Tirthankara jaïn assis en méditation Inde de l'Ouest, probablement Gujarat Période médiévale - 15/16ème siècle Pierre sculptée en haut-relief Dimensions : 18 × 11 × 4,5 cm Intéressante représentation d'un Tirthankara, maître spirituel libéré dans la tradition jaïne. Le personnage est représenté frontalement, assis en posture méditative (padmasana), les jambes croisées, les bras descendant naturellement et les mains reposant vers l'extérieur des cuisses. Cette disposition symétrique des membres, associée à la frontalité de la figure, confère à l'ensemble une impression de stabilité et de recueillement. La tête est surmontée d'une coiffure finement incisée, tandis que le torse présente plusieurs éléments évoquant des ornements corporels, notamment un motif central en forme de pendentif et des bandes traversant la poitrine. Les bras portent également des reliefs assimilables à des bracelets. La figure s'inscrit dans une composition architecturale sobre, délimitée par une large bordure cintrée dont le contour est animé de petites incisions régulières. Le fond, légèrement évidé, accentue le volume du personnage et crée un contraste entre la frontalité de la représentation et la profondeur du relief. Le socle inférieur, constitué de plusieurs registres horizontaux superposés, confère à l'ensemble une structure monumentale malgré ses dimensions relativement modestes. Dans la tradition religieuse jaïne, les Tirthankaras sont les vingt-quatre maîtres spirituels ayant atteint la libération du cycle des renaissances. Leur iconographie privilégie généralement une représentation frontale et méditative, exprimant le détachement du monde matériel, la maîtrise des sens et la recherche de la connaissance absolue (kevala jnana). Cette sculpture présente une interprétation particulièrement expressive de l'iconographie religieuse indienne médiévale. La simplification des volumes, l'accentuation des traits du visage et la géométrisation de la composition lui confèrent une présence plastique affirmée. État de conservation : Patine ancienne aux tonalités ocre, brun miel doré et gris sombre. Usure, éclats et abrasions, petites irrégularités et égrenures sur les arêtes et les parties saillantes. Présence de dépôts et de variations chromatiques dans les creux du relief. Ensemble présentant des traces d'ancienneté, avec une bonne lisibilité générale de la composition sculptée. Bon état général pour son ancienneté. Provenance: Kanaka The Collection, Portugal Envoyé avec UPS et assurance