Bruno Cassinari (1912-1992) - La modella

Litografia 6-kolorowa na papierze - Podpisana ręcznie w prawym dolnym rogu i ponumerowana w lewym dolnym rogu - 50 x 70 cm - 1989 - Edycja limitowana - Ten egzemplarz zostanie wysłany z certyfikatem gwarancyjnym 54/120 - Bez ramki - Doskonały stan - Kolekcja prywatna - Zakup i pochodzenie: Włochy - Wysyłka za pośrednictwem UPS - SDA - DHL - TNT - BRT
Biografia
Bruno Cassinari urodził się w Piacenzie 29 października 1912 roku. W latach 1926–1929 studiował najpierw w szkole artystycznej Gazzola w Piacenzie, następnie w Mediolanie, w Umanitarii oraz w wieczorowych szkołach artystycznych w Brerze i Castello. Jego pierwszy publiczny występ miał miejsce w 1933 roku podczas „Wystawy Artystów Piacenzy” w Salone del Gotico w Piacenzie. W 1934 roku został przyjęty do Akademii Sztuk Pięknych w Brerze, gdzie ukończył studia pod kierunkiem Aldo Carpiego, który uczył również Ennia Morlottiego. Malarstwo Brunona Cassinariego. W 1938 roku powstało czasopismo „Corrente di Vita Giovanile”, a grupę o tym samym tytule tworzyli Cassinari, Treccani, Morlotti, Guttuso, Birolli, Chighine, Ajmone i De Grada. Cassinari miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w 1941 roku w Bottega degli Artisti di Corrente w Mediolanie i brał udział w „III Premio Bergamo”. Aby uniknąć faszystowskich łapanek, w 1942 roku schronił się wraz z Ennio Morlottim w Mondonico, a latem w Gropparello. Następnie, w 1943 roku, po poważnych trudnościach finansowych, dzięki interwencji kolekcjonera Della Ragione, Bottega degli Artisti di Corrente przekształciła się w Galerię Spiga e di Corrente. Wystawiano tam prace Cassinariego, Morlottiego i Treccaniego. Więź między Cassinarim a Morlottim umocniła się i razem zaprojektowali plakat na Święto Pracy. W konkursie „Fra Galgario Prize for Portrait and Autoportret” Cassinari zdobył pierwszą nagrodę za portret, wspólnie z Bernasconim i Morlottim. Zdobył również pierwszą nagrodę na wystawie „Pro Fondo Matteotti” w Galleria Guglielmini w Mediolanie. Krótko istniejące czasopismo „Il 45” zostało założone przez Cassinariego wraz z De Gradą, De Michelim, Gatto, Guttuso, Morlottim, Treccanim, Terrą i Vittorinim. W 1947 roku Cassinari wziął udział w wystawie „Quarante ans d'art italien du Futurisme à nos jours” (Czterdzieści lat włoskiej sztuki futuryzmu w naszych czasach) w Musée Cantonal des Beaux-Arts w Lozannie. Podróżował do Paryża z towarzyszami: Birollim, Morlottim i Morosinim, gdzie zapoznał się z twórczością Picassa. Następnie, w 1948 roku, wystawiał na XXIV Biennale w Wenecji, a następnie na Narodowej Wystawie Sztuki „Premio città di Alessandria”, gdzie zdobył pierwszą nagrodę za obraz „Nudo nella Cattedrale” (Akt w katedrze). W 1949 roku otworzył pracownię w Antibes, niedaleko Muzeum Grimaldiego. Tam poznał Braque'a, Chagalla, Éluarda i Cocteau. Brał udział w wystawie „Współczesne malarstwo włoskie” w Wenecji oraz w wystawie „Sztuka włoska XX wieku”, która obejmowała 350 prac najważniejszych żyjących włoskich artystów, zorganizowanej w nowojorskim MoMA. Na XXVI Biennale w Wenecji w 1952 roku odbyła się wystawa indywidualna artysty. Zdobył wspólnie z Salettim Grand Prix w kategorii malarstwa włoskiego. Właścicielka nowojorskiej galerii Catherine Viviano zaproponowała Cassinariemu dołączenie do jej zespołu, wraz z Birollim, Afro, Vedovą i Morlottim, ale