Shepard Fairey (OBEY) - Make Art Not War - 2000'erne





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Titel: Skab kunst, ikke krig
på papir af høj kvalitet med prikker
Signeret af Shepard Fairey
Dimensioner: 91 × 61 cm
Oprindelse: U.S.A.
Ikke indrammet
Dette kunstværk, skabt under Irak-krigen, fortolker det berømte antikrigsslogan fra 1960'erne, ”Make love, not war”, til at fremme kreativt udtryk frem for destruktive handlinger. Fairey henter inspiration fra Art Nouveau-æstetikken, som påvirkede 1960'ernes hippie- og psychedelisk kunst, inklusive antikrigs-plakater mod Vietnamkrigen.
Den centrale kvindelige figur, indrammet af en blomsterkrans, udstråler selvtillid og realisme snarere end en æterisk kvalitet. Under hendes portræt ses to pensler, der symboliserer traditionelle værktøjer til kunstnerisk skabelse. Dog efterligner deres placering spyd, hvilket tilføjer en skarpere undertone til budskabet. Sammen med ’OBEY’-direktivet omkring hendes hals gør kompositionen det ellers harmoniske budskab mere provokerende og tankevækkende.
Denne plakat, med titlen Make Art Not War, blev skabt af Shepard Fairey, en nutidig street-art-kunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er bedst kendt for sin „OBEY“-kunstkampagne og den ikoniske HOPE-plakat til Barack Obamas kampagne i præsidentvalget i 2008.
Make Art Not War-designet er en erklæring, der fremmer kreativitet og fred frem for konflikt og ødelæggelse. Dens dristige farvepalette i rød, sort og creme, indviklede blomsterudformninger og den centrale kvindelige figur vækker associationer til propagandakunst, genfortolket til et budskab om positiv aktivisme. Ordet “OBEY”, som findes i designet, henviser til Faireys igangværende kampagne, der stiller autoritet og forbrugerkultur under lup.
Fairey bruger ofte sit arbejde til at sætte fokus på sociale og politiske spørgsmål, og blander grafisk design med aktivisme for at inspirere til forandring. Dette værk er et opkald til kunstens transformative kraft i bestræbelserne på at skabe en bedre verden.
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Titel: Skab kunst, ikke krig
på papir af høj kvalitet med prikker
Signeret af Shepard Fairey
Dimensioner: 91 × 61 cm
Oprindelse: U.S.A.
Ikke indrammet
Dette kunstværk, skabt under Irak-krigen, fortolker det berømte antikrigsslogan fra 1960'erne, ”Make love, not war”, til at fremme kreativt udtryk frem for destruktive handlinger. Fairey henter inspiration fra Art Nouveau-æstetikken, som påvirkede 1960'ernes hippie- og psychedelisk kunst, inklusive antikrigs-plakater mod Vietnamkrigen.
Den centrale kvindelige figur, indrammet af en blomsterkrans, udstråler selvtillid og realisme snarere end en æterisk kvalitet. Under hendes portræt ses to pensler, der symboliserer traditionelle værktøjer til kunstnerisk skabelse. Dog efterligner deres placering spyd, hvilket tilføjer en skarpere undertone til budskabet. Sammen med ’OBEY’-direktivet omkring hendes hals gør kompositionen det ellers harmoniske budskab mere provokerende og tankevækkende.
Denne plakat, med titlen Make Art Not War, blev skabt af Shepard Fairey, en nutidig street-art-kunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er bedst kendt for sin „OBEY“-kunstkampagne og den ikoniske HOPE-plakat til Barack Obamas kampagne i præsidentvalget i 2008.
Make Art Not War-designet er en erklæring, der fremmer kreativitet og fred frem for konflikt og ødelæggelse. Dens dristige farvepalette i rød, sort og creme, indviklede blomsterudformninger og den centrale kvindelige figur vækker associationer til propagandakunst, genfortolket til et budskab om positiv aktivisme. Ordet “OBEY”, som findes i designet, henviser til Faireys igangværende kampagne, der stiller autoritet og forbrugerkultur under lup.
Fairey bruger ofte sit arbejde til at sætte fokus på sociale og politiske spørgsmål, og blander grafisk design med aktivisme for at inspirere til forandring. Dette værk er et opkald til kunstens transformative kraft i bestræbelserne på at skabe en bedre verden.
