Gerhard Richter (After) - Clouds Wolken, 1978 - Artprint - 90 x 60 cm

00
dage
13
timer
12
minutter
20
sekunder
Nuværende bud
€ 100
Reserveprisen nået
Sylvia Kellermann
Ekspert
Estimat  € 200 - € 300
18 andre mennesker holder øje med dette objekt
DEByder 3504
€ 100
DEByder 3504
€ 60
DEByder 3504
€ 50

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Gerhard Richter (After) – Clouds Wolken, 1978, digitaltryk, 90 x 60 cm, i fremragende stand, Tyskland.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger


Smuk, udtryksfuld kunsttryk af Gerhard Richter i formatet 90 x 60 cm med titlen Wolken, 1978. Værket er et højkvalitets-offsettryk på fast papir og i meget god stand.

Kunstner: Gerhard Richter
Titel: Skyer, 1978
Kunstdruck
Teknik: Offsettryk
Originalitet: Reproduktion
Bladmål: 90 × 60 cm
Tilstand: Ny
Oprindelse: Kunstforlag
Epoke: samtidskunst
Nationalitet: Tysk kunst

Gerhard Richter:
Gerhard Richter, født den 9. februar 1932 i Dresden, Tyskland, tilhører blandt de mest betydningsfulde og indflydelsesrige kunstnere i vores tid. Hans værker, der spænder fra fotorealisme til abstrakte malerier, afspejler en bemærkelsesværdig alsidighed og lyst til at eksperimentere. Richter har sat varigt aftryk på kunstverdenen i det 20. og 21. århundrede og inspirerer talrige kunstnere gennem sin innovative tilgang til maleri og billedkomposition.

Richters kunstneriske uddannelse startede ved Kunstakademiet i Dresden og blev senere uddybet ved Kunstakademiet i Düsseldorf, hvor han studerede hos Karl Otto Götz. Götz, en repræsentant for Informel, påvirkede Richters tidlige abstrakte arbejder. Richters værk er kendt for sine tekniske færdigheder og sin konceptuelle dybde, som ofte forener fotografi og maleri.

En betydelig indflydelse på Richters arbejde var den amerikanske fotorealisme, især kunstnere som Chuck Close og Richard Estes. Disse kunstnere var kendt for deres hyperrealistiske malerier, der var baseret på fotografiske forlæg. Richters 'Foto-billeder', som han har skabt siden 1960'erne, afspejler en lignende teknik ved at overføre fotografier til lærred og derefter malerisk bearbejdet for at udforske grænserne mellem fotografi og maleri. Dette står i relation til Malcolm Morleys og Audrey Flacks værker, som også anvendte fotorealistiske teknikker for at gengive virkeligheden med præcis detaljegrad.

Abstraktionen i Richters værk viser også en forbindelse til de abstrakte ekspressionister, især til kunstnere som Jackson Pollock og Mark Rothko. Pollocks gestiske maleri og Rothkos meditative farvefelter påvirkede Richters egne abstrakte malerier, hvor han ofte arbejder med paletknive og andre værktøjer for at lægge farvelag og fjerne dem. Denne teknik giver hans abstrakte værker en tekstur og dybde, der virker både spontane og kontrollerede. Han står også i en tradition sammen med kunstnere som Willem de Kooning og Franz Kline, hvis dynamiske penselstrøg og former også spiller en betydelig rolle i abstraktionen.

En anden vigtig indflydelse på Richters arbejde er minimalismen, repræsenteret af kunstnere som Donald Judd og Agnes Martin. Judds klare, geometriske former og Martins subtile strukturerede, monokrome værker spejler sig i Richters minimalistiske og serielle værker. Richters 'Farvefelter' og 'Grå Billeder' viser en reduktion til det væsentlige og en udforskning af grænserne for farve og form. Dette står i overensstemmelse med arbejderne af Ellsworth Kelly og Frank Stella, hvis enkle, klare former og farver også legemliggør de minimalistiske principper.

Richters forbindelse til konceptkunst er også betydelig. Kunstnere som Sol LeWitt og Joseph Kosuth, der understregede idéen og konceptet bag kunstværket, påvirkede Richters teoretiske tilgange. I sine „Atlas“-projekter, en samling af fotografier, avisudklip og skitser, viser Richter en konceptuel tilgang, der ser indsamling og kategorisering af billeder som en kunstform. Dette minder om Bernd og Hilla Bechers værker, hvis fotografiske serier af industribygninger er systematiske og dokumentariske.

