Dikhotomy - Silent Fury - No Reserve - Unique Edition






Posiada doktorat z sztuki współczesnej i filozofii; pięć lat doświadczenia na aukcjach.
| € 25 | ||
|---|---|---|
| € 20 | ||
| € 15 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122473
Doskonała ocena na Trustpilot.
Dikhotomy przedstawia 'Silent Fury - No Reserve - Unique Edition', uniczna edycja 1/1 podpisana ręcznie, wydruk Giclée na płótnie bawełnianym 350 gsm (całkowity format 60 × 85 cm; obraz 50 × 75 cm z 5 cm marginesami), stworzony w 2025 roku, w doskonałym stanie, portret barokowy.
Opis od sprzedawcy
● Ekskluzywna unikalna edycja (1/1) – druk Giclée na 350 g/m² bawełnianym płótnie, pełny rozmiar 60 × 85 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 75 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stempel z pieczęcią oraz certyfikat autentyczności (COA).
Pod wykwintnym barokowym przepychem młoda osoba na portrecie uosabia cichą wściekłość, która nigdy nie narusza jej arystokratycznego spokoju. Papieros staje się subtelnym zaworem bezpieczeństwa, nowoczesnym gestem uwięzionym w sztywnym protokole innej epoki. Napięcie między dworskim powściągliwością a prywatnym buntem zamienia portret w emocjonalne studium eleganckiej, niemal niewidzialnej złości.
Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
Najważniejsze
— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.
Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.
Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.
Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka cyfrowa, sztuka zmieniona, portret barokowy, dramatyczne oświetlenie, malarskie pociągnięcia pędzla, teksturowane tkaniny, ekspresyjny realizm, buntownicza postawa, gest palenia, parodia arystokratyczna, mashup historyczny, ironia wizualna, stylizowany realizm, nowoczesny akcent, klasyka spotyka nowoczesność, portret narracyjny, bogata paleta, ozdobny kostium, emocjonalna cisza, satyra kulturowa, gest symboliczny, nastrój teatralny, ekspresyjne cienie, elegancki bunt, kreatywne połączenie, nowoczesna reinterpretacja, wpływ baroku, mroczna atmosfera, studium postaci, hybrydowa tożsamość, pop-klasyczna napięcie, artystyczny kontrast, szczegółowe odwzorowanie, remiks historyczny, współczesna ironia, odważny wyraz, teksturowane detale, luksusowe tkaniny, buntownicza młodość, miękkie światła, dramatyczna obecność, wizualny komentarz, malarska głębia, nowoczesna symbolika, estetyczny kontrast, ponadczasowa portretowa, kulturowa kolizja, ekspresyjna twarz, emocjonalna niuans, wizualna dramaturgia, miękkie modelowanie, stylizowana postać, elegancka moda, symboliczny dym, dworska atmosfera, wyrafinowany gest, narracyjna ironia, atmosferyczny portret, hybrydowy klasycyzm, estetyczne połączenie, nowoczesna dekadencja, ikoniczna reinterpretacja, satyra wizualna, buntownicza elegancja, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Diego Velázquez, Johannes Vermeer.
● Ekskluzywna unikalna edycja (1/1) – druk Giclée na 350 g/m² bawełnianym płótnie, pełny rozmiar 60 × 85 cm.
Sam obraz ma wymiary 50 × 75 cm i jest wydrukowany z 5 cm białych marginesów po każdej stronie, co umożliwia czyste, profesjonalne zamocowanie bez przycinania dzieła. Idealny do oprawy lub naciągu. Dzieło jest ręcznie podpisane na odwrocie przez artystę i zawiera stempel z pieczęcią oraz certyfikat autentyczności (COA).
Pod wykwintnym barokowym przepychem młoda osoba na portrecie uosabia cichą wściekłość, która nigdy nie narusza jej arystokratycznego spokoju. Papieros staje się subtelnym zaworem bezpieczeństwa, nowoczesnym gestem uwięzionym w sztywnym protokole innej epoki. Napięcie między dworskim powściągliwością a prywatnym buntem zamienia portret w emocjonalne studium eleganckiej, niemal niewidzialnej złości.
