Eugène Eechaut (1928-2019) - Magic forest - framed - 53 x 43 cm






Uddannet i kunsthistorie med over 25 års erfaring i antikviteter og anvendt kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vandbaseret akvarel på papir af den belgiske kunstner Eugène Eechaut (1928–2019), 1967, indrammet, 53 × 43 cm, abstrakt landskab kaldet 'Magic forest', håndsigneret, original udgave.
Beskrivelse fra sælger
Eugène Eechaut (1928-2019)
Vandfarve på papir, signeret og dateret.
Denne akvarel skildrer et næsten abstrakt magisk skovlandskab udført i Eugène Eechauts klare og genkendelige stil, kendetegnet ved en dristig palette og udtryksfuld brug af farver. Malet i 1967 lægger kompositionen vægt på træstammer vist tæt på deres rødder og fylder billedet med stærke lodrette former og organiske rytmer. Delvis inspireret af Vincent van Gogh transformerer Eechaut skoven til et atmosfærisk, næsten fortryllet rum, hvor de naturlige former opløses i farve og bevægelse snarere end i en bogstavelig gengivelse.
Udført i akvarel på papir, viser værket kunstnerens sikre håndtering af lagdelte vasker og tekstur. Det er signeret og stemplet af kunstneren og inkluderer en anmærkning på bagsiden, der bekræfter dets deltagelse i en udstilling i 1968 i Tamara Pfeiffer Gallery, støttet af arkivmateriale såsom en fotograferet udstillingsinvitation med kunstnerens navn. Værket præsenteres i en ramme, der måler
53 × 43 cm og står som et poetisk eksempel på Eechaut’s modne tilgang til landskab, abstraktion og stemning.
Målene med en enkel ramme er 53 × 43 cm
Om kunstneren:
Eugène Eechaut (1928-2019) var en belgisk kunstner, hvis karriere udviklede sig i krydsfeltet mellem fantasi, teknisk disciplin og kunstnerisk dialog. Han begyndte at opnå anerkendelse i 1958, da han modtog sine første udmærkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidligt i sin karriere blev Eechaut medlem af kunstnerkollektivet JECTA, en indflydelsesrig belgisk gruppe, der omfattede René Magritte. Hans deltagelse i denne kreds bekræftes af to overlevende avisudklip, der dokumenterer fælles udstillinger og professionel aktivitet inden for gruppen.
Siden 1960'erne har Eugène Eechaut regelmæssigt deltaget i udstillinger på Tamara Pfeiffer Gallery i Bruxelles, et sted internationalt anerkendt for at præsentere førende skikkelser inden for moderne og avantgarde kunst. Et bevaret invitationskort fra udstillingssæsonen 1968-1969 bekræfter, at Eechaut udstillede i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Disse arkivmaterialer viser tydeligt, at Eechaut delte udstillingsrum med nogle af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede.
I løbet af sit kunstneriske liv udviklede Eechaut adskillige karakteristiske og genkendelige kunstneriske stilarter i stedet for at holde sig til et enkelt visuelt sprog. Hans arbejde er kendetegnet ved udviklende farvepaletter og en stærk sans for struktur, der kombinerer elegance med udtryksfuld frihed. Han forfinede og mestrede gradvist blækteknikker og opnåede et højt niveau af præcision og kontrol, der blev et definerende element i hans kunstneriske identitet.
Trods vedvarende udstillingsaktivitet og professionel anerkendelse forblev Eechaut bemærkelsesværdigt diskret og beskyttende over for sine værker og tilbød sjældent værker til salg – selv ikke inden for sin egen familie. Denne personlige tilgang har bidraget til sjældenheden af hans værker på markedet i dag. Støttet af arkivdokumenter, udstillingsinvitationer og pressedokumenter fremstår Eugène Eechauts arv som en disciplineret og original kunstner, solidt forankret i den europæiske kunstscene og i direkte dialog med nogle af dens mest berømte personligheder.
Vil blive velpakket, beskyttet og forsikret.
Eugène Eechaut (1928-2019)
Vandfarve på papir, signeret og dateret.
Denne akvarel skildrer et næsten abstrakt magisk skovlandskab udført i Eugène Eechauts klare og genkendelige stil, kendetegnet ved en dristig palette og udtryksfuld brug af farver. Malet i 1967 lægger kompositionen vægt på træstammer vist tæt på deres rødder og fylder billedet med stærke lodrette former og organiske rytmer. Delvis inspireret af Vincent van Gogh transformerer Eechaut skoven til et atmosfærisk, næsten fortryllet rum, hvor de naturlige former opløses i farve og bevægelse snarere end i en bogstavelig gengivelse.
Udført i akvarel på papir, viser værket kunstnerens sikre håndtering af lagdelte vasker og tekstur. Det er signeret og stemplet af kunstneren og inkluderer en anmærkning på bagsiden, der bekræfter dets deltagelse i en udstilling i 1968 i Tamara Pfeiffer Gallery, støttet af arkivmateriale såsom en fotograferet udstillingsinvitation med kunstnerens navn. Værket præsenteres i en ramme, der måler
53 × 43 cm og står som et poetisk eksempel på Eechaut’s modne tilgang til landskab, abstraktion og stemning.
Målene med en enkel ramme er 53 × 43 cm
Om kunstneren:
Eugène Eechaut (1928-2019) var en belgisk kunstner, hvis karriere udviklede sig i krydsfeltet mellem fantasi, teknisk disciplin og kunstnerisk dialog. Han begyndte at opnå anerkendelse i 1958, da han modtog sine første udmærkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidligt i sin karriere blev Eechaut medlem af kunstnerkollektivet JECTA, en indflydelsesrig belgisk gruppe, der omfattede René Magritte. Hans deltagelse i denne kreds bekræftes af to overlevende avisudklip, der dokumenterer fælles udstillinger og professionel aktivitet inden for gruppen.
Siden 1960'erne har Eugène Eechaut regelmæssigt deltaget i udstillinger på Tamara Pfeiffer Gallery i Bruxelles, et sted internationalt anerkendt for at præsentere førende skikkelser inden for moderne og avantgarde kunst. Et bevaret invitationskort fra udstillingssæsonen 1968-1969 bekræfter, at Eechaut udstillede i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Disse arkivmaterialer viser tydeligt, at Eechaut delte udstillingsrum med nogle af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede.
I løbet af sit kunstneriske liv udviklede Eechaut adskillige karakteristiske og genkendelige kunstneriske stilarter i stedet for at holde sig til et enkelt visuelt sprog. Hans arbejde er kendetegnet ved udviklende farvepaletter og en stærk sans for struktur, der kombinerer elegance med udtryksfuld frihed. Han forfinede og mestrede gradvist blækteknikker og opnåede et højt niveau af præcision og kontrol, der blev et definerende element i hans kunstneriske identitet.
Trods vedvarende udstillingsaktivitet og professionel anerkendelse forblev Eechaut bemærkelsesværdigt diskret og beskyttende over for sine værker og tilbød sjældent værker til salg – selv ikke inden for sin egen familie. Denne personlige tilgang har bidraget til sjældenheden af hans værker på markedet i dag. Støttet af arkivdokumenter, udstillingsinvitationer og pressedokumenter fremstår Eugène Eechauts arv som en disciplineret og original kunstner, solidt forankret i den europæiske kunstscene og i direkte dialog med nogle af dens mest berømte personligheder.
Vil blive velpakket, beskyttet og forsikret.
