Santicri - Scar of Time, La Gioconda





| € 90 | ||
|---|---|---|
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122529
Doskonała ocena na Trustpilot.
Scar of Time, La Gioconda, oryginalne dzieło 1/1 techniki mieszanej, 70×50 cm, ręcznie podpisane, rok 2025, Włochy, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, certyfikat autentyczności i wysyłka z ubezpieczeniem; rama nie wliczona.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należały wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co pozwoliło mu zwiększyć swoją widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpisany ręcznie
pezzo unico 1/1
Powyżej, w pobliżu miejsca, gdzie spłonęło dzieło sztuki, wyłaniają się ślady burzliwej przeszłości. Dzieło przypomina nam, że sztuka jest krucha, podatna na wpływ czasu i wydarzeń. To płótno, naznaczone płomieniem, który je dotknął, staje się refleksją nad trwałością sztuki i jej mocą przezwyciężania nawet najtrudniejszych chwil.
Choć oryginalne dzieło zaginęło, ta zniekształcona reprezentacja skłania nas do refleksji nad niezniszczalnością sztuki i jej nieprzemijającym pięknem. Sztuka to nie tylko nietknięte piękno, ale także historia, walka i odporność.
Artysta uczy nas, że sztuka może wyłonić się z porażek i zwrotów akcji, odradzając się z nową historią do opowiedzenia.
Wysyłka ubezpieczona!
Paczka jest starannie pakowana, ramka nie jest wliczona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, ceniony nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji tego roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę edukacyjną, która, obejmując naukę Geometrii i Architektury, doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z zakresu street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przekształcam to w projekt, który dobrze pasuje do współczesności: wyrazisty i zapadający w pamięć”.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki. Do najbardziej znaczących należały wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co pozwoliło mu zwiększyć swoją widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co jest kolejnym dowodem rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - podpisany ręcznie
pezzo unico 1/1
Powyżej, w pobliżu miejsca, gdzie spłonęło dzieło sztuki, wyłaniają się ślady burzliwej przeszłości. Dzieło przypomina nam, że sztuka jest krucha, podatna na wpływ czasu i wydarzeń. To płótno, naznaczone płomieniem, który je dotknął, staje się refleksją nad trwałością sztuki i jej mocą przezwyciężania nawet najtrudniejszych chwil.
Choć oryginalne dzieło zaginęło, ta zniekształcona reprezentacja skłania nas do refleksji nad niezniszczalnością sztuki i jej nieprzemijającym pięknem. Sztuka to nie tylko nietknięte piękno, ale także historia, walka i odporność.
Artysta uczy nas, że sztuka może wyłonić się z porażek i zwrotów akcji, odradzając się z nową historią do opowiedzenia.
Wysyłka ubezpieczona!
Paczka jest starannie pakowana, ramka nie jest wliczona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, ceniony nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji tego roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę edukacyjną, która, obejmując naukę Geometrii i Architektury, doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka jest szeroko doceniana i nie może zabraknąć jej w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z zakresu street art, pop art, sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować swoją sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata i przekształcam to w projekt, który dobrze pasuje do współczesności: wyrazisty i zapadający w pamięć”.

