Dikhotomy - Cherry Queen - No Reserve - Unique Edition

● Ekskluzywna unikalna edycja (1/1) – druk Giclée na 350 g/m² bawełnianym płótnie, pełny rozmiar 60 × 85 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 75 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stempel z pieczęcią oraz certyfikat autentyczności (COA).

Ten portret przypomina drobiazgowość późnego renesansu i elegancję portrecistów dworskich, jednak puszka po sodzie wprowadza nieodpartą parodię władzy i nowoczesności. Osoba przedstawiona zachowuje królewską powagę, trzymając zwykły przedmiot, co tworzy ostrą satyrę na temat kontrastu między arystokratyczną ikonografią a masową kulturą konsumpcyjną. Dzieło czerpie radość z napięcia między historycznym luksusem a współczesnymi codziennymi zwyczajami.

Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.

● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.

O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.

● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.

Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.

Najważniejsze

— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.

Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.

Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.

Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.


Inspiracja: sztuka cyfrowa, zmieniony portret, estetyka renesansu, obraz sądowy, elegancki strój, kontrast historyczny, wstawienie nowoczesnego obiektu, twist kultury popularnej, wyrafinowane detale, klasyczne oświetlenie, obraz arystokratyczny, mashup kulturowy, humorystyczna reinterpretacja, kontrast symboliczny, estetyka królewska, realizm malarski, staranna tekstura, portret narracyjny, ironia wizualna, fuzja stylów, wpływ klasyczny, satyra współczesna, miękkie renderowanie, wyraz królewski, symbolika masowej kultury, codzienny obiekt, kolizja kulturowa, kreatywna parodia, remiks historyczny, elegancka kompozycja, szczegóły kostiumowe, stylizowany realizm, atmosfera szlachetna, zestawienie pop klasyki, tradycyjna paleta barw, ekspresyjny spokój, wyrafinowana technika, narracyjna opowieść, scenograficzny portret, szczegółowe tkaniny, sprzeczność estetyczna, nowoczesna symbolika, warstwowanie kulturowe, satyryczna elegancja, popowe wyrafinowanie, komentarz wizualny, nowoczesna arystokracja, artystyczny mashup, renesansowe połączenie, humor pictorial, reinterpretacja historyczna, klasyka spotyka pop, gest symboliczny, nowa parodia, kolizja czasów, królewska cisza, mieszanka stylów, subtelność narracji, wyrafinowany kontrast, komentarz pop, współczesny klasycyzm, humorystyczny realizm, satyra wizualna, ikoniczny konflikt, delikatna parodia, sztuka coca-cola, dieta coke, Agnolo Bronzino, Hans Holbein, Alessandro Allori, Lucas de Heere, Francesco Salviati, Johan Woltmann