają lasowi fakturę i ruch, jakby delikatny wietrzyk poruszał liśćmi.
W centrum rozciąga się rozległa, otwarta przestrzeń, zdominowana przez odcienie zieleni przeplatane żółciami, ochrami i akcentami błękitu. Ta chromatyczna kombinacja sugeruje trawę, kamienie, mech i wszelkiego rodzaju elementy natury, współistniejące bez pozornego porządku, lecz w absolutnej harmonii. Nierówny teren, usiany skałami, tworzy wizualną ścieżkę prowadzącą ku horyzontowi, gdzie odległy łańcuch drzew wyznacza linię oddzielającą dolinę od góry w tle. Ta centralna przestrzeń nadaje obrazowi wrażenie szerokości i głębi, zachęcając widza do mentalnego eksplorowania każdego zakątka krajobrazu.
Góra w tle, miękka i lekko różowa, wznosi się majestatycznie, skąpana w delikatnym świetle, które łagodzi jej kształt i tworzy przyjemny kontrast z niebem. Jej pastelowe odcienie – mieszanka różu, bzu i beżu – wnoszą spokój i ukojenie, równoważąc dynamikę pobliskiej roślinności. Niebo nad nią wydaje się czyste, ale z kilkoma rozproszonymi chmurami, utrzymanymi w jasnych barwach, sugerujących łagodny dzień, być może letni lub wiosenny. Powstała atmosfera jest świetlista, radosna i głęboko naturalna.
Po prawej stronie obrazu wyróżnia się postać ludzka: kobieta ubrana w czerwoną spódnicę i jasną bluzkę, idąca wąską ścieżką wijącą się wśród trawy. Jej postać, choć niewielka w kompozycji, stanowi istotny element narracji: wprowadza skalę, człowieczeństwo i poczucie więzi z naturą. Kobieta zdaje się być częścią krajobrazu, wtapiając się w niego, nie zakłócając jego spokoju. Jej obecność sugeruje codzienną aktywność, być może spacer, pracę lub chwilę osobistej refleksji pośród natury.
Ogólnie rzecz biorąc, obraz oddaje poczucie harmonii między człowiekiem a naturą, przedstawiając żywy i pełen życia krajobraz, który zachęca do spokojnej kontemplacji. Różnorodność barw, głębia przestrzenna i postać przechadzająca się wśród roślinności łączą się, tworząc bogatą, sugestywną i głęboko spokojną scenę.