I 1970'erne begyndte Richter at beskæftige sig mere med den tyske historie. Værker som „18. Oktober 1977“, en serie malerier, der tematiserer RAF-terroristerne og deres gerninger, viser Richters evne til at integrere samfunds- og politiske emner i sin kunst. Disse værker står i linje med de politiske og samfundsmæssige refleksioner fra kunstnere som Anselm Kiefer og Joseph Beuys, der også tematiserer den tyske historie og identitet i deres værker. Kiefers monumentale, ofte dystre værker og Beuys’ performative og sociale skulpturer viser, hvordan kunst kan bruges som et middel til at forholde sig til fortiden.

Richters indflydelse på den samtidige kunst strækker sig også til kunstnere som Andreas Gursky og Thomas Struth, der begge hører til de fremtrædende repræsentanter for Düsseldorfer Photoschule. Gurskys storformatfotografier og Struths præcise by- og landskabsoptagelser viser en lignende fordybelse i virkeligheden og i fremstillingen af billeder, som Richters værk præger. Desuden er Candida Höfers og Axel Hütters værker, som også tilhører Düsseldorfer Photoschule, påvirket af Richters konceptuelle og visuelle følsomhed.

Også i billedhuggerkunsten findes der referencer til Richters værk. Kunstnere som Richard Serra, hvis massive stålskulpturer har en intens fysisk tilstedeværelse, og Tony Cragg, kendt for sine komplekse, organiske former, viser en lignende udforskning af materialitet og rum, som findes i Richters abstrakte værker. Serras rumsligt dominerende skulpturer og Craggs lagdelte strukturer udvider diskussionen om form og rum, som også er centralt i Richters værk.

Richters værker har også påvirket kunstnere som Damien Hirst og Jeff Koons. Hirsts eksperimenter med farver og former, især hans „Spot Paintings“, og Koons’ glatte, højglanspolerede overflater i hans skulpturer spejler Richters interesse for kunstens æstetik og materialitet. Hirsts medicinske motiver og Koons’ kitsche-æstetik viser, hvor alsidig Richters indflydelse kan være.

I nutidig malerkunst viser Richters indflydelse sig i værker af kunstnere som Peter Doig og Neo Rauch. Doigs drømmende, atmosfæriske landskaber og Rauchs narrativt komplekse, figurative malerier viser en lignende kombination af virkelighed og fantasi, som også er til stede i Richters værk. Begge kunstnere integrerer i deres værker elementer af surrealitet og magisk realisme, der afspejler Richters alsidige stil.

Sammenfattende er Gerhard Richter en central skikkelse i kunsthistorien, hvis indflydelse rækker langt ud over Tysklands grænser. Hans konstante søgen efter nye udtryksformer og hans evne til at smelte forskellige stilarter og teknikker gør ham til en uundværlig inspirationskilde for kunstnere verden over. Fra fotorealisterne til de abstrakte ekspressionister og videre til nutidens ikoner i kunstverdenen har Richter gentagne gange defineret, hvad der er muligt, og forbliver en levende arv i 21. århundredets kunst.

Oplysninger om forsendelsen:
Vi ruller tryk ud på faste gennemgående papruller, indpakker dem med bølgepap og sender dem i specielle, meget robuste kasser. Forsendelsen sker med trackingnummer til sporing.

Om os:
Vi har været aktive i kunstbranchen i over 20 år og har omfattende erfaring med professionel håndtering og forsendelse af kunstværker.

- Ingen forsendelse til De Kanariske Øer, Taiwan -

Sælger's Historie

Vi har drevet adskillige online butikker i kunsthandelssektoren i over 20 år nu. Dels har vi specialiseret os i sjældne kunsttryk, udstillingsplakater og samlereproduktioner, dels handler vi med kunstudgaver og originaler af kendte samtidskunstnere. De værker, vi tilbyder, kommer alle fra de respektive forlag, kunstgallerier og institutioner såsom museer, som har udgivet dem i tæt samarbejde med kunstnerne. Værkerne du finder hos os er ofte flere årtier gamle, i perfekt eller god stand og uden tidligere private ejere. Vi lægger særlig vægt på professionel emballage. Intet er mere irriterende end at købe et sjældent print, der ankommer beskadiget på grund af dårlig eller utilstrækkelig emballage. Hvis du har spørgsmål til de udbudte værker, er vi altid glade for at hjælpe dig!
Oversat af Google Oversæt


Smuk, udtryksfuld kunsttryk af Gerhard Richter i formatet 90 x 60 cm med titlen Wolken, 1978. Værket er et højkvalitets-offsettryk på fast papir og i meget god stand.

