Dikhotomy - Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
| € 5 | ||
|---|---|---|
| € 4 | ||
| € 3 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy præsenterer Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition, et håndsigneret 1/1 giclée digitaltryk på 350 g/m² bomuldscanvas, 50 × 70 cm, portræt, år 2026.
Beskrivelse fra sælger
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
En fredelig ung kvinde forstyrrer den billedmæssige højtidelighed ved at overgive sig til en handling så triviel som den er uimodståelig. Den stadig-smeltende pizza bryder den historiske tid, hvilket forvandler det klassiske portræt til en scene af moderne begær. Traditionen ser tavst til, mens hverdagens fornøjelse gør sit indtog i museet.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: klassisk kunst, kvindeportræt, historisk maleri, gamle mestre, renæssanceæstetik, romantisk æstetik, akademisk æstetik, realistisk portræt, kvindelig figur, ung kvinde, porcelæns hud, delikat gestus, direkte blik, roligt udtryk, høj krave, hvid blonde, antikt tøj, historisk mode, malerisk baggrund, neutral baggrund, blødt lys, diffust lys, centreret komposition, visuel balance, olietextur, oliemaleri, blødt penselstrøg, intim scene, hverdagshandling, mad i kunst, gastronomi i kunst, pizza, pizzastykke, smeltet ost, strakt mozzarella, italiensk mad, bid, spisning, handlingen at spise, gastronomisk fornøjelse, sansefornøjelse, visuel ironi, kunstnerisk humor, subtil sarkasme, kontrast mellem epoker, kulturel kløft, ændret kunst, kunstnerisk appropriation, klassisk reinterpretation, tidsdialog, subtil surrealisme, absurd scene, klassisk skønhed, kvindelig ikonografi, samtidskunst, visuel fortælling, elegant provokation, sensuel gestus, subtil erotik, popkultur, figurativ kunst, ironisk portræt, interventionelt portræt, konceptkunst, hybridkunst, visuel spænding, kulinarisk detalje, hverdagsmad, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya.
● Eksklusiv Unik Udgave (1/1) – Giclée-tryk på 350 gsm bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm.
Selve billedet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide marginer på alle sider, hvilket giver mulighed for en ren, professionel montering uden at beskære kunstværket. Perfekt til indramning eller strækning. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et stemplet segl samt et certifikat for ægthed (COA).
En fredelig ung kvinde forstyrrer den billedmæssige højtidelighed ved at overgive sig til en handling så triviel som den er uimodståelig. Den stadig-smeltende pizza bryder den historiske tid, hvilket forvandler det klassiske portræt til en scene af moderne begær. Traditionen ser tavst til, mens hverdagens fornøjelse gør sit indtog i museet.
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb vil du modtage et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort underskrevet i hånden, sammen med et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis for ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i et genanvendeligt paprør og placeret i en stiv boks for ekstra beskyttelse. Forsikret forsendelse med trackingnummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Estimeret levering: 3–5 arbejdsdage inden for Europa, 5–7 dage internationalt.
Om kunstneren
Originalt værk af Nando López, en digital kunstner med base i Barcelona. Uddannet i reklame design, begyndte han sin karriere i bureauer og designstudier, før han fuldt ud skiftede til modeillustration, hvor han samarbejdede med internationalt anerkendte mærker.
Om Dikhotomy-projektet
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur støder sammen uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at fremkalde både refleksion og underholdning.
Hvert værk er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der forener det menneskelige og det teknologiske. Med inspiration fra popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
Højdepunkter:
— Bekræftet soloudstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Kommende digitale udstilling: «Lost in Alteration» på Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
Hans illustration 'I am Jesus' blev bragt på forsiden af Newsweek (polske udgave), hvilket yderligere bekræftede hans internationale rækkevidde.
Udover at deltage på messer og i gallerier samarbejder han med indretnings- og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: klassisk kunst, kvindeportræt, historisk maleri, gamle mestre, renæssanceæstetik, romantisk æstetik, akademisk æstetik, realistisk portræt, kvindelig figur, ung kvinde, porcelæns hud, delikat gestus, direkte blik, roligt udtryk, høj krave, hvid blonde, antikt tøj, historisk mode, malerisk baggrund, neutral baggrund, blødt lys, diffust lys, centreret komposition, visuel balance, olietextur, oliemaleri, blødt penselstrøg, intim scene, hverdagshandling, mad i kunst, gastronomi i kunst, pizza, pizzastykke, smeltet ost, strakt mozzarella, italiensk mad, bid, spisning, handlingen at spise, gastronomisk fornøjelse, sansefornøjelse, visuel ironi, kunstnerisk humor, subtil sarkasme, kontrast mellem epoker, kulturel kløft, ændret kunst, kunstnerisk appropriation, klassisk reinterpretation, tidsdialog, subtil surrealisme, absurd scene, klassisk skønhed, kvindelig ikonografi, samtidskunst, visuel fortælling, elegant provokation, sensuel gestus, subtil erotik, popkultur, figurativ kunst, ironisk portræt, interventionelt portræt, konceptkunst, hybridkunst, visuel spænding, kulinarisk detalje, hverdagsmad, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya.
