René Mels ( 1909-1977) - Belle composition abstraite de 1976






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122385
Doskonała ocena na Trustpilot.
René Mels, Belle kompozycja abstrakcyjna z 1976 roku, akwarela i tusz na papierze, oryginalne wydanie, 1976.
Opis od sprzedawcy
René Mels (1909–1977) – Belgia
Tytuł: Kompozycja abstrakcyjna (1976)
Technika: akwarela i tusz na papierze.
Wymiary : 53 × 36,5 cm
Podpis: Podpisano u dołu po prawej stronie « R. Mels 76 »
Data : 1976
Stan: bardzo dobry stan ogólny, lekkie ślady zużycia marginalne.
Sprzedane bez nadzoru
Pochodzenie: rodzina artysty.
Opis pracy
Ta abstrakcyjna kompozycja z 1976 roku świadczy o pełnej dojrzałości artystycznej René Mels, tuż przed jego odejściem. Artysta prezentuje tu swój swobodny i opanowany styl, w którym akwarela i tusz łączą się w subtelnym dialogu między przezroczystością a strukturą.
Otwarte formy geometryczne, przecinane dynamicznymi liniami, równoważą się w chromatycznej harmonii zdominowanej przez odcienie niebieskiego, żółtego i czerwonego, podkreślone zielonymi i ochrowymi akcentami. Nakładanie się farb rozmytych i energiczne pociągnięcia tuszem nadają całości żywe napięcie, niemal muzyczne.
To dzieło, jednocześnie spontaniczne i rzetelnie skonstruowane, ilustruje ostatni okres Mels, naznaczony syntezą między liryką abstrakcyjną a poszukiwaniem przestrzeni wewnętrznej. Światło staje się oddechem, linia – oddechem.
kontekst artystyczny
W latach 1970 René Mels kontynuował poszukiwania uproszczonego języka malarskiego, w którym kolor i gest odpowiadają sobie w coraz bardziej opanowanej oszczędności środków. Ten późny okres wyróżnia się dużą wolnością plastyczną, w której artysta eksploruje ekspresyjne możliwości papieru i przezroczystości.
Bliskie w duchu badań swoich współczesnych z belgijskiej abstrakcji powojennej, Mels jednak zachowuje wyjątkowy głos, naznaczony liryzmem i powściągliwością. To dzieło z 1976 roku jest tego doskonałym przykładem: równowaga między ruchem a ciszą, strukturą a emocjami.
Biografia René Melsa (1909–1977)
Urodzony w Herent-lez-Louvain, René Mels studiował w Akademii w Leuven, a następnie w Brukseli, zanim doskonalił swoje umiejętności w La Cambre. Członek Młodego Belgijskiego Malarstwa i grupy Art Abstrait, aktywnie uczestniczył w modernizacji sceny artystycznej powojennej.
Jego twórczość, początkowo ekspresjonistyczna, stopniowo ewoluowała w kierunku świetlistej i strukturalnej abstrakcji, gdzie linia, kolor i światło dialogują z rzadką wrażliwością. Aż do końca życia kontynuował poszukiwania poetyckiej równowagi między emocją a konstrukcją.
René Mels zmarł w 1977 roku w Woluwe-Saint-Lambert, pozostawiając spójną i głęboko duchową twórczość, z której ta późna kompozycja stanowi żywe i opanowane świadectwo.
Akwarela o wielkiej intensywności, w której René Mels łączy wolność gestu, rygor kreski i świetlistą przejrzystość — ważne świadectwo jego ostatniego okresu, naznaczonego spokojem i głębią.
René Mels (1909–1977) – Belgia
Tytuł: Kompozycja abstrakcyjna (1976)
Technika: akwarela i tusz na papierze.
Wymiary : 53 × 36,5 cm
Podpis: Podpisano u dołu po prawej stronie « R. Mels 76 »
Data : 1976
Stan: bardzo dobry stan ogólny, lekkie ślady zużycia marginalne.
Sprzedane bez nadzoru
Pochodzenie: rodzina artysty.
Opis pracy
Ta abstrakcyjna kompozycja z 1976 roku świadczy o pełnej dojrzałości artystycznej René Mels, tuż przed jego odejściem. Artysta prezentuje tu swój swobodny i opanowany styl, w którym akwarela i tusz łączą się w subtelnym dialogu między przezroczystością a strukturą.
Otwarte formy geometryczne, przecinane dynamicznymi liniami, równoważą się w chromatycznej harmonii zdominowanej przez odcienie niebieskiego, żółtego i czerwonego, podkreślone zielonymi i ochrowymi akcentami. Nakładanie się farb rozmytych i energiczne pociągnięcia tuszem nadają całości żywe napięcie, niemal muzyczne.
To dzieło, jednocześnie spontaniczne i rzetelnie skonstruowane, ilustruje ostatni okres Mels, naznaczony syntezą między liryką abstrakcyjną a poszukiwaniem przestrzeni wewnętrznej. Światło staje się oddechem, linia – oddechem.
kontekst artystyczny
W latach 1970 René Mels kontynuował poszukiwania uproszczonego języka malarskiego, w którym kolor i gest odpowiadają sobie w coraz bardziej opanowanej oszczędności środków. Ten późny okres wyróżnia się dużą wolnością plastyczną, w której artysta eksploruje ekspresyjne możliwości papieru i przezroczystości.
Bliskie w duchu badań swoich współczesnych z belgijskiej abstrakcji powojennej, Mels jednak zachowuje wyjątkowy głos, naznaczony liryzmem i powściągliwością. To dzieło z 1976 roku jest tego doskonałym przykładem: równowaga między ruchem a ciszą, strukturą a emocjami.
Biografia René Melsa (1909–1977)
Urodzony w Herent-lez-Louvain, René Mels studiował w Akademii w Leuven, a następnie w Brukseli, zanim doskonalił swoje umiejętności w La Cambre. Członek Młodego Belgijskiego Malarstwa i grupy Art Abstrait, aktywnie uczestniczył w modernizacji sceny artystycznej powojennej.
Jego twórczość, początkowo ekspresjonistyczna, stopniowo ewoluowała w kierunku świetlistej i strukturalnej abstrakcji, gdzie linia, kolor i światło dialogują z rzadką wrażliwością. Aż do końca życia kontynuował poszukiwania poetyckiej równowagi między emocją a konstrukcją.
René Mels zmarł w 1977 roku w Woluwe-Saint-Lambert, pozostawiając spójną i głęboko duchową twórczość, z której ta późna kompozycja stanowi żywe i opanowane świadectwo.
Akwarela o wielkiej intensywności, w której René Mels łączy wolność gestu, rygor kreski i świetlistą przejrzystość — ważne świadectwo jego ostatniego okresu, naznaczonego spokojem i głębią.
