John Callow (1822–1878) - Zeegezicht met Schepen






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
| € 150 | ||
|---|---|---|
| € 140 | ||
| € 130 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Zeegezicht met Schepen er et oliemaleri fra det 19. århundrede fra Det Forenede Kongerige af John Callow, med titlen Zeegezicht met Schepen, solgt med ramme.
Beskrivelse fra sælger
John Callow (1822–1878)
Havudsigt med skibe – Oljemaleri på lærred, signeret og dateret 1859
Indledning
Dette monumentale havbillede tilhører det fine og atmosfæriske værk af den britiske marineskaber John Callow, en kunstner, der i midten af det nittende århundrede udmærkede sig ved sin virtuose beherskelse af lys, bevægelse og atmosfærisk spænding. Arbejdet, udført i 1859 og tydeligt håndsigneret i nederste venstre hjørne, illustrerer den romantiske marineskaberkunst på en særlig overbevisende måde. Kompositionen, den kraftfulde farvebrug og den detaljerede gengivelse af skibe på åbent hav placerer dette maleri blandt de mest repræsentative eksempler inden for Callows maritime produktion.
Beskrivelse af arbejdet
Lærredet viser et dynamisk havmotiv, hvor fiskerbåde og mindre fartøjer udgør scenen i et maritimt landskab dikteret af vind og tidevand. Bølgerne er høje og urolige, med kraftige diagonale penselstrøg, der formidler vandets bevægelse. Callow formår på mesterlig vis både at skildre truslen og poesien i havet; horisonten er bred og åben, med flere sejlskibe, der manøvrerer gennem brændingen. Til højre rejser en kystlinje sig med møller og bebyggelse, et motiv, der understreger nærheden til land og giver en visuel kontrast til den udstrakte himmel.
I forgrunden er en lille robåd med fiskere, omhyggeligt udarbejdet med fokus på tøj, holdning og de funktionelle attributter i fiskeriet. Den påvirkede glød fra solnedgangen antydes gennem subtile lysreflekser, der danser over vandet, mens himlen fremstår i brede slør af blågrå, hvid og blid gul. Maleteknikken er transparent og lagdelt, karakteristisk for Callows teknik, hvor tynde glaceringer kombineres med kraftige impasto-accenter, især synlige i skumtoppen på bølgerne.
Teknik og farvebrug
Callow anvender en raffineret maritim paletopbygning, hvor kølige blå, grågrønne og perlemorslignende hvide nuancer dominerer. Havet er opbygget af transparente lag, der antyder dybde, mens himlen behandles med brede, bløde penselstrøg, der peger på atmosfærisk observation og lysstudie. Detaljeringen af skibene – fra rigging til tekstur på skrogene – vidner om teknisk viden om den maritime verden, noget som Callow var kendt for i sin tid.
De synlige craquelures, gamle lærredsreparationer på bagsiden og subtile retoucheringer, der kan skelnes under UV-lys, stemmer overens med værkets alder og bekræfter dets historiske karakter uden at skade dets æstetiske kvalitet.
Komposition og stil
Maleriet er opbygget i en klassisk-romantisk stil med en bred diagonale dynamik: bølgerne leder øjet fra venstre foran mod højre bagved, hvor den sejlende fiskerbåd vender mod kysten. Horisonten er lavt placeret, hvilket gør den overvældende himmel til scenens centrum – en typisk romantisk strategi, der understreger naturens kraft. Samspillet mellem trussel og stilhed, bevægelse og finurlige detaljer placerer dette værk solidt inden for den maritime romantik, hvor atmosfærisk oplevelse og menneskets tilstedeværelse i naturen står i centrum.
Stilistisk følger Callow den britiske marineskildrertradition fra det nittende århundrede, hvor han bevæger sig i fodsporene på kunstnere, der ikke blot betragtede havet som et emne, men som en karakter.
Kunstneren
John Callow blev født i 1822 på Isle of Man og blev oprindeligt uddannet af sin ældre bror, den kendte marineskildrer William Callow. Denne familieorienterede kunstneriske atmosfære gav ham adgang til de professionelle kredse i den engelske kunstverden. Callow udviklede sig til en selvstændig marineskildrer med en udtalt lyrisk og atmosfærisk stil. Han udstillede blandt andet hos Society of British Artists, hvor han var medlem, og opbyggede et ry som en mesterlig observatør af kystlinjer, skibe og vandbevægelser. Hans værk omfatter et bredt spektrum af maritime motiver, fra dramatiske havbilleder til fredelige kystindtryk.
Kunsthistorisk placering
Inden for romantikkens malerkunst repræsenterer Callows værk en syntese af naturgenstand og følelsesmæssig ladning. Hans værk er en del af en bredere tradition, hvor havet optræder som symbol på kraft, frihed og usikkerhed. Nationale og internationale samtidige, der arbejdede i lignende ånd, inkluderer bl.a. Clarkson Stanfield, William Turner, Eugène Isabey og Andreas Achenbach.
