Kev Munday - Birds Aboard

Birds Aboard 由 Kev Munday 创作
手工绘制的盒 canvas 上作品。
60 x 90 公分（24 x 36 英寸）。
背面签名并注明年份为 2026。
附带签名的真伪证书。
完美状态。
使用丙烯颜料、画笔和光泽黑色墨水绘制于画布上。
已拉伸并可直接悬挂。
通过可追踪且投保的快递直接由艺术家发送。
照片在日光下拍摄。

---

请注意——本物品从英国发出。英国脱欧后，若您位于欧盟，关税将由买家在物品抵达贵国时向快递公司缴纳。在竞拍来自英国卖家的拍品时，请将此费用考虑在内。该税费根据各成员国的进口税率不同，通常在销售价格的 5% 至 21% 之间不等。这是您需要在销售价格之外额外支付的税费，快递公司在物品抵达您国家时将代为征收。为补偿，此类订单将附赠一个免费小礼物（签名的小画作）。

- - 关于艺术家 - -

Kev Munday 打造充满活力的乌托邦般世界，邀请观者走进并探索。他的作品受日常生活的能量与其中人物的启发，赞颂平凡之美并将其转化为非凡之事。他的艺术触及各年龄层，激发好奇心和想象力。

Munday 的画作充满人物、生物与隐藏的惊喜。每件作品都蕴含丰富的细节，等待观者去发现与解读。他以大胆黑线轮廓和明亮分块色彩为标志，创造出震撼的视觉冲击。也许他最著名的是他那标志性的群像画，绘出一片独特个体的海洋，又汇聚成强大的集体力量。他的作品热情赞美多样性，展示社区的力量与美。

Munday 的艺术之旅始于2000 年代初的青少年涂鸦艺术家阶段，通过街头艺术与贴纸在城市空间留名。朋友的建议促使他尝试在画布上展现创造力，从而找到了新的创作家园。如今街头艺术背景仍然是他创作的重要部分，喷漆和记号笔的线条为作品注入 raw 的能量。无论是在画廊墙面上，还是活跃于公共空间，他的艺术始终可触及、引人参与。

他的作品曾在皇家艺术学院、阿诺尔菲尼画廊以及海沃德画廊等知名机构展出，他也常被邀请在国际艺术博览会和活动上现场作画，包括阿姆斯特丹的平价美术博览会以及伦敦时装周。近年来在欧洲和亚洲举行过多场个人展览，影响力持续向全球扩展。

2019 年，他与宜家合作推出了一张以其标志性风格绘制的极其细致的着色海报，全球销量超过 3 万份。其作品超越传统艺术场景，常被世界各地学校收藏研究。师生们都将他的艺术视为激发创造力的工具， reaffirming 他相信艺术不仅仅是被观看，更是需要互动、探索并被赋予生命。

- - 荣誉、展览与著名委托 - -

2025 - 入选《每日邮报》文章《如何识别下一个 Banksy 或 Hockney——仅需 500 英镑起》
2025 - 与 Stuart Melrose 在英格兰雷廷（Reading）合作开展的镶嵌壁画项目
2024 - 与服饰品牌 Boardies 合作
2024 - 作品《A Space To Grow》收录于皇家艺术学院夏季展
2023 - 两幅画作应某 Bahraini 王室成员委托
2023 - 在法国艾贡丹（Aigondigne）创作的大型手绘壁画委托
2022 - 在伦敦、巴黎、首尔举行单人展
2022 - 应邀在伦敦巴特西参加平价艺术博览会现场绘画
2021 - 与Nescafe Azera 合作推出新款外带咖啡系列
2020 - 与啤酒厂 Tooth & Claw 合作设计一系列啤酒罐
2020 - KI Galerie 巴黎的壁画与展览
2019 - 《家庭》画作入选皇家艺术学院夏季展
2019 - 与宜家合作推出着色海报，全球销量超 3 万份
2018 - 应邀在阿姆斯特丹平价艺术博览会现场绘画并展出
2018 - 应邀在 Pure London 参与伦敦时装周现场绘画
2018 - 在德国杜塞尔多夫委托创作大型手绘壁画
2018 - Solent Showcase 画廊在南安普敦的个人展览及驻留
2017 - 应 Hampshire 警察局委托在其警员的汽车上进行涂鸦
2017 - 在荷兰 Kalkman 画廊举办首场国际个人展
2016 - 与艺术家 Skred 在阿尔斯特双人展
2016 - 《泰晤士报》一篇文章将其列为五位“值得投资的英国艺术家”之一
2015 - 于布里斯托尔的阿诺尔菲尼艺术展览现场参展
2014 - 《我眼中的世界》个人展览，巡回英国多家艺术中心
2013 - 与墙纸品牌 Graham & Brown 合作
2013 - 入选参与伦敦 Hoxton Arches 的首届伦敦插画展
2012 - 家具系列在伦敦海沃德画廊展出
2010 - 被迪士尼亚洲邀请，在香港展出定制米老鼠形象
2009 - 于伦敦 Earleham Street 的首场个人展
2008 - 入选 Dreweatts 首次城市艺术拍卖，在伦敦塞琳斯展出