放零碎杂物的盒子 - Max Le Verrier (1891 – 1973) - 法国 - 剪贴板 "Vendanges"

Max Le Verrier (1891-1973) — 稀有 Presse-papier “Vendanges” 第201号 — 青铜砂面铜像 — 状态“Brut de Fonderie”

以著名雕塑家 Max Le Verrier 所创作的圆形青铜实心压印镇纸，来自法国艺术装饰的象征人物形象，十分华美。

此型号名为“Vendanges”，在艺术家的历史目录中标注为第201号。它描绘了两位人物在葡萄压榨桶前忙于工作的一幕，表达出强烈的表现力。

历史细节（目录原文描述）
如 Le Verrier 之Yellow Catalogue 所述："PRESSE-PAPIER VENDANGES，作者 Max Le Verrier。参照圣丹尼斯大教堂大门的浮雕。"

此件以‘出厂原生粗糙’的外观而与众不同。与通常的抛光或镀金表面不同，它呈现：哑光的简单肉色涂层，特别突出浮雕的纹理和雕刻细节。未切除的边缘显示出金属初出模具时的工作痕迹，使其具有独特且非常真实的质感，受到一些艺术铸造技艺爱好者的追捧。

背面铭文说明：“LES VENDANGES Bas-relief Basilique de St Denis”

型号：Vendanges（n° 201）
材质：青铜 massif（实心青铜）
直径：10 cm
高度：1.5 cm
重量：347 g

保存状态良好，呈现正常磨损痕迹和原始哑光铜镀层。

包装小心，提供跟踪与保险。

照片即为描述的一部分。

路易·奥塔夫·马克斯·勒维里耶（Louis Octave Maxime Le Verrier）出生于巴黎郊区尼依、母亲为比利时人、父亲为巴黎 Jewelry 工匠。第一次世界大战期间在法军服役，随后在日内瓦美术学院进修，结识同为艺术家并同学的皮埃尔·勒法盖（Pierre Le Faguays）与马塞尔·布兰（Marcel Bouraine），三人此后成为终身好友。1919 年，Max Le Verrier 开设个人铸造厂，制作雕塑、装饰物、灯具、书挡和汽车吉祥物等。

他被对动物的热爱所吸引，走进动物园与马戏团，创作了首件动物雕塑——以1925 年代风格为特色的大嘴鹈鹕（pélican），署名笔名 Artus。此期间，他创作了大量动物造型，如豹（Baghera、Uganda、Jungle 等）、一头威武的狮子、鹳、松鼠和多匹马——大多以黄金铜材质制成。

就在植物园的笼子前，勒维里耶创作了他极富个人特色的“浑身抖动、手持雨伞的猴子”——名为 Boubou 的三岁黑猩猩，与艺术家结下深厚友谊。笼外的看护员将它扣下，猴子愿意拍照换香蕉。每天清晨，它都会朝入口处张望，等待被永久定格。作品《Pluie》在1927 年的喜剧画展上获得奖牌。

勒维里耶工作室与以下雕塑家合作：皮埃尔·勒法盖（笔名 Fayral）、马塞尔·布兰（笔名 Derenne & Briand）、雷蒙德·格尔布、朱尔·马松、查尔斯、简勒、丹尼斯、德马科与加西亚等。这些作品在巴黎剧院大街100号的工作室出售。

Max Le Verrier 曾是装饰艺术家协会（Société des Artistes Décorateurs）的正式成员，并经常在展览中参展。其展位在 1925 年巴黎装饰与工业艺术博览会（Grand Palais），并荣获金牌。在 1937 年巴黎国际博览会的展位也获得荣誉奖。

1928 年，Max Le Verrier 按真人模特创作了著名灯具 Clarté：一位女性赤裸的半身像，脚尖站立，双手举着光球，是他藏品的核心之作。事实上，他需要三个不同的模特：头部、胸部、腿部。后者部分，他请愿芭蕾舞团的 Joséphine Baker 的舞者摆姿。

此模具有四种尺码：Lueur Lumineuse、Lumina、Clarté、Clarté 真实尺寸。

勒维里耶大多数雕像都是以年轻女性为主的意象，强调理想化的体态美。

Clarté 灯具曾于 1985 年 5 月至 8 月在蓬皮杜中心展出“Lumières”展；1987 年于伦敦哈罗德酒店的“Made in France”展，以及巴黎 Grand Palais 的“De main de maître”展；并于 2000 年在戛纳马丁尼酒店展出。

Max Le Verrier 的作品贯穿 1930 年代。他因在法国抵抗运动中的工作于 1944 年被逮捕，但战后继续创作，直至 1973 年去世。

Max Le Verrier 的作品风格极具个人特色，展现出微妙的视觉意识。

这位艺术家同样致力于将艺术装饰性与实用性相结合，创作出不少漂亮的灯具和其他物件的仿制品。正如本文所列，我们在此提供复制品。他坚信现代艺术不应只属于少数特权阶层，而应走向大众，被应用于日常生活中的各种有用事物。这一理念十分公正；在追求风格化的过程中，艺术家也将其付诸实践，带来极大幸福感。