Signed X2 Martin Parr (Magnum) - Photographic Work 1971-2000 HC 1ST ED. + signed self-portrait postcard - 2002

Rzadki egzemplarz podpisany na stronie tytułowej przez Martina Parra (1952–2025) z oryginalnego wydania tego katalogu retrospektywnego, opublikowanego przez wydawnictwo Phaison z okazji wystawy retrospektywnej 1970–2000, zorganizowanej w Barbican Centre w Londynie w 2002 roku. 354 strony z około 597 fotografiami, w tym 400 w kolorze, wszystkie o wysokiej jakości druku, wiele z nich w pełnym rozmiarze, z dyskretnym oznaczeniem miejsca i daty wykonania zdjęcia, teksty w języku angielskim autorstwa Val Williams. Solidna, brązowa okładka kartonowa z półskórzaną połową w kolorze Bordeaux, imitującą tkaninę. Ten egzemplarz w doskonałym stanie (praktycznie jak nowy) jest uzupełniony o zaproszenie z Muzeum Jeu de Paume z 2009 roku, podpisane przez Martina Parra (który był wielkim kolekcjonerem, w tym również pocztówek)...

Książka z mojej osobistej kolekcji, przechowywana z największą starannością. Wysyłka zabezpieczona, z wzmocnionym opakowaniem i gwarantowanym międzynarodowym śledzeniem przesyłki. W przypadku zakupów wielokrotnych możliwa jest wysyłka zbiorcza z refundacją nadpłaconych kosztów wysyłki przez Paypal. (2,4 kg bez opakowania).

Ta wystawa Photographic Work 1970 – 2000 z Londynu była prezentowana w całej Europie przez kolejne pięć lat, a ten katalog od razu doczekał się różnych wydań już od 2003 roku, w tym w miękkiej oprawie i wersji trójjęzycznej w języku angielskim, francuskim i niemieckim. W 2014 roku został również ponownie wydany w żółtej i fioletowej okładce. Ta kluczowa książka oferuje pełny przegląd twórczości Martina Parra od lat 70. do połowy kariery, obejmując niepublikowane wcześniej prace młodzieńcze aż do daty wydania, co pozwala lepiej zrozumieć jego rozwój i sens jego dzieła. Krytyk i kurator wystaw Val Williams miała nieograniczony dostęp do archiwów Martina Parra, a liczne wywiady z fotografem pozwoliły jej odtworzyć jego życie i karierę, oferując nowe spojrzenie na jego wpływy, przekonania oraz ocenę jego znaczenia w świecie sztuki i fotografii. Ta beztytułowa książka, często nazywana na internecie według wizualu Phaidon jako „Common Sense”, podczas gdy „Common Sense” to zupełnie inna publikacja wydana przez Dewi Lewis Publishing w 1999 roku.

Od ponad trzydziestu lat przenikliwy wzrok Parr na życie i obyczaje brytyjskie nabiera coraz bardziej międzynarodowego wymiaru. Wśród obrazów przedstawionych tutaj, pochodzących z wcześniejszych prac i publikacji fotografa Magnum, znajdują się „Dzień Targu”, „Zła pogoda”, „Home Sweet Home”, „Autoportret”, „Ostatni kurort”, „Koszt życia”, „Znaki czasów” oraz „Myśl o Anglii”, a także wiele innych serii niepublikowanych wcześniej w książkach. W czerni i bieli Parr najpierw uchwycił staroświecką, zabawną i znikającą już Anglię. Podczas pobytu w Irlandii, a także w Anglii, obserwuje swoich rodaków poddanych próbie deszczu, śniegu i mgły — Brytyjczycy biegają we wszystkich kierunkach, chronią się kartonowymi pudełkami lub plastikowymi torbami i szukają schronienia w budkach telefonicznych.

W ślad za amerykańskimi fotografami Martin Parr porzuca czarno-białe zdjęcia na rzecz kolorowych, aby wprowadzić „wymiar krytyczny”. To ważny zwrot. Zafascynowany New Brighton, małą, zaniedbaną miejscowością nadmorską niedaleko Liverpoolu, fotograf patrzy krytycznym okiem na błyszczące ciała opalone słońcem, sesję opalania przy bulldozerze, dziecko taplające się w śmieciach, dzieci oblepione lodami, pełne kosze śmieci z tłustymi papierami… Z nutą końca świata i przekonaniem, że to dopiero początek kataklizmu, ukazuje skromnych ludzi korzystających z życia. Na zdjęciach widać słońce i błysk flesza, które jeszcze bardziej podkreślają surowość scen. Parr maluje obraz postindustrialnej Anglii ery Thatcher jako koszmar konsumpcjonizmu i cynizmu. Po serii The Last Resort, kolejne serie The Cost of Living oraz Signs of the Times skupiają się na rosnącej klasie średniej, wyrosłej z dekady ultraliberalnej polityki pani Thatcher. Jego książka Common Sense, wykonana między 1995 a 1999 rokiem, składa się z odrażających – i zabawnych – zbliżeń na kulturę jednorazowego użytku i globalizacji, gdzie panuje kolorowa fast foodowa kultura, kobiety przesadnie upiększone, seksualizacja na pokaz, przebierane psy, banknoty trzymane jak święte obrazy. Dzięki Magnum fotograf otrzymuje wiele zleceń, które wzbogacają również Small World, album o parkach rozrywki i destynacjach turystycznych. Od Akropolu w Grecji po Disneyland Paris, od Angkor Wat w Kambodży po Machu Picchu w Peru, od Hua Hin w Tajlandii po Wenecję we Włoszech, od Las Vegas w USA po Benidorm w Hiszpanii, od piramid w Gizie w Egipcie po Acapulco w Meksyku, świat pokrywa się nieprzerwanym strumieniem turystów, których Parr śledzi, aby wskazać rozbieżność między mitem a rzeczywistością. Jego obiektyw rejestruje falę czapek, plecaków, aparatów fotograficznych, kijków do selfie, dmuchanych pontonów i tandetnych sklepów z pamiątkami. Za kulisami tej globalnej branży, zabawna seria Bored Couples uwiecznia pary, które nudzą się jak umarłe szczury w restauracji. Z dużym poczuciem humoru Martin Parr zamieszcza na zdjęciu siebie z żoną Susie w tej serii. (za artykułami „Le Monde” i „Libération” z 9 grudnia 2025).

2,4 kg bez opakowania