Kunstner: Gerhard Richter
Titel: Skyer, 1978
Kunstdruck
Teknik: Offsettryk
Originalitet: Reproduktion
Bladmål: 90 × 60 cm
Tilstand: Ny
Oprindelse: Kunstforlag
Epoke: samtidskunst
Nationalitet: Tysk kunst

Gerhard Richter:
Gerhard Richter, født den 9. februar 1932 i Dresden, Tyskland, tilhører blandt de mest betydningsfulde og indflydelsesrige kunstnere i vores tid. Hans værker, der spænder fra fotorealisme til abstrakte malerier, afspejler en bemærkelsesværdig alsidighed og lyst til at eksperimentere. Richter har sat varigt aftryk på kunstverdenen i det 20. og 21. århundrede og inspirerer talrige kunstnere gennem sin innovative tilgang til maleri og billedkomposition.

Richters kunstneriske uddannelse startede ved Kunstakademiet i Dresden og blev senere uddybet ved Kunstakademiet i Düsseldorf, hvor han studerede hos Karl Otto Götz. Götz, en repræsentant for Informel, påvirkede Richters tidlige abstrakte arbejder. Richters værk er kendt for sine tekniske færdigheder og sin konceptuelle dybde, som ofte forener fotografi og maleri.

En betydelig indflydelse på Richters arbejde var den amerikanske fotorealisme, især kunstnere som Chuck Close og Richard Estes. Disse kunstnere var kendt for deres hyperrealistiske malerier, der var baseret på fotografiske forlæg. Richters 'Foto-billeder', som han har skabt siden 1960'erne, afspejler en lignende teknik ved at overføre fotografier til lærred og derefter malerisk bearbejdet for at udforske grænserne mellem fotografi og maleri. Dette står i relation til Malcolm Morleys og Audrey Flacks værker, som også anvendte fotorealistiske teknikker for at gengive virkeligheden med præcis detaljegrad.

Abstraktionen i Richters værk viser også en forbindelse til de abstrakte ekspressionister, især til kunstnere som Jackson Pollock og Mark Rothko. Pollocks gestiske maleri og Rothkos meditative farvefelter påvirkede Richters egne abstrakte malerier, hvor han ofte arbejder med paletknive og andre værktøjer for at lægge farvelag og fjerne dem. Denne teknik giver hans abstrakte værker en tekstur og dybde, der virker både spontane og kontrollerede. Han står også i en tradition sammen med kunstnere som Willem de Kooning og Franz Kline, hvis dynamiske penselstrøg og former også spiller en betydelig rolle i abstraktionen.

En anden vigtig indflydelse på Richters arbejde er minimalismen, repræsenteret af kunstnere som Donald Judd og Agnes Martin. Judds klare, geometriske former og Martins subtile strukturerede, monokrome værker spejler sig i Richters minimalistiske og serielle værker. Richters 'Farvefelter' og 'Grå Billeder' viser en reduktion til det væsentlige og en udforskning af grænserne for farve og form. Dette står i overensstemmelse med arbejderne af Ellsworth Kelly og Frank Stella, hvis enkle, klare former og farver også legemliggør de minimalistiske principper.

Richters forbindelse til konceptkunst er også betydelig. Kunstnere som Sol LeWitt og Joseph Kosuth, der understregede idéen og konceptet bag kunstværket, påvirkede Richters teoretiske tilgange. I sine „Atlas“-projekter, en samling af fotografier, avisudklip og skitser, viser Richter en konceptuel tilgang, der ser indsamling og kategorisering af billeder som en kunstform. Dette minder om Bernd og Hilla Bechers værker, hvis fotografiske serier af industribygninger er systematiske og dokumentariske.

I 1970'erne begyndte Richter at beskæftige sig mere med den tyske historie. Værker som „18. Oktober 1977“, en serie malerier, der tematiserer RAF-terroristerne og deres gerninger, viser Richters evne til at integrere samfunds- og politiske emner i sin kunst. Disse værker står i linje med de politiske og samfundsmæssige refleksioner fra kunstnere som Anselm Kiefer og Joseph Beuys, der også tematiserer den tyske historie og identitet i deres værker. Kiefers monumentale, ofte dystre værker og Beuys’ performative og sociale skulpturer viser, hvordan kunst kan bruges som et middel til at forholde sig til fortiden.

