Giovanni Bilivert (1576-1644), Naśladowca - Giuseppe e la moglie di Putifarre





| € 2 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122529
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giuseppe i żona Putifarza, obraz olejny z XVIII wieku z Włoch, przypisywany uczniowi Giovanni Bilivert, z ramą.
Opis od sprzedawcy
Główne cechy dzieła:
• Giovanni Bilivert (1585–1644), naśladowca • „Giuseppe e la moglie di Putifarre” • olej na płótnie • 47×61 cm, 54×68 cm z ramą • Złota, drewniana rama w zestawie • Pochodzenie: kardynał Vincenzo Vannutelli (1836-1930), dziekan kolegium kardynalskiego; przekazany w spadku jego potomkom
Opera należąca do nurtu baroku włoskiego.
Styl: barokowy
Scena przedstawia biblijny epizod opisany w Księdze Rodzaju (rozdział 39), w którym Józef ucieka przed zalotami żony Putifara, która próbuje go zatrzymać, chwytając go za płaszcz. Dzieło nawiązuje do słynnego obrazu Giovanniego Biliverta „Józef i żona Putifara”, obecnie przechowywanego w Galerii Narodowej Sztuki Dawnej w Palazzo Barberini w Rzymie, naśladując jego kompozycję. Dramatyczny gest, kontrast między ciałami oraz ruch tkanin tworzą intensywną scenę teatralną.
Dzieło zostało stworzone w XVIII wieku przez malarza związane z tradycją Giovanni Bilivert, który odtworzył jego styl i kompozycję bez istotnych zmian. Scena, chiaroscuro i panneggi pokazują bezpośrednią znajomość oryginalnego obrazu przechowywanego w Palazzo Barberini. Przypisanie do ucznia opiera się na porównaniu z innymi kopią z XVIII wieku, które można powiązać z tym samym modelem, bardzo poszukiwanym przez kolekcjonerów tamtej epoki. Obraz jest w dobrym stanie ogólnym, natomiast złota rama z epoki wykazuje kilka śladów czasu, zgodnych z wiekiem.
Giovanni Bilivert (Florencja, 1585 – 1644) był jednym z głównych przedstawicieli malarstwa florenckiego XVII wieku, wykształconym w pracowni Ludovico Cigoli i aktywnym na dworze medycejskim oraz przy prestiżowych zleceniach religijnych i arystokratycznych. Jego twórczość, naznaczona elegancją kompozycyjną i silną teatralnością, przyczyniła się do kształtowania języka baroku na obszarze Toskanii, w dialogu z wielkimi mistrzami włoskiego baroku, takimi jak Pietro da Cortona i Guido Reni. Jego narracyjny i świetlisty styl stał się punktem odniesienia dla licznych malarzy działających między Florencją a Rzymem.
Kupujący otrzyma pracę w starannym i trwałym opakowaniu. Bardzo szybka wysyłka. Możliwy jest bezpłatny odbiór osobisty w Monza/Mediolanie.
Główne cechy dzieła:
• Giovanni Bilivert (1585–1644), naśladowca • „Giuseppe e la moglie di Putifarre” • olej na płótnie • 47×61 cm, 54×68 cm z ramą • Złota, drewniana rama w zestawie • Pochodzenie: kardynał Vincenzo Vannutelli (1836-1930), dziekan kolegium kardynalskiego; przekazany w spadku jego potomkom
Opera należąca do nurtu baroku włoskiego.
Styl: barokowy
Scena przedstawia biblijny epizod opisany w Księdze Rodzaju (rozdział 39), w którym Józef ucieka przed zalotami żony Putifara, która próbuje go zatrzymać, chwytając go za płaszcz. Dzieło nawiązuje do słynnego obrazu Giovanniego Biliverta „Józef i żona Putifara”, obecnie przechowywanego w Galerii Narodowej Sztuki Dawnej w Palazzo Barberini w Rzymie, naśladując jego kompozycję. Dramatyczny gest, kontrast między ciałami oraz ruch tkanin tworzą intensywną scenę teatralną.
Dzieło zostało stworzone w XVIII wieku przez malarza związane z tradycją Giovanni Bilivert, który odtworzył jego styl i kompozycję bez istotnych zmian. Scena, chiaroscuro i panneggi pokazują bezpośrednią znajomość oryginalnego obrazu przechowywanego w Palazzo Barberini. Przypisanie do ucznia opiera się na porównaniu z innymi kopią z XVIII wieku, które można powiązać z tym samym modelem, bardzo poszukiwanym przez kolekcjonerów tamtej epoki. Obraz jest w dobrym stanie ogólnym, natomiast złota rama z epoki wykazuje kilka śladów czasu, zgodnych z wiekiem.
Giovanni Bilivert (Florencja, 1585 – 1644) był jednym z głównych przedstawicieli malarstwa florenckiego XVII wieku, wykształconym w pracowni Ludovico Cigoli i aktywnym na dworze medycejskim oraz przy prestiżowych zleceniach religijnych i arystokratycznych. Jego twórczość, naznaczona elegancją kompozycyjną i silną teatralnością, przyczyniła się do kształtowania języka baroku na obszarze Toskanii, w dialogu z wielkimi mistrzami włoskiego baroku, takimi jak Pietro da Cortona i Guido Reni. Jego narracyjny i świetlisty styl stał się punktem odniesienia dla licznych malarzy działających między Florencją a Rzymem.
Kupujący otrzyma pracę w starannym i trwałym opakowaniu. Bardzo szybka wysyłka. Możliwy jest bezpłatny odbiór osobisty w Monza/Mediolanie.

