Bartolomé Esteban Murillo (1618–1682) (after) - The Immaculate Conception





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
- Bartolomé Esteban Murillo (efter), "The Immaculate Conception, 1665". Giclée-tryk på tungt, glat, mat papir (ca. 300 g/m² - henviser til papirtykkelse/densitet).
Embosseret stempel
Stempel på bagsiden
- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Størrelse: 42,5 x 55,5 cm.
- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) er en af de vigtigste mestre inden for den spanske barok og en central skikkelse i Spaniens guldalder inden for malerkunsten. Hyldet for sit lysende palette, milde realisme og følelsesmæssige tilgængelighed opnåede Murillo enestående succes både inden for religiøs- og gudstjenestelig malerkunsten og i genrebilleder. Hans værker er fortsat stærkt eftertragtede på det internationale kunstmarked, med solid institutional tilstedeværelse og vedvarende efterspørgsel blandt samlere af gamle mestre, klassisk kunst og værker i museumskvalitet.
Skabt omkring 1665 er La Inmaculada Concepción en af Murillos mest ikoniske temaer og et definerende billede af den katolske visuelle kultur. Jomfruen fremstilles med en rolig, ungdommelig skønhed, blidt oplyst imod en varm himmelsk baggrund og omgivet af små engle, stående på halvmånen. Murillos delikate håndtering af lyset, subtile hudtoner og flydende draperinger skaber en fornemmelse af åndelig opstigning og harmoni og forvandler teologisk doktrin til en følelsesmæssigt stærkt ladet og visuelt fængslende komposition. Denne model blev så indflydelsesrig, at Murillos fortolkning af den uplettede undfangelse satte standarden for generationer af kunstnere.
Set fra et indkøbs- og markedsperspektiv står Murillo side om side med andre gamle mestere som Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera og El Greco, samtidig med at han appellerer til samlere, der balancerer mellem klassiske og moderne smag, og dem der er interesserede i navne som Caravaggio, Rembrandt, Rubens eller endda senere ikoner som Goya. I nutidige samlerkontekster forbindes Murillos værker ofte med søgninger relateret til religiøs kunst, barokinteriører, museumslignende udsmykning, historisk europæisk maleri og tidløs figurativ skønhed, hvilket gør dem meget synlige på tværs af forskellige kategorier.
La Inmaculada Concepción indkapsler Murillos kunsts vedvarende appel: åndelig elegance, teknisk forfinelse og universel skønhed. Dens rolige nærvær, historiske betydning og symbolske kraft resonerer stærkt hos nutidens samlere, herunder dem, der også søger moderne og samtidsmestre som Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol eller Banksy. I kuraterede interiører og private samlinger taler Murillos tidløse barokke vision naturligt sammen med både klassisk og samtidskunst.
Sælger's Historie
- Bartolomé Esteban Murillo (efter), "The Immaculate Conception, 1665". Giclée-tryk på tungt, glat, mat papir (ca. 300 g/m² - henviser til papirtykkelse/densitet).
Embosseret stempel
Stempel på bagsiden
- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet, aldrig udstillet.
- Størrelse: 42,5 x 55,5 cm.
- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) er en af de vigtigste mestre inden for den spanske barok og en central skikkelse i Spaniens guldalder inden for malerkunsten. Hyldet for sit lysende palette, milde realisme og følelsesmæssige tilgængelighed opnåede Murillo enestående succes både inden for religiøs- og gudstjenestelig malerkunsten og i genrebilleder. Hans værker er fortsat stærkt eftertragtede på det internationale kunstmarked, med solid institutional tilstedeværelse og vedvarende efterspørgsel blandt samlere af gamle mestre, klassisk kunst og værker i museumskvalitet.
Skabt omkring 1665 er La Inmaculada Concepción en af Murillos mest ikoniske temaer og et definerende billede af den katolske visuelle kultur. Jomfruen fremstilles med en rolig, ungdommelig skønhed, blidt oplyst imod en varm himmelsk baggrund og omgivet af små engle, stående på halvmånen. Murillos delikate håndtering af lyset, subtile hudtoner og flydende draperinger skaber en fornemmelse af åndelig opstigning og harmoni og forvandler teologisk doktrin til en følelsesmæssigt stærkt ladet og visuelt fængslende komposition. Denne model blev så indflydelsesrig, at Murillos fortolkning af den uplettede undfangelse satte standarden for generationer af kunstnere.
Set fra et indkøbs- og markedsperspektiv står Murillo side om side med andre gamle mestere som Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera og El Greco, samtidig med at han appellerer til samlere, der balancerer mellem klassiske og moderne smag, og dem der er interesserede i navne som Caravaggio, Rembrandt, Rubens eller endda senere ikoner som Goya. I nutidige samlerkontekster forbindes Murillos værker ofte med søgninger relateret til religiøs kunst, barokinteriører, museumslignende udsmykning, historisk europæisk maleri og tidløs figurativ skønhed, hvilket gør dem meget synlige på tværs af forskellige kategorier.
La Inmaculada Concepción indkapsler Murillos kunsts vedvarende appel: åndelig elegance, teknisk forfinelse og universel skønhed. Dens rolige nærvær, historiske betydning og symbolske kraft resonerer stærkt hos nutidens samlere, herunder dem, der også søger moderne og samtidsmestre som Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol eller Banksy. I kuraterede interiører og private samlinger taler Murillos tidløse barokke vision naturligt sammen med både klassisk og samtidskunst.