Slotbeskrivelse
Dit signerede og daterede havbillede fra 1859 udgør et imponerende eksempel på John Callows rige maritime vision. De kraftige bølger, den subtile tonalitet i himlen og de omhyggeligt udarbejdede fartøjer gør dette maleri til et æstetisk og historisk værdifuldt værk inden for den nittende århundredes marinemaleri. Tilstanden – med craquelure, ældre reparationer og retoucheringer – er i overensstemmelse med værkets alder og påvirker ikke den monumentale, poetiske udstråling af dette imponerende romantiske havbillede.
Værket 'Zeegezicht met Schepen' er indrammet i en forgyldt bronzeguldbelagt træramme med gipsornamenter.
Totale dimensioner: 111x126cm
Tæppe mål: 61,5x107,5cm
Alle forsendelser i professionel emballage via DPD eller PostNL.
For alle forsendelser gælder et tillæg for emballagemateriale, som allerede er inkluderet i den angivne fragtpris.
Forsendelse af kunstværker indebærer altid visse risici. Selvom forsendelse er mulig, anbefaler vi at afhente kunstværket personligt, når denne mulighed er tilgængelig. Hvis forsendelse vælges, er dette udelukkende på købers risiko. Afhentning sikrer, at kunstværket modtages ubeskadiget og i perfekt stand. Efter købet kan du nemt aftale en tid til afhentning af kunstværket fra vores værksted og studie, hvor det vil blive sikkert og omhyggeligt forberedt til dig.
Transport Anmod om et tilbud via vores hjemmeside (Service-transport) eller via Catawiki support
Ved køb af dette kunstværk har du valget mellem levering med eller uden ramme. Rammen, rigeligt udsmykket og passende til værket, tilbydes gratis, så du kan hænge billedet op med det samme. Selvom vi yder den største omhu med professionel emballage og forsendelse, er der en lille risiko for skader på rammen eller glasset under transporten. Eventuelle skader på rammen eller glasset, der ikke påvirker selve kunstværket, accepteres ikke som gyldig grund til krav eller annullering. Vi anbefaler, at du afhenter værket eller arrangerer egen transport, da skader på rammen, især gipsornamenterne, ikke dækkes.
Vi stræber efter at levere dit kunstværk sikkert og i optimal stand, hvor vi omhyggeligt lægger vægt på emballage og forsendelsesprocedure. Ved spørgsmål eller særlige ønsker kan du altid kontakte Catawiki kundeservice.
Kunden er selv ansvarlig for eventuelle importafgifter og yderligere omkostninger, der måtte gælde ved levering i udlandet.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætJohn Callow (1822–1878)
Havudsigt med skibe – Oljemaleri på lærred, signeret og dateret 1859
Indledning
Dette monumentale havbillede tilhører det fine og atmosfæriske værk af den britiske marineskaber John Callow, en kunstner, der i midten af det nittende århundrede udmærkede sig ved sin virtuose beherskelse af lys, bevægelse og atmosfærisk spænding. Arbejdet, udført i 1859 og tydeligt håndsigneret i nederste venstre hjørne, illustrerer den romantiske marineskaberkunst på en særlig overbevisende måde. Kompositionen, den kraftfulde farvebrug og den detaljerede gengivelse af skibe på åbent hav placerer dette maleri blandt de mest repræsentative eksempler inden for Callows maritime produktion.
Beskrivelse af arbejdet
Lærredet viser et dynamisk havmotiv, hvor fiskerbåde og mindre fartøjer udgør scenen i et maritimt landskab dikteret af vind og tidevand. Bølgerne er høje og urolige, med kraftige diagonale penselstrøg, der formidler vandets bevægelse. Callow formår på mesterlig vis både at skildre truslen og poesien i havet; horisonten er bred og åben, med flere sejlskibe, der manøvrerer gennem brændingen. Til højre rejser en kystlinje sig med møller og bebyggelse, et motiv, der understreger nærheden til land og giver en visuel kontrast til den udstrakte himmel.
I forgrunden er en lille robåd med fiskere, omhyggeligt udarbejdet med fokus på tøj, holdning og de funktionelle attributter i fiskeriet. Den påvirkede glød fra solnedgangen antydes gennem subtile lysreflekser, der danser over vandet, mens himlen fremstår i brede slør af blågrå, hvid og blid gul. Maleteknikken er transparent og lagdelt, karakteristisk for Callows teknik, hvor tynde glaceringer kombineres med kraftige impasto-accenter, især synlige i skumtoppen på bølgerne.
Teknik og farvebrug
Callow anvender en raffineret maritim paletopbygning, hvor kølige blå, grågrønne og perlemorslignende hvide nuancer dominerer. Havet er opbygget af transparente lag, der antyder dybde, mens himlen behandles med brede, bløde penselstrøg, der peger på atmosfærisk observation og lysstudie. Detaljeringen af skibene – fra rigging til tekstur på skrogene – vidner om teknisk viden om den maritime verden, noget som Callow var kendt for i sin tid.
