En La Dignidad del Silencio, Luis Enrique González ofrece una de las representaciones más sobrias y elegantes de su producción ecuestre. Lejos del gesto épico del movimiento, esta obra se sitúa en el territorio de la contención, donde la verdadera fuerza no se impone: se concentra. El caballo, representado en un perfil inclinado y meditativo, parece suspendido en un instante de introspección. La cabeza baja no es signo de sumisión, sino de nobleza y dominio interior. La composición dirige la mirada hacia la línea del cuello y el rostro, construidos con una pincelada controlada y profunda que revela el conocimiento anatómico del artista y su sensibilidad hacia el carácter del animal. El fondo oscuro, casi aterciopelado, envuelve la figura y la aísla del tiempo y del espacio, reforzando una atmósfera íntima y ceremonial. La luz emerge con sutileza sobre la musculatura y el pelaje, creando un diálogo delicado entre brillo y sombra que acentúa la presencia escultórica del caballo. Aquí, el óleo no describe: sugiere, acaricia, respira. Desde una mirada curatorial, esta pieza dialoga con la gran tradición del retrato clásico, trasladando sus valores —dignidad, respeto, solemnidad— al mundo animal. González no pinta un caballo; construye un retrato psicológico, una metáfora de la elegancia silenciosa y la fuerza contenida. Los certificados de autenticidad se enviarán junto a la obra únicamente en ventas que superen los 500 euros. La Dignidad del Silencio es una obra pensada para coleccionistas que valoran la presencia serena, la profundidad emocional y la pintura que no necesita alzar la voz para imponerse. Tenerla en casa es convivir con una imagen de equilibrio, nobleza y tiempo detenido; una pieza que transforma cualquier espacio en un lugar de contemplación y carácter. Artist Statement — Luis Enrique González Mi obra es un diálogo constante entre la luz y la forma, donde la pintura al óleo se convierte en un medio para explorar la profundidad emocional y simbólica de la realidad. Me interesa la naturaleza y la figura humana no solo como motivos visuales, sino como territorios vivos cargados de historias, silencios y tensiones. A través del realismo, busco revelar aquello que se oculta en lo cotidiano: la fragilidad, la fuerza, la persistencia y la belleza que se manifiestan en los gestos, en la materia y en los espacios que habitamos. El claroscuro es para mí una herramienta de pensamiento. A través del contraste, encuentro la estructura interna de cada imagen, la atmósfera que permite que el color respire y se vuelva protagonista. Trabajo con una observación minuciosa, intentando que cada pincelada conserve la sensibilidad del instante y, al mismo tiempo, una permanencia que trascienda la temporalidad del objeto representado. Mis piezas se sitúan en un punto de cruce entre la tradición académica y una mirada contemporánea, donde la técnica rigurosa convive con una búsqueda expresiva personal. Pinto porque encuentro en el óleo un espacio de revelación: una forma de comprender el mundo y al mismo tiempo reinventarlo a través de la luz, la textura y el color. Artista plástico cubano especializado en pintura al óleo sobre lienzo, con un enfoque realista que destaca por su precisión técnica, manejo del claroscuro y un profundo interés por la naturaleza y la figura humana. Su obra combina formación académica sólida con una búsqueda estética centrada en el detalle, la luz y la fuerza expresiva del color. Estudios 2012 • Bachillerato en Artes Plásticas. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. Exposiciones y Salones 2011 • Salón Iconográfico Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposición “Vástagos”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salón Martiano. Galería Taller de Escultura, Las Tunas, Cuba. • Exposición “Litografías”. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Exposición “Ejercicio Final Integral”. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salón Martiano. Centro Cultural Huellas, Las Tunas, Cuba. • Exposición “La Víspera”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salón “Guernica”. AHS, Las Tunas, Cuba. • Salón “La Plástica en Abril”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. • Expo colectiva “El arte, una imagen social”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52ª Expofeira do Amapá, Brasil. 2024 • Expo Colectiva “Fluxo Feminino: Uma exposição de Arte que Inspira e Transforma”. Palácio do Governo do Estado do Amapá, Brasil. • Reinauguração da Galeria Samaúma, Amapá, Brasil. • “Convergência Artística: Realismo e Inteligência Artificial”. Rede Amazônica, Amapá, Brasil. • Reinauguração do Teatro Silvio Romero, Amapá, Brasil. • “Amazônia em Telas”. 53ª Expofeira do Amapá, Brasil. 2025 • Certificação Lei Aldir Blanc. Teatro Silvio Romero, Amapá, Brasil. • Expo Colectiva “Uma Floresta”. Rede Amazônica e Defensoria Pública do Estado do Amapá, Brasil.