Omhie (1986) - System Overload - XL - Materic Neo-Expressionism · Street Art

PRZECIĄŻENIE SYSTEMU (Zdekonstruowane graffiti)

Styl: Neoekspresjonizm · Sztuka abstrakcyjna · Street Art · Graffiti Art · Urban Contemporary

Szczegóły dzieła sztuki
-
Tytuł: PRZECIĄŻENIE SYSTEMU
Medium: Mieszane media (akryl, spray, markery o wysokim reliefie) na wysokiej jakości płótnie.
Rozmiar: 100x90cm (rozmiar gotowy) (Uwaga: margines +5cm z każdej strony, zarezerwowany na naciągnięcie, całkowity rozmiar płótna 110x100cm)
Podpis: odręczny na przedniej i tylnej stronie.
Doskonały
Certyfikat: dołączony ręcznie podpisany certyfikat autentyczności.


Informacje o wysyłce
-
Opakowanie: Profesjonalnie zapakowane i wysyłane na cały świat, zwinięte w bezpieczny tubus, aby zapewnić maksymalną ochronę.
Numer śledzenia zostanie podany natychmiast po wysyłce.

Koncepcja
-
„System Overload” wizualnie przedstawia eksplozję danych i energii, która doprowadza infrastrukturę metropolitalną do granic możliwości. Tytuł oddaje moment, w którym prędkość i presja współczesności generują majestatyczny, dynamiczny chaos.

Płótno to agresywna akumulacja znaków i faktur, gdzie gest malarski jest wzmocniony, by oddać nasycenie. Ekstremalna gęstość warstw barwnych i gęsta sieć symboli ucieleśniają wykładniczą złożoność życia miejskiego. Ta przytłaczająca energia została uchwycona za pomocą techniki wielowarstwowej z użyciem farb akrylowych, tworząc warstwową, namacalną powierzchnię, która świadczy o brutalności i strukturalnej złożoności procesu twórczego.

O artyście
-
Omhie jest włoskim współczesnym artystą, którego twórcza podróż ma swoje początki w 2003 roku, kiedy asfalt i miejskie ściany stały się jego pierwszym płótnem. Od tego początkowego fermentu jego styl ewoluował w pasjonujący dialog wyrażany przez dwie komplementarne dusze artystyczne. Omhie zagłębia się w abstrakcyjny neoklasycyzm, gdzie dokonuje się emocjonalna i fizyczna dekonstrukcja graffiti, przekształcając surowy język ulicy w warstwową narrację pulsującą rytmem metropolii; każda warstwa farby to echo niepowstrzymanej energii. Równocześnie Omhie eksploruje nowoczesną ikonografię, łącząc bezpośredniość graffiti z akademicką kompozycją, dążąc do recontextualizacji ikon pop, aby dotknąć współczesnej tożsamości i uroku kontrolowanego chaosu. Filozofia Omhie to nie tylko kwestia techniczna, lecz nieustanne poszukiwanie autentyczności. Każde dzieło jest wynikiem impulsu visceralnego, unikalną pracą, w której czysty instynkt artysty ulicznego łączy się z zaskakującym wpływem emocjonalnym i konceptualnym, czyniąc je bardzo poszukiwanymi przez kolekcjonerów międzynarodowych.