De synlige craquelures, gamle lærredsreparationer på bagsiden og subtile retoucheringer, der kan skelnes under UV-lys, stemmer overens med værkets alder og bekræfter dets historiske karakter uden at skade dets æstetiske kvalitet.
Komposition og stil
Maleriet er opbygget i en klassisk-romantisk stil med en bred diagonale dynamik: bølgerne leder øjet fra venstre foran mod højre bagved, hvor den sejlende fiskerbåd vender mod kysten. Horisonten er lavt placeret, hvilket gør den overvældende himmel til scenens centrum – en typisk romantisk strategi, der understreger naturens kraft. Samspillet mellem trussel og stilhed, bevægelse og finurlige detaljer placerer dette værk solidt inden for den maritime romantik, hvor atmosfærisk oplevelse og menneskets tilstedeværelse i naturen står i centrum.
Stilistisk følger Callow den britiske marineskildrertradition fra det nittende århundrede, hvor han bevæger sig i fodsporene på kunstnere, der ikke blot betragtede havet som et emne, men som en karakter.
Kunstneren
John Callow blev født i 1822 på Isle of Man og blev oprindeligt uddannet af sin ældre bror, den kendte marineskildrer William Callow. Denne familieorienterede kunstneriske atmosfære gav ham adgang til de professionelle kredse i den engelske kunstverden. Callow udviklede sig til en selvstændig marineskildrer med en udtalt lyrisk og atmosfærisk stil. Han udstillede blandt andet hos Society of British Artists, hvor han var medlem, og opbyggede et ry som en mesterlig observatør af kystlinjer, skibe og vandbevægelser. Hans værk omfatter et bredt spektrum af maritime motiver, fra dramatiske havbilleder til fredelige kystindtryk.
Kunsthistorisk placering
Inden for romantikkens malerkunst repræsenterer Callows værk en syntese af naturgenstand og følelsesmæssig ladning. Hans værk er en del af en bredere tradition, hvor havet optræder som symbol på kraft, frihed og usikkerhed. Nationale og internationale samtidige, der arbejdede i lignende ånd, inkluderer bl.a. Clarkson Stanfield, William Turner, Eugène Isabey og Andreas Achenbach.
Slotbeskrivelse
Dit signerede og daterede havbillede fra 1859 udgør et imponerende eksempel på John Callows rige maritime vision. De kraftige bølger, den subtile tonalitet i himlen og de omhyggeligt udarbejdede fartøjer gør dette maleri til et æstetisk og historisk værdifuldt værk inden for den nittende århundredes marinemaleri. Tilstanden – med craquelure, ældre reparationer og retoucheringer – er i overensstemmelse med værkets alder og påvirker ikke den monumentale, poetiske udstråling af dette imponerende romantiske havbillede.
Værket 'Zeegezicht met Schepen' er indrammet i en forgyldt bronzeguldbelagt træramme med gipsornamenter.
Totale dimensioner: 111x126cm
Tæppe mål: 61,5x107,5cm
Alle forsendelser i professionel emballage via DPD eller PostNL.
For alle forsendelser gælder et tillæg for emballagemateriale, som allerede er inkluderet i den angivne fragtpris.
Forsendelse af kunstværker indebærer altid visse risici. Selvom forsendelse er mulig, anbefaler vi at afhente kunstværket personligt, når denne mulighed er tilgængelig. Hvis forsendelse vælges, er dette udelukkende på købers risiko. Afhentning sikrer, at kunstværket modtages ubeskadiget og i perfekt stand. Efter købet kan du nemt aftale en tid til afhentning af kunstværket fra vores værksted og studie, hvor det vil blive sikkert og omhyggeligt forberedt til dig.
Transport Anmod om et tilbud via vores hjemmeside (Service-transport) eller via Catawiki support
Ved køb af dette kunstværk har du valget mellem levering med eller uden ramme. Rammen, rigeligt udsmykket og passende til værket, tilbydes gratis, så du kan hænge billedet op med det samme. Selvom vi yder den største omhu med professionel emballage og forsendelse, er der en lille risiko for skader på rammen eller glasset under transporten. Eventuelle skader på rammen eller glasset, der ikke påvirker selve kunstværket, accepteres ikke som gyldig grund til krav eller annullering. Vi anbefaler, at du afhenter værket eller arrangerer egen transport, da skader på rammen, især gipsornamenterne, ikke dækkes.
Vi stræber efter at levere dit kunstværk sikkert og i optimal stand, hvor vi omhyggeligt lægger vægt på emballage og forsendelsesprocedure. Ved spørgsmål eller særlige ønsker kan du altid kontakte Catawiki kundeservice.
Kunden er selv ansvarlig for eventuelle importafgifter og yderligere omkostninger, der måtte gælde ved levering i udlandet.
