Corso Leonello - The abstraet wave






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 123113
Doskonała ocena na Trustpilot.
Corso Leonello The abstraet wave (2024) to oryginalne dzieło z akrylowego pouringu na płótnie, 50 × 70 cm i 3 kg, przedstawia pejzaż morski w abstrakcyjnym ekspresjonizmie, ręcznie podpisane i datowane na odwrocie, sprzedawane bezpośrednio od artysty.
Opis od sprzedawcy
Ta abstrakcyjna praca jest wspaniałym przykładem sztuki płynnej, wykonanej w całości ręcznie przez artystę Corso Leonello. Obraz oddaje energię i spokój elementu wodnego, skupiając się na hipnotycznym ruchu fali, która się cofa lub owija wokół siebie. Kompozycja dominuje intensywna paleta odcieni niebieskiego i turkusu.
Leonello wykonał tę pracę, korzystając z techniki pouring, która umożliwia organiczne i nieprzewidywalne mieszanie się kolorów, co jest niezbędne do symulacji natury wody.
Użyto profesjonalnych farb akrylowych, aby zapewnić żywość i nasycenie pigmentów. Technika odlewania wykorzystuje różne ciężary właściwe kolorów do tworzenia komórek i efektów marmurkowych widocznych na szczegółach grzbietów fali.
Tkanina podzielona jest na szeroką przestrzeń jednolitego turkusu (pełniącą funkcję tła lub spokojnej masy wody) oraz na dynamiczny obszar fali. Fala składa się z odcieni kobaltu, ultramaryny, czystej bieli (symulującej pianę), a także ciemnych akcentów czerni oraz delikatnych złotych lub srebrnych żył, które łapią światło niczym morska sól.
Malowanie zostało wykonane w taki sposób, aby tworzyć spiralę lub odwróconą falę, która rozchodzi się na zewnątrz. Wewnętrzna część spirali zachowuje gładki turkus, symbolizując spokój dna lub tylnej części fali, podczas gdy zewnętrzna krawędź to eksplozja wirów i ruchu.
Dzieło jest wykończone lakierem profesjonalnym na wysoki połysk.
To wykończenie jest kluczowe dla techniki pouring, ponieważ nadaje akrylowi efekt szklistego, wzmacniając percepcję głębi i iluzję powierzchni mokrej, podobnej do wody morskiej.
Dzieło jest silnie sugestywne, przekazując jednocześnie poczucie naturalnej siły i medytacyjnego spokoju. Kontrast między spokojną, gładką powierzchnią a skomplikowanym chaosem fali podkreśla cykl natury i dualizm morza. Styl Leonello, w tym przypadku, jest hołdem dla elementu wodnego, lirystyczną abstrakcją osiągniętą poprzez mistrzowskie opanowanie techniki, która jest z natury przypadkowa.
Podpisany i datowany na odwrocie przez artystę, co potwierdza autentyczność.
Ta abstrakcyjna praca jest wspaniałym przykładem sztuki płynnej, wykonanej w całości ręcznie przez artystę Corso Leonello. Obraz oddaje energię i spokój elementu wodnego, skupiając się na hipnotycznym ruchu fali, która się cofa lub owija wokół siebie. Kompozycja dominuje intensywna paleta odcieni niebieskiego i turkusu.
Leonello wykonał tę pracę, korzystając z techniki pouring, która umożliwia organiczne i nieprzewidywalne mieszanie się kolorów, co jest niezbędne do symulacji natury wody.
Użyto profesjonalnych farb akrylowych, aby zapewnić żywość i nasycenie pigmentów. Technika odlewania wykorzystuje różne ciężary właściwe kolorów do tworzenia komórek i efektów marmurkowych widocznych na szczegółach grzbietów fali.
Tkanina podzielona jest na szeroką przestrzeń jednolitego turkusu (pełniącą funkcję tła lub spokojnej masy wody) oraz na dynamiczny obszar fali. Fala składa się z odcieni kobaltu, ultramaryny, czystej bieli (symulującej pianę), a także ciemnych akcentów czerni oraz delikatnych złotych lub srebrnych żył, które łapią światło niczym morska sól.
Malowanie zostało wykonane w taki sposób, aby tworzyć spiralę lub odwróconą falę, która rozchodzi się na zewnątrz. Wewnętrzna część spirali zachowuje gładki turkus, symbolizując spokój dna lub tylnej części fali, podczas gdy zewnętrzna krawędź to eksplozja wirów i ruchu.
Dzieło jest wykończone lakierem profesjonalnym na wysoki połysk.
To wykończenie jest kluczowe dla techniki pouring, ponieważ nadaje akrylowi efekt szklistego, wzmacniając percepcję głębi i iluzję powierzchni mokrej, podobnej do wody morskiej.
Dzieło jest silnie sugestywne, przekazując jednocześnie poczucie naturalnej siły i medytacyjnego spokoju. Kontrast między spokojną, gładką powierzchnią a skomplikowanym chaosem fali podkreśla cykl natury i dualizm morza. Styl Leonello, w tym przypadku, jest hołdem dla elementu wodnego, lirystyczną abstrakcją osiągniętą poprzez mistrzowskie opanowanie techniki, która jest z natury przypadkowa.
Podpisany i datowany na odwrocie przez artystę, co potwierdza autentyczność.
