Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA
![Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2025/12/5/6/2/b/62b3ad73-c2b5-43ab-b199-0077ee8e0a07.jpg)
![Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA #1.0](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2025/12/5/a/7/e/a7e0ec13-48e7-47b7-bf6f-79056e97ae24.jpg)
![Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA #2.1](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2025/12/5/a/3/b/a3b0bc1d-efbe-4d7f-b84b-53aab6e5f52f.jpg)
![Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA #3.2](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2025/12/5/f/4/0/f40f5d26-3996-422e-bacf-6fc53a3c929a.jpg)
![Mark Rothko (after) - No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue] - Giclée - 1998 - COA #4.3](https://assets.catawiki.com/image/cw_ldp_l/plain/assets/catawiki/assets/2025/12/5/9/1/a/91afe6e5-b229-4929-be78-ef404708e794.jpg)

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123641
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Oryginalny plakat Marka Rothko (*)
Reprodukcja dzieła „No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue]” – olej na płótnie stworzone przez Rothko w 1953 roku, należąca do kolekcji MOCA Museum of Contemporary Art w Los Angeles.
Wykonane techniką Giclée (druk z użyciem pigmentowych tuszy)
Wersja luksusowa na grubym papierze archiwalnym wysokiej jakości, bawełnianym, bezkwasowym (300 g/m²).
Opublikowano przez MOCA
Impresja autoryzowana z prawami autorskimi przez Kate Rothko-Prizel i Christophera Rothko.
Duży format
Dołącza Certyfikat Autentyczności (COA)
Wymiary arkusza: 91 x 71 cm
- Wymiary motywu: 76 x 61 cm
rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawione ani wystawione, zawsze przechowywane w profesjonalnym segregatorze artystycznym, dlatego jest w idealnym stanie).
Pochodzenie: kolekcja prywatna.
Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w wzmocnione pudełko kartonowe. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia (UPS, DPD, DHL, FedEx).
Wysyłka obejmie również ubezpieczenie transportowe na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Mark Rothko, obok Pollocka, był najwybitniejszym przedstawicielem amerykańskiej abstrakcji. Chciał za pomocą swojej sztuki osiągnąć ambitną utopię: wyrażenie najbardziej podstawowych, uniwersalnych emocji. I dla wielu mu się to udało.
Markus Rothkovitz urodził się w Rosji. Z rodziny ewidentnie żydowskiej, wyemigrował do Oregonu w 1910 roku, prawdopodobnie uciekając przed antysemityzmem, z którym wielu umysłów musiało się zmierzyć.
Studiował sztukę w latach dwudziestych, ale uważał się za samouka. Przed drugą wielką wojną rozwijał ekspresjonistyczną figurację i chłonął ducha awangard, które widział na wystawach organizowanych przez MoMA.
Po wojnie zaczął badać malarstwo pól kolorów, stopniowo rezygnując z odniesień figuratywnych, a w latach 50., gdy już ustabilizowało się ekspresjonizm abstrakcyjny, rozpoczął własną abstrakcję, która od tego czasu miała zdefiniować jego malarstwo.
Obrazy Marka Rothko, ogromne, przedstawiają szerokie pola kolorów w kształcie prostokątów z nieokreślonymi granicami między nimi. To rozmyte kolory, które unoszą się zawieszone na płótnie, wywołując dość interesujące, mistyczne odczucia.
Stamtąd Mark Rothko stał się instytucją amerykańskiego sztuki. Pod opieką Peggy Guggenheim jego sukcesy były znaczące. Jednak pod koniec lat 60., w środku kryzysu depresyjnego i po namalowaniu serii obrazów z czarnego akrylu, popełnił samobójstwo.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleOryginalny plakat Marka Rothko (*)
Reprodukcja dzieła „No. 61 (Rust and Blue) [Brown Blue, Brown on Blue]” – olej na płótnie stworzone przez Rothko w 1953 roku, należąca do kolekcji MOCA Museum of Contemporary Art w Los Angeles.
Wykonane techniką Giclée (druk z użyciem pigmentowych tuszy)
Wersja luksusowa na grubym papierze archiwalnym wysokiej jakości, bawełnianym, bezkwasowym (300 g/m²).
Opublikowano przez MOCA
Impresja autoryzowana z prawami autorskimi przez Kate Rothko-Prizel i Christophera Rothko.
Duży format
Dołącza Certyfikat Autentyczności (COA)
Wymiary arkusza: 91 x 71 cm
- Wymiary motywu: 76 x 61 cm
rok: 2004
- Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawione ani wystawione, zawsze przechowywane w profesjonalnym segregatorze artystycznym, dlatego jest w idealnym stanie).
Pochodzenie: kolekcja prywatna.
Dzieło będzie starannie manipulowane i zapakowane w wzmocnione pudełko kartonowe. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia (UPS, DPD, DHL, FedEx).
Wysyłka obejmie również ubezpieczenie transportowe na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Mark Rothko, obok Pollocka, był najwybitniejszym przedstawicielem amerykańskiej abstrakcji. Chciał za pomocą swojej sztuki osiągnąć ambitną utopię: wyrażenie najbardziej podstawowych, uniwersalnych emocji. I dla wielu mu się to udało.
Markus Rothkovitz urodził się w Rosji. Z rodziny ewidentnie żydowskiej, wyemigrował do Oregonu w 1910 roku, prawdopodobnie uciekając przed antysemityzmem, z którym wielu umysłów musiało się zmierzyć.
Studiował sztukę w latach dwudziestych, ale uważał się za samouka. Przed drugą wielką wojną rozwijał ekspresjonistyczną figurację i chłonął ducha awangard, które widział na wystawach organizowanych przez MoMA.
Po wojnie zaczął badać malarstwo pól kolorów, stopniowo rezygnując z odniesień figuratywnych, a w latach 50., gdy już ustabilizowało się ekspresjonizm abstrakcyjny, rozpoczął własną abstrakcję, która od tego czasu miała zdefiniować jego malarstwo.
Obrazy Marka Rothko, ogromne, przedstawiają szerokie pola kolorów w kształcie prostokątów z nieokreślonymi granicami między nimi. To rozmyte kolory, które unoszą się zawieszone na płótnie, wywołując dość interesujące, mistyczne odczucia.
Stamtąd Mark Rothko stał się instytucją amerykańskiego sztuki. Pod opieką Peggy Guggenheim jego sukcesy były znaczące. Jednak pod koniec lat 60., w środku kryzysu depresyjnego i po namalowaniu serii obrazów z czarnego akrylu, popełnił samobójstwo.
