Joan Miró (1893-1983) (after) - "Le Chef des Équipages, 1973" & "Le Serrasin à l´étoile, 1973" - (50x100cm)

Joan Miró (po). 2 autoryzowane offsetowe litografie na ciężkim, gładkim papierze (około 300 g/m²).

- 1999. Prawa autorskie Successió Miró przez SIAE

Rozmiar każdego: 50 x 100 cm.

Podpisana płyta.

- Stempel na odwrocie.

- Stan: doskonały. Nigdy nieoprawiany, nigdy nieeksponowany.

- Joan Miró i Ferrà urodził się 20 kwietnia 1893 roku w Barcelonie w Hiszpanii, a zmarł 25 grudnia 1983 roku. Był cenionym hiszpańskim malarzem, rzeźbiarzem i ceramikiem, często kojarzonym z ruchem surrealistycznym. Prace Miró charakteryzują się kapryśnymi i abstrakcyjnymi formami, żywymi kolorami oraz poczuciem zabawy, często wywołując elementy podświadomości i dziecięcej zadziwienia. Jego unikalny styl łączył abstrakcję z surrealizmem, przełamując tradycyjne konwencje i wpływając na pokolenia artystów.

Dzieła Miró są wysoce cenione na rynku sztuki. Jego innowacyjne podejście do malarstwa, charakteryzujące się połączeniem organicznych kształtów i form abstrakcyjnych, uczyniło jego prace ikonicznymi. Takie dzieła jak „Peinture (Étoile Bleue)” osiągały na aukcjach milionowe kwoty, odzwierciedlając jego status jako jednego z czołowych artystów XX wieku. Sukces Miró na rynku podkreśla trwałe znaczenie i atrakcyjność jego sztuki we współczesnym świecie artystycznym.

Pod względem wyceny jego dzieł, ceny mogą się znacznie różnić. Cena obrazu może wahać się od 32 000 do 20 000 000 €, rysunku od 6 800 do 300 000 €, a rzeźby od 210 do 10 000 000 €.

Para dzieł sztuki „Le Chef des Équipages” i „Le Serrasin à l'Étoile” z 1973 roku jest doskonałym przykładem dojrzałego stylu Miró. Te prace ukazują jego charakterystyczne użycie odważnych, podstawowych kolorów i form abstrakcyjnych. „Le Chef des Équipages” cechuje się dynamicznymi czarnymi liniami przecinającymi się z plamami czerwieni, zieleni i żółci, podczas gdy „Le Serrasin à l'Étoile” przedstawia kompozycję czarnych kształtów kontrastujących z żywą, niebieską gwiazdą i czerwonymi akcentami.

„Le Chef des Équipages”: Ta praca wyróżnia się uderzającymi czarnymi formami na tle jasnego tła, podkreślonymi plamami czerwieni i zieleni oraz pasem żółci i niebieskiego. Dynamiczna kompozycja obrazu i odważne użycie koloru ilustrują zdolność Miró do przekazywania ruchu i emocji poprzez abstrakcyjne formy.

„Le Serrasin à l'Étoile”: Ta praca przedstawia czarny, abstrakcyjny kształt dominujący na płótnie, kontrastujący z niebieską gwiazdą i żywym czerwonym pasem. Prostota dzieła i zestawienie kolorów oraz kształtów tworzą silny efekt wizualny, ukazując umiejętność Miró w wykorzystywaniu minimalistycznych elementów do wywołania silnej reakcji emocjonalnej.

Wkład Joana Miró w sztukę nowoczesną jest ogromny, a jego dzieła nadal cieszą się dużym zainteresowaniem na rynku sztuki. Obrazy „Le Chef des Équipages” i „Le Serrasin à l'Étoile” są doskonałymi przedstawieniami jego abstrakcyjnego i surrealistycznego stylu, podkreślając jego mistrzostwo w łączeniu koloru, formy i wyobraźni.

Artyści o podobnym znaczeniu: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, among others.