Unikalne doświadczenie dla kolekcjonerów – po zakupie otrzymasz cyfrowy certyfikat drogą mailową. W paczce znajdziesz także wydrukowaną kartę podpisaną ręcznie oraz ekskluzywne certyfikat zawierający pełne dane artysty i dowód autentyczności.
● Bezpieczne i przyjazne dla środowiska opakowanie – starannie zwinięte w tekturową tubę nadającą się do recyklingu i umieszczone w sztywnym pudełku dla dodatkowej ochrony. Wysyłka ubezpieczona z numerem śledzenia. Zamówienia są przygotowywane w ciągu 24–48 godzin. Szacowany czas dostawy: 3–5 dni roboczych na terenie Europy, 5–7 dni międzynarodowo.
O artyście
Oryginalne dzieło Nando López, cyfrowego artysty z Barcelony. Szkolony w zakresie projektowania reklamowego, rozpoczął swoją karierę w agencjach i studiach projektowych, zanim całkowicie przeszedł na ilustrację mody, współpracując z międzynarodowo rozpoznawalnymi markami.
● O projekcie Dikhotomy:
Przez ostatnie cztery lata Dikhotomy to seria cyfrowych kolaży i ilustracji, w której klasyczna sztuka i współczesna kultura zderzają się bezkompromisowo. Fragmenty historii sztuki mieszają się z elementami pop, wizualną ironią i krytyką kulturową, prowokując zarówno refleksję, jak i rozbawienie.
Każdy z tych projektów jest efektem kreatywnego zderzenia ręcznej edycji cyfrowej z narzędziami opartymi na sztucznej inteligencji (w trakcie i na nowo), łączącymi to, co ludzkie, z tym, co technologiczne. Zainspirowana pop-artem i sztuką miejską, Dikhotomy to celowa parodia świata sztuki i zaproszenie do spojrzenia na niego z nowej perspektywy.
Najważniejsze
— Potwierdzono solo wystawę w Galerii Gamla Kraftstationen (Szwecja), od 1 maja do 28 września 2025 roku.
Nadchodząca wystawa cyfrowa: „Lost in Alteration” w Muzeum Digital Horizons, od 25 do 28 października 2025 roku.
Jego ilustracja „Jestem Jezusem” została umieszczona na okładce polskiego wydania Newsweeka, co dodatkowo podkreśliło jego międzynarodowy zasięg.
Oprócz wystawiania na targach i w galeriach, współpracuje z wnętrzarskimi i koncept store'ami w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii.
Inspiracja: sztuka cyfrowa, sztuka zmieniona, portret barokowy, dramatyczne oświetlenie, malarskie pociągnięcia pędzla, teksturowane tkaniny, ekspresyjny realizm, buntownicza postawa, gest palenia, parodia arystokratyczna, mashup historyczny, ironia wizualna, stylizowany realizm, nowoczesny akcent, klasyka spotyka nowoczesność, portret narracyjny, bogata paleta, ozdobny kostium, emocjonalna cisza, satyra kulturowa, gest symboliczny, nastrój teatralny, ekspresyjne cienie, elegancki bunt, kreatywne połączenie, nowoczesna reinterpretacja, wpływ baroku, mroczna atmosfera, studium postaci, hybrydowa tożsamość, pop-klasyczna napięcie, artystyczny kontrast, szczegółowe odwzorowanie, remiks historyczny, współczesna ironia, odważny wyraz, teksturowane detale, luksusowe tkaniny, buntownicza młodość, miękkie światła, dramatyczna obecność, wizualny komentarz, malarska głębia, nowoczesna symbolika, estetyczny kontrast, ponadczasowa portretowa, kulturowa kolizja, ekspresyjna twarz, emocjonalna niuans, wizualna dramaturgia, miękkie modelowanie, stylizowana postać, elegancka moda, symboliczny dym, dworska atmosfera, wyrafinowany gest, narracyjna ironia, atmosferyczny portret, hybrydowy klasycyzm, estetyczne połączenie, nowoczesna dekadencja, ikoniczna reinterpretacja, satyra wizualna, buntownicza elegancja, Caravaggio, Rembrandt, Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Diego Velázquez, Johannes Vermeer.
