Luis Enrique González - Donde el Día Aprende a Callar

En Hvor Dagen Lærer at Tie, Luis Enrique González opbygger et landskab med dyb følelsesmæssig resonans, hvor naturen ikke blot er et scenarie, men en stille vidne til tidens gang. Værket fanger det liminale øjeblik ved solnedgangen, hvor lyset langsomt trækker sig tilbage, og verden synes at hænge i en pause, hvilket inviterer til eftertanke og indre refleksion.

Himlen, domineret af en palette af brændende okker, dybe orange nuancer og indeholdte violettoner, bliver den sande hovedperson. Skyerne, behandlet med en løs men kontrolleret penselstrøg, flyder som minder i transit, mens solen, næsten besejret i horisonten, udsender en sidste varm tilstedeværelse, der badende landskabet i en rolig melankoli. Der er ikke overdreven dramatik; der er pause, der er accept.

De landlige, ydmyge og diskrete bygninger integreres i omgivelserne, hvilket styrker ideen om en respektfuld sameksistens mellem mennesket og jorden. Det forreste plan, løst med jordfarvetoner og matte grønne nuancer, forankrer kompositionen og leder blikket mod horisonten, hvilket skaber en dybde, der inviterer seeren til at 'træde ind' i scenen.

Set fra et kuratorisk perspektiv dialoguerer dette værk med den klassiske landskabstradition, men det bærer præg af sin ærlige maleriske tilgang og sin samtidige følsomhed. González søger ikke det visuelle spektakel, men den varige følelse: den, der langsomt indfinder sig og består. Det er et maleri, der beroliger, balancerer og forvandler det rum, hvor det udstilles, til et sted for stilhed og refleksion.

Hvor 'Día Aprende a Callar' er et ideelt værk for samlere, der værdsætter landskabsmaleri som en følelsesmæssig oplevelse og ikke blot som en repræsentation. I et hjem fungerer dette værk som et permanent vindue til et øjeblik af fred, en påmindelse om, at selv dagens slutning kan være lysende.

Autenticitetscertifikater vil blive sendt sammen med værket, udelukkende ved salg, der overstiger 500 euro.

At erhverve dette maleri er at tage et stykke af den stoppede tid med hjem, en scene, der ånder ro og som, med hvert blik, fornyer sin evne til at røre.





Kunstnerudtalelse — Luis Enrique González

Mit værk er en konstant dialog mellem lys og form, hvor oliemaleri bliver et middel til at udforske den emotionelle og symbolske dybde i virkeligheden. Jeg er interesseret i naturen og den menneskelige figur ikke kun som visuelle motiver, men som levende territorier fyldt med historier, stilhed og spændinger. Gennem realisme søger jeg at afsløre det, der skjuler sig i det daglige: skrøbeligheden, styrken, udholdenheden og skønheden, der manifesterer sig i gestus, i materialet og i de rum, vi bebor.

El chiaroscuro er for mig et tænkeværktøj. Gennem kontrasten finder jeg den indre struktur i hvert billede, den atmosfære, der tillader farven at ånde og blive protagonisten. Jeg arbejder med en grundig observation, og forsøger at bevare hver penselstrøgs følsomhed for øjeblikket og samtidig en varighed, der overskrider den temporale begrænsning af det afbildede objekt.

Mine værker placerer sig i et krydsfelt mellem den akademiske tradition og et moderne blik, hvor stram teknik sameksisterer med en personlig udtryksfuld søgen. Jeg maler, fordi jeg finder i olien et rum for åbenbaring: en måde at forstå verden på og samtidig genopfinde den gennem lys, tekstur og farve.


Cubansk billedkunstner, specialiseret i oliemalerier på lærred, med en realistisk tilgang, der skiller sig ud gennem sin tekniske præcision, håndtering af chiaroscuro og en dyb interesse for naturen og den menneskelige figur. Hans værk kombinerer solid akademisk uddannelse med en æstetisk søgen, der fokuserer på detalje, lys og den udtryksfulde kraft i farven. Uddannelser 2012 • Bachelor i Billedkunst. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. Udstillinger og udstillinger 2011 • Salón Iconográfico Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Udstilling “Vástagos”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2012 • Salón Martiano. Galería Taller de Escultura, Las Tunas, Cuba. • Udstilling “Litografier”. UNEAC, Las Tunas, Cuba. • Udstilling “Færdighedsfuld Endelig Øvelse”. Academia Profesional de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2013 • Salón Martiano. Centro Cultural Huellas, Las Tunas, Cuba. • Udstilling “La Víspera”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2014 • Salón “Guernica”. AHS, Las Tunas, Cuba. • Salón “La Plástica en Abril”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. • Kollektiv udstilling “Kunst, et socialt billede”. Centro Provincial de Artes Plásticas, Las Tunas, Cuba. 2023 • 52. Expofeira do Amapá, Brasil. 2024 • Kollektiv udstilling “Fluxo Feminino: En kunstudstilling, der inspirerer og forvandler”. Palácio do Governo do Estado do Amapá, Brasil. • Genåbning af Galeria Samaúma, Amapá, Brasil. • “Kunstnerisk Konvergens: Realisme og Kunstig Intelligens”. Rede Amazônica, Amapá, Brasil. • Genåbning af Teatro Silvio Romero, Amapá, Brasil. • “Amazônia em Telas”. 53. Expofeira do Amapá, Brasil. 2025 • Certificering Lei Aldir Blanc. Teatro Silvio Romero, Amapá, Brasil. • Kollektiv udstilling “En Skov”. Rede Amazônica og Defensoria Pública do Estado do Amapá, Brasil.