Onofre Alarcón - "Paleofish" #138- XXL NO RESERVE

Paleofish #138
Akryl na płótnie o wymiarach 90 × 130 cm, idealny na ramę o wymiarach 80 × 120 × 3,5 cm.
Kiedy maluję te prehistoryczne ryby, czuję, jak schodzę do zanurzonej groty, gdzie czas przestał istnieć od tysięcy lat. Naprzeciwko mnie, powierzchnia płótna zamienia się w pradawną ścianę, erodowaną przez ciche prądy, jakby była ukrytą komorą w głębinach zapomnianego oceanu. Wyobrażam sobie pierwszych nurków, którzy między błyskami ich latarń odkrywają te stworzenia zawieszone na skale: totemiczne ryby, strażnicy pradawnego echa wody. Każdy pociągnięcie pędzla to nie tylko kolor, lecz zapis skamieniały, ślad łączący moją rękę z gestami odległego malarza, który nigdy nie istniał, ale którego wymyślam, by zamieszkiwać mój świat.
Pracuję na akrylu na płótnie o wymiarach 90 x 130 cm, przeznaczonym do umieszczenia na ruszcie 80 x 120 x 3,5. Robię to jak ktoś, kto ratuje fragment historii, która jeszcze nie została opowiedziana. W tych napiętych liniach, w wybuchach chromatycznych i w czerwonej ziemi, która podtrzymuje kompozycję, rozpoznaje się mój język: neorupestrismo, to nieustanne poszukiwanie tego, co pierwotne, w kontekście współczesnym.
Pinto, by ujawnić to, co czuję, że ukrywa się: świetlista pamięć tego, kim byliśmy pod wodami początku.
O.A.


Obra unikalne i oryginalne.
Każda obraz jest unikalnym dziełem, wysyłanym bezpośrednio z mojego studia. Używam wysokiej jakości akryli i olejów oraz innowacyjnych technik mieszanych, które obejmują driping, ceras, rotuladores acrílicos, bolígrafos, rodillos, pinceles i espátulas. Ta kombinacja pozwala mi osiągnąć charakterystyczne kreski i tekstury, które ożywiają moje dzieła.
Aby ułatwić oprawę, każdy obrazek ma dodatkowy margines o szerokości 5 centymetrów z każdej strony. Krawędzie są pomalowane wykończeniem otulającym, co pozwala cieszyć się dziełem w całości, zarówno oprawionym w ramę typu americana, jak i bez ramy. Aby zapewnić trwałość i chronić kolory przed promieniowaniem UV, każda malowidło jest pokryte wysokiej jakości satynowym lakierem.

Obrazy są ilustracyjne i mogą nie odzwierciedlać dokładnej skali dzieła, dlatego zaleca się dokładne sprawdzenie rzeczywistych wymiarów podanych.
Podobnie, kolory wyświetlane na ekranie mogą nieznacznie różnić się od oryginalnych odcieni dzieła, ale w rzeczywistości zawsze są lepsze.

Wysyłka Bezpieczna i Certyfikat Autentyczności
Obrazy są starannie zwijane i wysyłane w bezpiecznym opakowaniu, co ułatwia ich transport. Każda przesyłka zawiera wydrukowany certyfikat autentyczności, podpisany przeze mnie, Onofre Alarcón (O.A), potwierdzający wyłączność i oryginalność dzieła.

Nazywam się Onofre Alarcón i moje życie od dzieciństwa było związane z pędzlem. Dorastałem u boku mojego ojca - artysty plastyka i mistrza betlejemisty - który nauczył mnie patrzeć na świat oczami artysty, spojrzeniem, które nigdy mnie nie opuściło. Chociaż wykształciłem się zawodowo jako dekorator i projektant graficzny, malarstwo zawsze było moim naturalnym językiem. Uważam się za artystę intuicyjnego i samouka, który tworzy z emocji, bez formuł i akademickich schematów, pozwalając, by kreska, plama i kolor kierowały wyrazem. Moje dzieło rozwija się na kilku liniach, które ze sobą dialogują i wzajemnie się wzbogacają:
Z jednej strony, spontaniczny neoekspresjonizm, gdzie gest wolny, materia i surowa emocja odgrywają główne role.
Po drugie, neorupestrismo, osobista propozycja odrodzenia sztuki prehistorycznej z nowoczesnej i symbolicznej perspektywy. W tej linii współistnieją ślady pradawne, sceny atawistyczne oraz symbole kultur wyobrażonych lub utraconych, zapraszając widza do podróży między czasami, terytoriami i wymiarami.
Ale jeśli jest miejsce, gdzie mieszka dusza mojego dzieła, to są to moje morza. Jako artysta z Alicante, Morze Śródziemne to dla mnie nie tylko pejzaż, lecz źródło nieustannej i życiodajnej inspiracji. Gdy maluję morze, robię to z naturalnością, intensywnością i rytmem głębokiego oddechu. Moim pragnieniem jest, abyś nie tylko je widział, ale także słyszał, czuł i nawet wąchał. Niebieskie, zielone, białe i ochrowe odcienie to kolory, w których odnajduję jego siłę, pamięć i wolność. Każde morze jest dla mnie intymnym spotkaniem z oceanem.

Obok marin, rozwijam także martwe natury pełne obecności i gestualnych abstrakcji, które dzielą świeżość prostego pociągnięcia, bogactwo dotykowe tekstur i emocjonalną siłę koloru. Nie zapominam też o przyjemności malowania olejem, szlachetnej technice, która towarzyszy mi od zawsze i do której wracam raz po raz z szacunkiem i pasją.
Wiele moich dzieł podróżowało i znalazło dom w ponad czternastu krajach Europy, co stanowi dla mnie głęboką motywację do dalszego eksplorowania, ewoluowania i dzielenia się moim światem malarskim.
Moja firma, O.A., to więcej niż podpis: to ślad.
co zostawiam w każdym polu, mała latarnia, która wskazuje mój krok i mój głos na powierzchni malarstwa.
Onofre Alarcón · O.A

Konspekt artystyczny
I miejsce w konkursie plakatów na festiwal Moros y Cristianos w Elda, 2017.
2. miejsce w konkursie plakatów na Hogueras de San Juan w Alicante, 2005.
Coroczna współpraca z ruchem kulturalnym Art al Balcó od 2020 roku, obejmująca prezentację dzieł dużego formatu.
Autor dzieła na oficjalny plakat promocyjny i okładkę książki Semana Santa 2025 w San Juan de Alicante.
Wystawa indywidualna: 'La Búsqueda', 2024 w Domu Kultury Ratusza w San Juan de Alicante.
Ponad 200 dzieł, w tym obrazy olejne i akrylowe, znajduje się w kolekcjach prywatnych i publicznych, a ich sprzedaż odbywa się w Niemczech, Austrii, Słowenii, Hiszpanii, Francji, Holandii, Włoszech i Irlandii.

INSTAGRAM:
@onofre.alarcon.art