Cassinari odmówił. Następnie, w 1953 roku, wziął udział w konkursie „4th Gallarate City Painting Prize”, zdobywając pierwszą nagrodę za pracę „Kobieta w purpurze”. W 1956 roku wziął udział w 28. Biennale w Wenecji i wystawie „Nowoczesna sztuka włoska” z kolekcji Erica Estoricka, która została otwarta w londyńskiej Tate Gallery. W 1957 roku, na „VIII Mostra Nazionale Premio del Fiorino” we Florencji, otrzymał złoty dyplom miasta. Brał również udział w wystawie „Sztuka włoska od 1910 roku do dziś” w Haus der Kunst w Monachium oraz w wystawie „Malarstwo we Włoszech powojennych 1945-1957”, zorganizowanej przez Uniwersytet Columbia w Nowym Jorku i Galerię Matthiesen w Londynie. W 1959 roku miał wystawy indywidualne i zbiorowe, m.in. w Palazzo della Permanente w Mediolanie, z okazji wystawy „50 lat sztuki w Mediolanie od dywizjonizmu do współczesności”; wystawę „Documenta II” w Kassel; oraz „VIII Quadriennale Nazionale d'Arte di Roma” w Palazzo delle Esposizioni. W 1960 roku zaprezentował 13 obrazów z lat 1958-1959 na XXX Międzynarodowym Biennale Sztuki w Wenecji. W tym samym roku miał wystawę indywidualną zorganizowaną przez Galleria Annunciata w Mediolanie. Przełomowym momentem dla artysty była jego pierwsza duża wystawa retrospektywna w Kunsthalle Darmstadt, przeniesionej później do Berlina, w Haus am Lutzowplatz, w 1961 roku. W latach 1966–1968 artysta zaprezentował indywidualną wystawę w Galleria Bergamini w Mediolanie, gdzie odbyła się premiera jego prac o tematyce kwiatowej. Brał również udział w XXV Biennale Narodowym w Mediolanie, które odbyło się w Palazzo della Permanente. W latach 1969–1972 brał udział w wystawie „I Pittori italiani del ‘900. Prima serie: dal 1940” (Włoscy malarze XX wieku. Pierwsza seria: od 1940 roku) w Palazzo Reale w Mediolanie. Duża retrospektywa jego obrazów i rzeźb odbyła się w Galleria Annunciata w Mediolanie. W latach 1975-1978 F. Russoli zorganizował indywidualną wystawę artysty, prezentującą jego najnowsze prace, w Tavolozza w Palermo. Stworzył osiemnaście dużych witraży do kościoła Annunciata w Sant'Agata dei Goti. Wystawa prac namalowanych w latach 1974-1977 odbyła się w Centro Annunciata w Mediolanie. W 1980 roku w Galleria Farsetti w Marina di Pietrasanta odbyła się indywidualna wystawa dwudziestu trzech gwaszy artysty, namalowanych w latach 1946-1953. W Galleria Italiana di Arte w Busto Arsizio odbyła się również retrospektywna wystawa obrazów olejnych, rysunków, rzeźb i litografii. Cassinari stworzył również siedem dużych witraży do kościoła San Domenico w Sienie. W 1983 roku w salach Palazzo Farnese w Piacenzy odbyła się duża wystawa retrospektywna. W 1985 roku odbyła się wystawa indywidualna „Opere scelte 1931-1934” zorganizowana przez Galleria del Milione w Mediolanie, a w 1986 roku obszerna wystawa retrospektywna w Palazzo Reale w Mediolanie, obejmująca 245 prac, w tym obrazy olejne, rzeźby, rysunki i akwarele. W latach 1987-1991 L. Caramel zorganizował wystawę „Arte svelata. Collezionismo privato a Como dall'Ottocento ad oggi” w Fundacji Rattiego. Odbyły się dwie wystawy indywidualne: w Galleria Biasutti w Turynie oraz w N. Silbelberg Galleries w Nowym Jorku, zatytułowana „An exhibition of painting by Bruno Cassinari”. Wystawiał w Galleria Bergamini w Mediolanie, prezentowaną przez Dell'Acqua. 26 marca 1992 roku nagle zmarł w swoim studiu przy Via San Tomaso.