Bogdan Nueleanu - ”Touched by Light”

《被光 touche by Light》

署名雕塑家博格丹·努埃莱努的作品《Touched by the Light》，对新约中一个象征性情节——耶稣基督治愈出生就盲的男人——提出了深情且具象征性的解读。圣经这一瞬间被重新想象为一种现代塑塑语言中的混乱却极具表现力的雕塑语言，捕捉了人类首次面对光明，却也面对神圣存在时的深刻惊奇。在这一三维构成中，“光”不仅是物理现实，更成了神圣启示的象征。角色的中央肖像完美地反映了他与“光明之世界的救主”——救主常被如此称呼——相遇的压倒性情感。张开的眼睛，处在纯粹惊愕的姿态中，成为作品的视觉与情感重心。目光因此成为看不见与可见之间、无知与启示之间、内在黑暗与恩光之光之间的门户。所选材料——焊接并做了包覆的不锈钢——在本质上增强了作品的表述性。努埃莱努利用残剩的不锈钢、看似毫无价值的碎片，重新组合成一个连贯而具灵性的形态。此举强调了“复活”的理念，将被视为“无用”的东西重新配置为具有意义与振动的创造。手工镀层增添了微妙的反射效果，与真实光线接触时似乎脉动，唤起重新获得视力这一神秘时刻。

另一要素是覆盖在角色头部的金属披覆。它由锤压板金制成，似乎在优雅、几乎能使人漂浮般的运动中浮现，放大了作品的精神张力。尽管雕塑是“无芯”的，即没有紧凑的内在体积，但从各个角度仍然清晰可辨。金属碎片之间的缝隙让光线透入，通过观者的主动参与让构图更完整，观者被邀请去想象缺失之处。黑色花岗岩底座与雕塑本体生机勃勃、变彩耀眼的材质形成优雅对比，强调所呈现时刻的庄严。这是一种将作品固定在空间、也固定在记忆中的选择——见证奇迹与重新发现意义的证词。因此，《Touched by Light》成为对启示的视觉冥想，是关于通过恩典重新发现世界以及艺术使看不见之物变得可感知的故事。通过他独特的技法与情感强度，博格丹·努埃莱努创作出一件不仅可见、也能被感受的作品。

关于艺术家

1978年出生于索莱斯蒂，戈日县的博格丹·努埃莱努在位于蒂米什瓦拉的伟大雕塑家康斯坦丁·布兰庫什（Constantin Brâncuși）作品的影像中成长，这些作品对他影响深远，在他的心中萌生了成为艺术家的渴望。他首先在蒂米什瓦拉艺术校就读，主修雕塑。毕业后他成为蒂米什瓦拉的“康斯坦丁·布兰库什”大学的学生，后不久离校赴希腊，在那里接触到焊接技术。经过五年的阳光希腊时光，他选择回国，进入蒂米什瓦拉西法艺术学院的绘画系就读。在这里，研究毕加索，他首次接触了焊接工艺所形成的雕塑，焊接工艺的创始人被认为是巴勃罗·毕加索与胡里奥·冈萨雷斯。
他将这段经历描述为启示性的，并决定在同一所大学继续跟随大师的雕塑课程。自幼就感受到布兰库什作品的影响，以及焊接雕塑的奠基人们的影响，与努埃莱努通过对雕塑的热爱结合希腊期间积累的工业经验相互映照，成为他在焊接雕塑领域的真正标杆。
博格丹·努埃莱努目前是蒂米什瓦拉美术与设计学院的博士研究生，正在对焊接雕塑中不同类型金属的合金化进行详细研究。他自2010年以来一直是罗马尼亚视觉艺术家联盟蒂米什瓦拉分会的成员。他的艺术活动包括在国内外的众多展览，并获得多项奖项，包括：2012年视觉艺术家联盟青年奖、2013年蒂米什县理事会授予的“Pro Cultura Timișensis”奖、2016年视觉艺术家联盟蒂米什瓦拉分会的雕塑卓越奖，以及2017年蒂米什瓦拉市政厅授予的“卓越贡献于文化传播功绩”奖状。努埃莱努选择金属作为创作材料，被其色彩价值所吸引，正是在这一精神指引下，他在不同金属之间创造了一系列联系，标志着一个新起点：金属不仅是他保存作品的原料，更是表达情感的艺术手段，金属的色彩对比让情感在作品中栩栩如生。因此，在他的作品中，我们时常看到生锈的金属，象征时间在其上留下的痕迹；也有光亮金属，反射着环境，捕捉这一瞬间的振动；以及在色彩上更强调绘画性的金属。 He often fuses不同金属，如铜与铁，使用失蜡法或在保护性气体环境中的焊接，创作出的作品既具有金属的低调色彩，又呈现纹理的滴落感，呈现出金属在通往永恒过程中的流动状态。艺术家的作品无疑属于对具有不同特性与性质金属的探寻系列，体现出致力于凸显雕塑中最贵重金属的色彩效应所作的努力的具象。