Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 0845-E

Dette billede er i museumskvalitet i meget høj opløsning af en mesterprinter ved brug af arkivfarver og arkivtygpapir af tysk bomuld.
Jeg kan sende TIFF-oplysninger (dette format tillader kun JPEGs - en lavere kvalitet), hvis du er interesseret. Dette er billedet, ikke rammen.

Oversigt
Modern Renaissance er en undersøgelse af blomsten som et emne og symbol gennem detaljeret fotografi. Ud over deres underforståede skønhed bliver blomstens botaniske form arkitektonisk, meditativ og subtilt konfronterende. Disse værker afviser dekorative klichéen om blomsterbilleder og nærmer sig blomsten som et gennemtænkt øjeblik, både i liv og død, blomstring og forfald—fremkalder struktur, dødelighed og begær.
Billederne stræber ikke efter at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. De er snarere samtidige visuelle design, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og bevidste — resonnerende med arkitektoniske og skulpturelle sansninger.

Begrebsramme
Denne serie befinder sig på grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af samtidige bekymringer—ustabilitet, kønskodning i naturen, digital perception—er hvert billede en stille brudlinje i forventningen om 'blomsterfotografi'.
I stedet for at forstærke farve eller romantik, lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Arbejdet trækker på designteori, meditative æstetikker og visuel stilhed—og skaber en eftertænksom oplevelse for betragteren.

Tekniske specifikationer - Arkivfaste pigmentudskrifter på fint bomuldsrags Hahnemühle-papir.
Størrelsesintervallet går op til 20” x 30”.
Udgivet (typisk i sæt af 50)
Klar til installation - uden ramme her (ramme kan arrangeres efter køb)


Kunstnerudtalelse
Mit arbejde beskæftiger sig med den visuelle spænding mellem blomstring og forfald i organiske former. Jeg udforsker, hvordan designede billeder af og i naturen kan rumme kompleksitet i tanken, samtidig med at de respekterer enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed leger jeg med ideerne om følelsesmæssig spænding, sanselig struktur og æstetisk klarhed.
Ved fotografering af blomster er jeg mindre interesseret i deres traditionelle symbolik og mere i, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der reducerer dem til deres essentielle form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fulde af dugdråber, insekter og morgensol—grundlæggende elementer, der påvirker resultatet mere, end en studie i et studie nogensinde kunne afspejle. Men hvad der består i form af geometri, lysleg og den endelige entropi, er unikt forenklet til essensen af, hvad der eksisterer i et enkelt øjeblik af deres liv.

Målgruppe & Relevans
Denne udstilling vil engagere tilskuere på tværs af mange fagområder og aldersgrupper—design, fotografi, kønsstudier, arkitektur—og give både æstetisk fornøjelse og konceptuel dybde. Den vil være lige så relevant for offentlige publikum og akademiske eller kuratoriske fællesskaber, der er interesserede i poetikken i nutidens billedfremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, en dobbeltstatsborger i USA og Storbritannien, er en fotografisk og malerisk kunstner, hvis arbejde er nævnt i den vedhæftede CV, herunder udstillinger, publikationer og samlinger. Med en baggrund i maleri, fotografi, tryk og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske emner.

Kontakte
Email: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/