Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract figures ink diptych - framed - 43 x 33 cm

03
dage
14
timer
19
minutter
18
sekunder
Nuværende bud
€ 150
Ingen mindstepris
Giulia Couzzi
Ekspert
Udvalgt af Giulia Couzzi

Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.

Estimat  € 200 - € 300
30 andre mennesker holder øje med dette objekt
FRByder 6451
€ 150
FRByder 2859
€ 140
FRByder 6451
€ 130

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Belgiske kunstner Eugène Eechaut præsenterer et originalt diptyk i blæk med titlen Abstract figures ink, indrammet og måler 43 × 33 cm, underskrevet og dateret 1977.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Eugène Eechaut (1928-2019)

Ingen reservationspris

Blæk på papir med elementer af collage

Disse to blæktegninger af Eugène Eechaut, udført i 1970'erne, danner et sammenhængende par, der viser stiliserede kvindelige figurer integreret med geometriske, arkitektoniske strukturer og subtile collage-elementer. Kroppene er forenklede og delvist fragmenterede, med tomme, udefinerede ansigter, der flytter fokus mod holdning, linje og kompositionel balance.

Udført i blæk på papir viser værkerne Eechauts forfinede kontrol af linje, skygge og flade tonale områder. Indsatte collagefragmenter tilføjer små farve- og teksturaccenter, og skaber en dialog mellem den organiske tilstedeværelse af figuren og den omgivende stive geometri.

De bløde konturer af den menneskelige krop står i kontrast til strenge rektangulære rammer og vertikale elementer, hvilket afspejler et visuelt sprog påvirket af René Magrittes surrealistiske klarhed og Piet Mondrians geometriske orden — en syntese der blev en af kunstnerens karakteristiske og genkendelige tilgange.

Værkerne er indrammet i enkle rammer med glas og er klar til at blive hængt op straks ved ankomsten.

Dimensionerne med en simpel ramme måler 43 × 33 cm


Om kunstneren:

Eugène Eechaut (1928-2019) var en belgisk kunstner, hvis karriere udviklede sig i krydsfeltet mellem fantasi, teknisk disciplin og kunstnerisk dialog. Han begyndte at opnå anerkendelse i 1958, da han modtog sine første udmærkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidligt i sin karriere blev Eechaut medlem af kunstnerkollektivet JECTA, en indflydelsesrig belgisk gruppe, der omfattede René Magritte. Hans deltagelse i denne kreds bekræftes af to overlevende avisudklip, der dokumenterer fælles udstillinger og professionel aktivitet inden for gruppen.

Siden 1960'erne har Eugène Eechaut regelmæssigt deltaget i udstillinger på Tamara Pfeiffer Gallery i Bruxelles, et sted internationalt anerkendt for at præsentere førende skikkelser inden for moderne og avantgarde kunst. Et bevaret invitationskort fra udstillingssæsonen 1968-1969 bekræfter, at Eechaut udstillede i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Disse arkivmaterialer viser tydeligt, at Eechaut delte udstillingsrum med nogle af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede.

I løbet af sit kunstneriske liv udviklede Eechaut adskillige karakteristiske og genkendelige kunstneriske stilarter i stedet for at holde sig til et enkelt visuelt sprog. Hans arbejde er kendetegnet ved udviklende farvepaletter og en stærk sans for struktur, der kombinerer elegance med udtryksfuld frihed. Han forfinede og mestrede gradvist blækteknikker og opnåede et højt niveau af præcision og kontrol, der blev et definerende element i hans kunstneriske identitet.

Trods vedvarende udstillingsaktivitet og professionel anerkendelse forblev Eechaut bemærkelsesværdigt diskret og beskyttende over for sine værker og tilbød sjældent værker til salg – selv ikke inden for sin egen familie. Denne personlige tilgang har bidraget til sjældenheden af hans værker på markedet i dag. Støttet af arkivdokumenter, udstillingsinvitationer og pressedokumenter fremstår Eugène Eechauts arv som en disciplineret og original kunstner, solidt forankret i den europæiske kunstscene og i direkte dialog med nogle af dens mest berømte personligheder.

Vil blive velpakket, beskyttet og forsikret.

