Jonone (1963) - Untitled Blue Edition

Wspaniały sitodruk autorstwa artysty Johna Perello, znanego jako JonOne, wydany przez galerię Underdogs.

Sitodruk 25-kolorowy na papierze Astropack 320 g, bez marginesów
Limitowana edycja, tylko 123 egzemplarze.
Wyprzedane
700 x 500 mm
Dołączony certyfikat autentyczności i kopia faktury galerii.
Staranna wysyłka z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem.

To historia człowieka, aktu twórczego, eksplozji barw, linii przecinającej granice między krajami, skrzyżowania przestrzeni i czasu. To ewolucja artysty Johna Perello, młodego nowojorczyka, który dorastał na 156. Ulicy, między Harlem a Washington Heights. Po zobaczeniu pierwszych tagów na skrzypiących wagonach metra, postanowił dołączyć do ruchu pod pseudonimem Jon156. Graffiti, w całej swojej swobodzie i ekspresji, zapoczątkowało nową erę; było nadejściem Technicoloru, bezprecedensowej rewolucji graficznej.

W tunelach nowojorskiego metra Jon156 wyróżniał się swobodą, buntem przeciwko konwenansom i zamiłowaniem do abstrakcji. W 1984 roku, wraz z innymi artystami graffiti, Rac7 i Kyle'em, założył kolektyw street artu 156 All Starz, który stał się międzynarodową społecznością. Podczas pobytu w Nowym Jorku w 1987 roku, francuski artysta graffiti Bando zauważył jego twórczość i zaprosił go do Paryża. To był punkt zwrotny; mieszka tam do dziś.

Pięć lat spędzonych w Hôpital Éphémère, a następnie seria rezydencji w jednych z najbardziej znanych squatów i społeczności artystycznych dekady, pozwoliły Johnowi Perello, znanemu obecnie jako JonOne, na dalsze zgłębianie nie tylko swoich technik, ale i mediów. Choć utrzymuje silny związek z miejską sceną artystyczną, jego prace przede wszystkim przenoszą istotę muralu na płótno. Podobnie jak ściany pokryte graffiti, każde płótno staje się rodzajem palimpsestu.

Aby uwiecznić swoje dzieło, nie tracąc przy tym jego żywotności i surowej energii, JonOne zgłębia zasady malarstwa gestu i ekspresjonizmu abstrakcyjnego: ruchy stają się szersze i głębsze; podobnie jak przed nim Pollock, JonOne fizycznie zanurza się w swoich dziełach, chodząc po płótnach, rozpryskując na nich farbę, dodając wiele warstw materiału i koloru.

Dążąc do przełamywania barier między galeriami, muzeami i sztuką uliczną, JonOne wprowadza sztukę do codziennego życia, współpracując z dużymi markami: czasem personalizując jumbo jet Air France, czasem tworząc własną wersję kultowego flakonu perfum Guerlain i własną kolekcję kapsułową dla Lacoste. W 2020 roku pracownia kryształów Daum zleciła mu wykonanie kilku ekskluzywnych kryształowych dzieł; w 2021 roku przemalował dzieła z fabryki ceramiki Gien, tworząc w ten sposób nowe połączenie sztuki z rzemiosłem.

Ta nieustannie ewoluująca praktyka, ta chęć przemówienia do widza i zaskoczenia go różnorodnością swojej pracy i wyborem mediów, ta fizyczna i żywa energia... Wszystkie te elementy są celebrowane podczas wystawy JonOne 2023 w La Piscine w Roubaix, pierwszej retrospektywy artysty.

JonOne należy do grona najbardziej wpływowych artystów sztuki ulicznej, obok takich współczesnych artystów jak Kaws, Chevrier, Seen, JR, M.Chat, Imbue, Peeta, Pantone, Okuda, Bordalo II, Basquiat, Banksy, Arsham, Keith Haring, Damien Hirst, Shepard Fairey Obey, Invader, Futura 2000, Jeff Koons, Dface, MrBrainwash.