Michael Joseph (1941-) - Fag break between takes, pool ladies series, a unique two-toned unique darkroom print

02
dni
15
godziny
03
minuty
53
sekundy
Aktualna oferta
€ 85
Bez ceny minimalnej
Kai Brückner
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Kai Brückner

Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.

Oszacuj cenę  € 400 - € 500
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 22
usLicytant 9821 € 85
frLicytant 0600 € 80
usLicytant 9821 € 75

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 122630

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Przerwa na papierosa - panie przy basenie podczas przerw - oryginalne zdjęcie autorstwa Michaela Josepha.

Zdjęcie zrobione w latach 80.
Wintage kolorowy wydruk ze zdjęcia z ciemni, z ręcznie nałożonym dwukolorowym tonowaniem.
Mocowany – rozmiar mocowania: szerokość 50 cm × wysokość 40 cm.
Nieoprawione
Jednorazowy wydruk vintage

Podpisano długopisem przez artystę na podstawie.
Notacja studia okresu do montażu.

Ten fascynujący i zagadkowy fotograf przedstawia rząd postaci ułożonych z niemal naukową precyzją pod ostrymi, licznymi oznaczeniami. Powtarzalność ludzkiej formy, zdyscyplinowana symetria oraz nierozwiązane napięcie między indywidualnością a jednolitością nadają obrazowi cicho hipnotyczną siłę. Bohaterowie wydają się być zawieszeni pomiędzy prezentacją a badaniem — jednocześnie atletyczni, anonimowi, wrażliwi i monumentalni. Joseph wprowadza widza w zawieszony stan psychologiczny, gdzie performans, symetria i ekspozycja się przenikają.

To, co czyni ten druk szczególnie rzadkim, to celowa dwutonowa obróbka w ciemni autorstwa Michaela Josepha: górna część emanuje ciepłym, ziemistym sepią, podczas gdy dolna tonie w chłodnym, niebieskim cieniu. Ten subtelny, lecz mistrzowski podział tonalny pogłębia konceptualne napięcie dzieła — ciało i ziemia u góry, refleksja i abstrakcja poniżej — wzmacniając wizualny dialog między obecnością a echem, ciałem a lustrem, rzeczywistością a inwersją. To nie była technika komercyjna, lecz eksperymentalna ingerencja w ciemni wykonana przez samego artystę.

W uderzającym kontraście do teatralnej obfitości i towarzyskiej energii serii Joseph'a z 1968 roku, Beggars Banquet — gdzie ciała zbierają się, ucztują i zderzają — to zdjęcie jest kliniczne, uporządkowane i cicho niepokojące. Gdzie Banquet rozkoszuje się nadmiarem, ciepłem i interakcją, to dzieło dotyczy powściągliwości, rytmu i kontrolowanego objawienia. Po raz kolejny odchodzi od miękkiej intymności widocznej gdzie indziej w archiwum Joseph'a, ukazując raczej chłodniejszy, bardziej koncepcyjny sposób patrzenia. Widząc je razem, te rozbieżne tryby ukazują pełne spektrum jego artystycznego słownika.

Kontrola tonalna tutaj jest szczególnie uderzająca: głębokie, aksamitne brązy równoważą się z jasnymi powierzchniami architektonicznymi, podczas gdy precyzyjnie wyważone tony średnie modelują mięśnie, cień i głębię przestrzeni. Podwójne tonowanie brązowo-niebieskie posiada wszystkie cechy prawdziwego eksperymentu w ciemni — dotykowe, wymiarowe i niemożliwe do odtworzenia cyfrowo.

Michael Joseph był wszechstronnym brytyjskim fotografem działającym głównie w drugiej połowie XX wieku, znanym z wpływowej pracy w dziedzinie reklamy i edytorstwa lat 60., w tym legendarnej sesji Beggars Banquet Rolling Stones. Jego szeroka działalność obejmowała intymny portret, tableaux performatywne oraz obserwacyjne studia nad ludźmi w przestrzeniach skonstruowanych i społecznych. Większość jego najbardziej znanych prac zachowała się jedynie jako unikalne wydruki z ciemni, co czyni vintage'owe przykłady tego typu szczególnie rzadkimi.

To autentyczna, unikalna odbitka vintage z oryginalnego okresu. Niedawno została zdjęta z ramy i ponownie oprawiona; naturalne niedoskonałości wynikające z wieku i obsługi są wyraźnie widoczne na zdjęciach. To charakterystyczne, niekonwencjonalne dzieło z własnej biblioteki fotografa, z wyjątkowo surrealistycznym poczuciem humoru – kilka pań stoi nago, podczas gdy jedna pali papierosa – i jest oferowane w poszukiwaniu właściciela, który doceni jego rzadkość i charakter.

Zdjęcie zostanie zapakowane z materiałami archiwalnymi i wysłane z wielką starannością — od jednego oddanego opiekuna fotografii historycznej do drugiego. Te dzieła to nie tylko obrazy; niosą ze sobą czas, autorstwo i niezamienną obecność rękodzieła ciemniowego.

Zawiadomienie dla kupujących w USA

Ze względu na niedawną zmianę polityki rządu USA, opłaty celne są teraz pobierane od nadawcy (czyli ode mnie). W związku z tym, opłata za wysyłkę została dostosowana, aby obejmować 50% obliczonej opłaty akcyzowej. W większości przypadków nie będziesz proszony o dokonanie dodatkowych płatności.
Jeśli rząd zmieni obowiązujące stawki po załadowaniu tego ogłoszenia, skontaktuję się z tobą przed wysyłką, aby potwierdzić ewentualną korektę.
Dziękuję bardzo za Twoje zrozumienie.