Eugène Eechaut (1928-2019)

Ingen reservationspris

Blæk på papir med elementer af collage

Disse to blæktegninger af Eugène Eechaut, udført i 1970'erne, danner et sammenhængende par, der viser stiliserede kvindelige figurer integreret med geometriske, arkitektoniske strukturer og subtile collage-elementer. Kroppene er forenklede og delvist fragmenterede, med tomme, udefinerede ansigter, der flytter fokus mod holdning, linje og kompositionel balance.

Udført i blæk på papir viser værkerne Eechauts forfinede kontrol af linje, skygge og flade tonale områder. Indsatte collagefragmenter tilføjer små farve- og teksturaccenter, og skaber en dialog mellem den organiske tilstedeværelse af figuren og den omgivende stive geometri.

De bløde konturer af den menneskelige krop står i kontrast til strenge rektangulære rammer og vertikale elementer, hvilket afspejler et visuelt sprog påvirket af René Magrittes surrealistiske klarhed og Piet Mondrians geometriske orden — en syntese der blev en af kunstnerens karakteristiske og genkendelige tilgange.

Værkerne er indrammet i enkle rammer med glas og er klar til at blive hængt op straks ved ankomsten.

Dimensionerne med en simpel ramme måler 43 × 33 cm


Om kunstneren:

Eugène Eechaut (1928-2019) var en belgisk kunstner, hvis karriere udviklede sig i krydsfeltet mellem fantasi, teknisk disciplin og kunstnerisk dialog. Han begyndte at opnå anerkendelse i 1958, da han modtog sine første udmærkelser fra European Center for Art and Aesthetics. Tidligt i sin karriere blev Eechaut medlem af kunstnerkollektivet JECTA, en indflydelsesrig belgisk gruppe, der omfattede René Magritte. Hans deltagelse i denne kreds bekræftes af to overlevende avisudklip, der dokumenterer fælles udstillinger og professionel aktivitet inden for gruppen.

Siden 1960'erne har Eugène Eechaut regelmæssigt deltaget i udstillinger på Tamara Pfeiffer Gallery i Bruxelles, et sted internationalt anerkendt for at præsentere førende skikkelser inden for moderne og avantgarde kunst. Et bevaret invitationskort fra udstillingssæsonen 1968-1969 bekræfter, at Eechaut udstillede i samme galleri sammen med store kunstnere som Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac og Félix Labisse. Disse arkivmaterialer viser tydeligt, at Eechaut delte udstillingsrum med nogle af de mest indflydelsesrige kunstnere i det tyvende århundrede.

I løbet af sit kunstneriske liv udviklede Eechaut adskillige karakteristiske og genkendelige kunstneriske stilarter i stedet for at holde sig til et enkelt visuelt sprog. Hans arbejde er kendetegnet ved udviklende farvepaletter og en stærk sans for struktur, der kombinerer elegance med udtryksfuld frihed. Han forfinede og mestrede gradvist blækteknikker og opnåede et højt niveau af præcision og kontrol, der blev et definerende element i hans kunstneriske identitet.

Trods vedvarende udstillingsaktivitet og professionel anerkendelse forblev Eechaut bemærkelsesværdigt diskret og beskyttende over for sine værker og tilbød sjældent værker til salg – selv ikke inden for sin egen familie. Denne personlige tilgang har bidraget til sjældenheden af hans værker på markedet i dag. Støttet af arkivdokumenter, udstillingsinvitationer og pressedokumenter fremstår Eugène Eechauts arv som en disciplineret og original kunstner, solidt forankret i den europæiske kunstscene og i direkte dialog med nogle af dens mest berømte personligheder.

Vil blive velpakket, beskyttet og forsikret.

Detaljer

Kunstner
Eugène Eechaut (1928-2019)
Solgt af
Ejer eller forhandler
Udgave
Original
Værkets titel
Abstract figures ink diptych - framed - 43 x 33 cm
Teknik
Blæk
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Belgien
År
1977
Stand
fremragende stand
Højde
43 cm
Bredde
33 cm
Stil
Abstrakt
Periode
1970-1980
Solgt af
BelgienBekræftet
681
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst