Rolo Graph (XX-XXI) - Geometría del silencio

Kunstværk af kunstneren Rolo Graph (XX), udført i akryl på lærred.
Vi garanterer et holdbart produkt af visuel kvalitet.
Maleriet måler 100 x 100 cm og er 3 cm dybt.
På bagsiden af stykket kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil blive foretaget via Cia. United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og via Cia. Fedex for resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag af emballage, bobleplast og placeret i et robust rør.
Når værket er betalt, tager det tre dage at pakke det og levere det til forsendelsesfirmaet.
Varen vil ankomme til dig inden for ti dage, afhængigt af destinationens land.
Vi ønsker den fulde nydelse af kunsten.

En "Stilhedens geometri" maleriet forlader bevidst alle figurmæssige referencer for at opbygge et univers, der udelukkende opretholdes af sin indre struktur: form, rytme, farve og spænding. Dette oliemaleri på lærred indrammes i traditionen for geometrisk abstrakt kunst, et slægtskab der søger i den visuelle essens sin eksistensberettigelse, hvor indholdet ikke fortælles, men opleves.

Det første, der fanger blikket, er den strenge farveøkonomi: slidte hvide, dybe sorte, teksturerede grå nuancer og en intens rød farve, næsten blodrød, der optræder som visuelt og følelsesmæssigt accent. Paletten søger ikke at behage, men at konfrontere. Her er den røde ikke dekorativ; det er en afbrydelse af roen, en følelsesmæssig sprække, der gennemskærer den kolde logik i de geometriske planer.

Overfladen af lærredet er opbygget af lag af olie, som påføres med en blandingsteknik: spatel, tørpensel og mulige snit, der antyder vådgravering. Disse lag giver tekstur og dybde, og skaber en taktil oplevelse, der supplerer det visuelle. Olien, på grund af sin tæthed og smidighed, tillader disse subtile overgange mellem det polerede og det revne, det dækkede og det antydede.

Konceptuelt kan værket læses som en refleksion over spændingen mellem orden og kaos. Kurverne, der flettes sammen, svarer ikke til en perfekt symmetri, men til en ubalanceret, levende harmoni. Der er noget musikalsk i arrangementet af planene: en visuel partitur, der udfolder sig med pauser, gentagelser og dissonanser. Det sorte fungerer som en pause, det hvide som åbning, og det røde som et brud.

Der er ingen personer. Der er ingen scener. Der er en tilstedeværelse. En tilstedeværelse, der manifesterer sig i konfrontationen af former, i vibration af farverne, i den måde, grænserne for hver figur synes at skubbe mod lærredets ramme. Værket repræsenterer ikke: det antyder. Det fortæller ikke: det stiller spørgsmål. Hvad er det, der antydes i disse buede, lukkede, afsnittede former? Et øje? En tandhjul? Et minde?

"Geometría del Silencio" minder os om, at maleriet ikke behøver at fortælle en historie for at have sjæl. Det er et visuelt manifest, der afslører, hvordan balancen kan opnås gennem beregnet ubalance, hvordan abstraktion kan være lige så evokativ som ethvert portræt. Her er beskueren ikke vidne: han er fortolker. Og værket, langt fra at give svar, kaster spørgsmål i form af linje, volumen og pigment. En tavs symfoni i visuel nøgle.