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Przerwa na papierosa - panie przy basenie podczas przerw - oryginalne zdjęcie autorstwa Michaela Josepha.

Zdjęcie zrobione w latach 80.
Wintage kolorowy wydruk ze zdjęcia z ciemni, z ręcznie nałożonym dwukolorowym tonowaniem.
Mocowany – rozmiar mocowania: szerokość 50 cm × wysokość 40 cm.
Nieoprawione
Jednorazowy wydruk vintage

Podpisano długopisem przez artystę na podstawie.
Notacja studia okresu do montażu.

Ten fascynujący i zagadkowy fotograf przedstawia rząd postaci ułożonych z niemal naukową precyzją pod ostrymi, licznymi oznaczeniami. Powtarzalność ludzkiej formy, zdyscyplinowana symetria oraz nierozwiązane napięcie między indywidualnością a jednolitością nadają obrazowi cicho hipnotyczną siłę. Bohaterowie wydają się być zawieszeni pomiędzy prezentacją a badaniem — jednocześnie atletyczni, anonimowi, wrażliwi i monumentalni. Joseph wprowadza widza w zawieszony stan psychologiczny, gdzie performans, symetria i ekspozycja się przenikają.

To, co czyni ten druk szczególnie rzadkim, to celowa dwutonowa obróbka w ciemni autorstwa Michaela Josepha: górna część emanuje ciepłym, ziemistym sepią, podczas gdy dolna tonie w chłodnym, niebieskim cieniu. Ten subtelny, lecz mistrzowski podział tonalny pogłębia konceptualne napięcie dzieła — ciało i ziemia u góry, refleksja i abstrakcja poniżej — wzmacniając wizualny dialog między obecnością a echem, ciałem a lustrem, rzeczywistością a inwersją. To nie była technika komercyjna, lecz eksperymentalna ingerencja w ciemni wykonana przez samego artystę.

W uderzającym kontraście do teatralnej obfitości i towarzyskiej energii serii Joseph'a z 1968 roku, Beggars Banquet — gdzie ciała zbierają się, ucztują i zderzają — to zdjęcie jest kliniczne, uporządkowane i cicho niepokojące. Gdzie Banquet rozkoszuje się nadmiarem, ciepłem i interakcją, to dzieło dotyczy powściągliwości, rytmu i kontrolowanego objawienia. Po raz kolejny odchodzi od miękkiej intymności widocznej gdzie indziej w archiwum Joseph'a, ukazując raczej chłodniejszy, bardziej koncepcyjny sposób patrzenia. Widząc je razem, te rozbieżne tryby ukazują pełne spektrum jego artystycznego słownika.

Kontrola tonalna tutaj jest szczególnie uderzająca: głębokie, aksamitne brązy równoważą się z jasnymi powierzchniami architektonicznymi, podczas gdy precyzyjnie wyważone tony średnie modelują mięśnie, cień i głębię przestrzeni. Podwójne tonowanie brązowo-niebieskie posiada wszystkie cechy prawdziwego eksperymentu w ciemni — dotykowe, wymiarowe i niemożliwe do odtworzenia cyfrowo.

Michael Joseph był wszechstronnym brytyjskim fotografem działającym głównie w drugiej połowie XX wieku, znanym z wpływowej pracy w dziedzinie reklamy i edytorstwa lat 60., w tym legendarnej sesji Beggars Banquet Rolling Stones. Jego szeroka działalność obejmowała intymny portret, tableaux performatywne oraz obserwacyjne studia nad ludźmi w przestrzeniach skonstruowanych i społecznych. Większość jego najbardziej znanych prac zachowała się jedynie jako unikalne wydruki z ciemni, co czyni vintage'owe przykłady tego typu szczególnie rzadkimi.

To autentyczna, unikalna odbitka vintage z oryginalnego okresu. Niedawno została zdjęta z ramy i ponownie oprawiona; naturalne niedoskonałości wynikające z wieku i obsługi są wyraźnie widoczne na zdjęciach. To charakterystyczne, niekonwencjonalne dzieło z własnej biblioteki fotografa, z wyjątkowo surrealistycznym poczuciem humoru – kilka pań stoi nago, podczas gdy jedna pali papierosa – i jest oferowane w poszukiwaniu właściciela, który doceni jego rzadkość i charakter.

Zdjęcie zostanie zapakowane z materiałami archiwalnymi i wysłane z wielką starannością — od jednego oddanego opiekuna fotografii historycznej do drugiego. Te dzieła to nie tylko obrazy; niosą ze sobą czas, autorstwo i niezamienną obecność rękodzieła ciemniowego.

Zawiadomienie dla kupujących w USA

Ze względu na niedawną zmianę polityki rządu USA, opłaty celne są teraz pobierane od nadawcy (czyli ode mnie). W związku z tym, opłata za wysyłkę została dostosowana, aby obejmować 50% obliczonej opłaty akcyzowej. W większości przypadków nie będziesz proszony o dokonanie dodatkowych płatności.
Jeśli rząd zmieni obowiązujące stawki po załadowaniu tego ogłoszenia, skontaktuję się z tobą przed wysyłką, aby potwierdzić ewentualną korektę.
Dziękuję bardzo za Twoje zrozumienie.

Historie sprzedawców

Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Data wydruku
1987
Artysta
Michael Joseph (1941-)
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Tytuł dzieła
Fag break between takes, pool ladies series, a unique two-toned unique darkroom print
Stan
W oryginalnym stanie
Technika
Obitka żelatynowo-srebrowa
Wysokość
28 cm
Edycja
Unique edition
Szerokość
36,5 cm
Podpis
z odręcznym podpisem
Gatunek
Akt
Sprzedawane przez
FrancjaZweryfikowano
348
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Fotografia