Richters indflydelse på den samtidige kunst strækker sig også til kunstnere som Andreas Gursky og Thomas Struth, der begge hører til de fremtrædende repræsentanter for Düsseldorfer Photoschule. Gurskys storformatfotografier og Struths præcise by- og landskabsoptagelser viser en lignende fordybelse i virkeligheden og i fremstillingen af billeder, som Richters værk præger. Desuden er Candida Höfers og Axel Hütters værker, som også tilhører Düsseldorfer Photoschule, påvirket af Richters konceptuelle og visuelle følsomhed.

Også i billedhuggerkunsten findes der referencer til Richters værk. Kunstnere som Richard Serra, hvis massive stålskulpturer har en intens fysisk tilstedeværelse, og Tony Cragg, kendt for sine komplekse, organiske former, viser en lignende udforskning af materialitet og rum, som findes i Richters abstrakte værker. Serras rumsligt dominerende skulpturer og Craggs lagdelte strukturer udvider diskussionen om form og rum, som også er centralt i Richters værk.

Richters værker har også påvirket kunstnere som Damien Hirst og Jeff Koons. Hirsts eksperimenter med farver og former, især hans „Spot Paintings“, og Koons’ glatte, højglanspolerede overflater i hans skulpturer spejler Richters interesse for kunstens æstetik og materialitet. Hirsts medicinske motiver og Koons’ kitsche-æstetik viser, hvor alsidig Richters indflydelse kan være.

I nutidig malerkunst viser Richters indflydelse sig i værker af kunstnere som Peter Doig og Neo Rauch. Doigs drømmende, atmosfæriske landskaber og Rauchs narrativt komplekse, figurative malerier viser en lignende kombination af virkelighed og fantasi, som også er til stede i Richters værk. Begge kunstnere integrerer i deres værker elementer af surrealitet og magisk realisme, der afspejler Richters alsidige stil.

Sammenfattende er Gerhard Richter en central skikkelse i kunsthistorien, hvis indflydelse rækker langt ud over Tysklands grænser. Hans konstante søgen efter nye udtryksformer og hans evne til at smelte forskellige stilarter og teknikker gør ham til en uundværlig inspirationskilde for kunstnere verden over. Fra fotorealisterne til de abstrakte ekspressionister og videre til nutidens ikoner i kunstverdenen har Richter gentagne gange defineret, hvad der er muligt, og forbliver en levende arv i 21. århundredets kunst.

Oplysninger om forsendelsen:
Vi ruller tryk ud på faste gennemgående papruller, indpakker dem med bølgepap og sender dem i specielle, meget robuste kasser. Forsendelsen sker med trackingnummer til sporing.

Om os:
Vi har været aktive i kunstbranchen i over 20 år og har omfattende erfaring med professionel håndtering og forsendelse af kunstværker.

- Ingen forsendelse til De Kanariske Øer, Taiwan -

Sælger's Historie

Vi har drevet adskillige online butikker i kunsthandelssektoren i over 20 år nu. Dels har vi specialiseret os i sjældne kunsttryk, udstillingsplakater og samlereproduktioner, dels handler vi med kunstudgaver og originaler af kendte samtidskunstnere. De værker, vi tilbyder, kommer alle fra de respektive forlag, kunstgallerier og institutioner såsom museer, som har udgivet dem i tæt samarbejde med kunstnerne. Værkerne du finder hos os er ofte flere årtier gamle, i perfekt eller god stand og uden tidligere private ejere. Vi lægger særlig vægt på professionel emballage. Intet er mere irriterende end at købe et sjældent print, der ankommer beskadiget på grund af dårlig eller utilstrækkelig emballage. Hvis du har spørgsmål til de udbudte værker, er vi altid glade for at hjælpe dig!
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
Gerhard Richter (After)
Værkets titel
Clouds Wolken, 1978 - Artprint - 90 x 60 cm
Teknik
Digitaltryk
Signatur
Ikke signeret
Oprindelsesland
Tyskland
År
1978
Stand
fremragende stand
Højde
90 cm
Bredde
60 cm
Stil
Samtidskunst
Periode
19. århundrede
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
TysklandBekræftet
2693
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Tryk og flertryk