NOMADDAM - FLORENCE, APRIL 2023

Indrammet håndtegning klar til ophængning, leveret med ægthedscertifikat.

Jeg tegnede denne berømte renæssanceskulptur i Kunstens By — Firenze, Italien — på Palazzo Vecchio i april 2023. Kendt som Vuggen for Renæssancen er Firenze hjemsted for nogle af de største mestre fra sin gyldne æra, med deres arv til stede i hver plads, bygning og gade. Det, der fascinerer mig ved dette værk, er den subtile leg mellem styrke og blødhed, der inviterer os til at spørge, om sand magt måske ligger i blidhed. Ud over de perfekte proportioner og raffinerede detaljer, havde jeg til formål at fange med mine blyanter den romantiske, men alligevel kraftfulde dans af figurerne. Denne tegning er en af mine favoritter, da dens tidløse og autentiske karakter gør den egnet til ethvert levende eller arbejdsmiljø.

Dette originale håndtegnede værk (210 x 150 mm) er lavet med en række grafitblyanter fra 4H til 6B, sammen med forskellige viskelædere og skyggeteknikker for at skabe dybde og subtil tekstur. Det er omhyggeligt forseglet med et beskyttende fixativ for langvarig bevarelse.

Billedet vil blive leveret indrammet og klar til ophængning i en slank sort ramme og ledsaget af et certifikat for ægthed, som er inkluderet i samme forsendelsesboks.
Det vil blive sendt i professionel, elegant og robust emballage for at sikre maksimal sikkerhed under transport.


Kunstneren

Dette er min professionelle portfolio, hvor jeg viser mit arbejde og mine færdigheder. Kontakt mig for samarbejde eller yderligere information.

Da linket fører til en Instagram-profil, og der ikke er noget tekstindhold at oversætte, er der ikke noget at oversætte.

Nomaddam er en hollandsk kunstner og arkitekt med base i Amsterdam, en by der kontinuerligt nærer hans fantasi og kreative udtryk. Fra en tidlig alder blev han fascineret af biografen – en kunstform, han betragter som alle kunstners højborg. Den måde, biografen, og i en vis grad teateret, koreograferer forholdet mellem den menneskelige krop og rummet, har dybt formet hans vision af arkitektur og hans forståelse af visuel fortælling.

Tegning begyndte som en måde for Nomaddam at fange flygtige øjeblikke og intime scener fra livet – en instinktiv reaktion på de følelser, han observerede i verden omkring ham. Selvom han kort studerede på Kunstakademiet, var hans tid der kortvarig. Hans lærere, der mærkede en spænding mellem hans analytiske tilgang og skolens vægt på ubegrænset kreativitet, opmuntrede ham til at forfølge arkitektur i stedet. Selvom han valgte den vej, blev hans kærlighed til tegning aldrig mindre. Over tid blev tegning mere end blot et udtryk – det blev en måde at genoprette forbindelsen til sig selv på, en stille nødvendighed snarere end en kreativ forkælelse.

I dag bruger Nomaddam lange timer i sit atelier, dybt engageret i sine tegninger. Disse øjeblikke af ensomhed bringer ham fred og tilstedeværelse, hvilket forankrer ham i en verden af hans egen. Ensomhed er faktisk blevet det centrale tema i hans kunstneriske arbejde – dagligdags scener, der fanger de stille refleksioner hos mennesker alene med deres tanker. Uanset om det er en kvinde, der ryger alene i sit køkken om natten, et par, der deler et bad i stilhed, eller en mand, der er fortabt i sine tanker på en overfyldt metro, stræber han efter at vække deres indre liv gennem subtile gestus, blikke og stemninger.

Som arkitekt tager hans profession ofte ham rundt i verden, hvilket giver indblik i forskellige kulturer og følelsesmæssige landskaber. Hver by, hver møde bliver en inspirationskilde—mennesker, steder og atmosfærer gengivet i hans konstante følgesvend: A5-skitsebogen. Denne formatering giver ham mulighed for at tegne hvor som helst—på et tog, på en café eller mellem projektsteder—og bevarer intimiteten og øjeblikkets umiddelbarhed.

Nomaddams arbejde udforsker temaer om mental sundhed, menneskelig forbindelse og følelsesmæssig sårbarhed. Han fokuserer særligt på øjnene, hænderne og kroppens holdning hos sine motiver – altid på jagt efter den historie, der bor lige under overfladen.