Stefanie Schneider - Stefanie Schneider's Minis 'White Trash Beautiful' (29 Palms, CA)

Stefanie Schneiders Minis 'White Trash Beautiful' (29 Palms, CA) - 1999 -

Underskrevet foran, ikke monteret.
Arkivfarvede fotografier baseret på de originale Polaroids.

Polaroid-størrelse åbne udgaver 1999-2019
10,7 x 8,8 cm (billede 7,9 x 7,7 cm) hver.

Perfekt stand

Stefanie Schneiders kunst: En drøm om perception og hukommelse
I de mærkelige og skiftende riger i Stefanie Schneiders værk findes en urolig skønhed, en slags, der ikke blot ses, men opleves—føles i marven, forstås i fragmenter. Hendes verden er ikke klarhedens, men opfattelsens: et landskab hvor virkeligheden bøjer sig, forvrides og bliver mere som de drømmeagtige tilstande, hvor grænserne mellem selv og tid udviskes.
Hendes billeder er en form for desillusion, eller måske en blid genopvågning, en genfødsel af det, vi tror er tabt. Gennem det udvaskede linse af Polaroid, et medium der fanger både hukommelsens renhed og imperfektion, genintroducerer Schneider os for, hvad der er på den anden side af sløret. Vi ser ikke blot på billedet; vi er inde i det, ophængt i de dovne, halvglemte øjeblikke mellem søvn og vågenhed.
Tallene i hendes fotografier—ofte kvinder, så udtryksfulde i deres isolation—drifter gennem en ørken af både bogstavelig og psykisk plads. Farven synes at blinke som en hallucinatorisk vision, der trækker os mod en eksistens, der er både smuk og tragisk. Der er en androgyn kvalitet i hendes arbejde, en antydning af identiteter, der ikke er faste, men i flux, som om den menneskelige form selv var noget formbart, let strakt og ændret af tidens og følelsernes kræfter. Disse figurer eksisterer både som individer og arketyper, som om seeren kunne træde ind i deres sko og efterlade sig selv, opleve hvad det betyder at være andet, at være noget flygtigt, aldrig helt her, men altid husket.
Ligesom de fineste drømmere leger Schneider med tiden, sammenfletter fortid, nutid og fremtid til et slags evigt øjeblik, hvor ingenting er permanent, og alt er underlagt lovene om foranderlighed. Der er en dyb sorg i dette—en bevidsthed om, at selve handlingen at huske er en handling at miste. Og alligevel er der også en mærkelig slags frigørelse, en frihed i at omfavne tingens uundgåelige forfald, forvandlingen af øjeblikke til noget både fjernt og intimt.
Schneiders arbejde fanger ikke blot verden; det destillerer den til noget mere surrealistisk, mere uforståeligt. Gennem erindringens linse og paletten af falmende farver transporterer hun os til et sted, hvor vi ikke blot er tilskuere, men deltagere, der rører det uopnåelige, forstår det flygtige og—måske vigtigst af alt—husker skønheden i ting, der ikke kan holdes fast.