E. García - EL OBSERVADOR Y LA FLOR XL






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og nutidig efterkrigskunst på Bonhams.
| € 170 | ||
|---|---|---|
| € 160 | ||
| € 150 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
E. Gárcia original akrylmaleri EL OBSERVADOR Y LA FLOR XL, 100 x 70 cm, 2026, håndsigneret, i fremragende stand, fra Spanien, vægt 0,6 kg, periode efter 2020, afbildning af et landskab i Fauvisme multicolor palet.
Beskrivelse fra sælger
EL OBSERVADOR Y LA FLOR er et maleri på 70x100 cm af den samtidskunstner Ernest García. Dette maleri bygger en stille dialog mellem det evige og det flygtige, mellem den forstenede materie og den organiske liv, der stædigt træder frem. Scenen, tydeligt metafysisk i sin resonans, placerer en rød rose, der vokser direkte ud af jorden på en øde plads, mens et klassisk hoved — hængende på den gule mur — synes at betragte den i en absolut stilhed.
Arkitektur er essentiel: plane vægge, en geometrisk bygning i baggrunden, en dyb nattehimmel, der står i kontrast til den varme vibrasjon fra den dominerende gule farve. Rummet minder om de hævede pladser i den metafysiske tradition, hvor tiden synes at stå stille, og fortællingen står åben for fortolkning. Skuggen af blomsten, der projiceres, tegner sig tydeligt på væggen, og duplicerer dens tilstedeværelse og forstærker ideen om observation, bevidsthed og refleksion.
Det skulpturelle hovede, inspireret af klassisk stil, fremtræder adskilt fra kroppen, som om det svæver eller stiger frem af selve muren. Det ser ikke direkte på blomsten, men dets orientering antyder eftertanke. Det repræsenterer fornuften, erindringen, traditionen, et historisk blik. Overfor den legemliggør rosen det levende, det sårbare, det forgængelige. Mellem de to elementer opstår en poetisk spænding: det bestandige over for skrøbeligheden.
På gulvet gennembryder en gren med torne kompositionen vandret og indfører en linje af modstand, advarsel eller grænse. Rosens skønhed er ikke fri for smerte. Tornen, udstrakt som en grænse, fungerer som en påmindelse om, at al vækst indebærer risiko.
Paletten, intens og kontrastfyldt, henter inspiration fra fauvismen i sin chromatiske dristighed: den levende gule på muren, den dybe blå på himlen, den mættede røde på rosen. Farven beskriver ikke; den bekræfter. Den opbygger følelser og en symbolsk struktur samtidig.
Værket antyder flere læsninger: er det kulturen, der observerer naturen, eller er det livet, der udfordrer historien? Hvem er virkelig observatøren? Det klassiske hoved, uden krop, kan repræsentere den isolerede menneskelige bevidsthed, mens blomsten, forankret i jorden, symboliserer begærets vedholdenhed og skønheden i et øde miljø.
"Observatøren og blomsten" er et værk med stærk symbolsk ladning, hvor arkitektonisk stilhed og den kromatiske intensitet skaber en scene af ophængt eftertanke. Et værk, der med teknisk præcision og dybde i begrebet formidler mødet mellem det klassiske og det vitale, mellem erindringen og naturen.
Autenticitet og Forsendelse
Værket sælges direkte af E. García og uden ramme, og dets ægthed garanteres gennem et certifikat underskrevet af selve kunstneren. Maleriet vil omhyggeligt rulles sammen og beskyttes i et stærkt kartonrør til forsendelsen. Efter betalingsbekræftelse kræves der tre dage til at forberede værket og sende det. Leveringstiden afhænger af destinationen, med en maksimal leveringstid på op til ti hverdage.
EL OBSERVADOR Y LA FLOR er et maleri på 70x100 cm af den samtidskunstner Ernest García. Dette maleri bygger en stille dialog mellem det evige og det flygtige, mellem den forstenede materie og den organiske liv, der stædigt træder frem. Scenen, tydeligt metafysisk i sin resonans, placerer en rød rose, der vokser direkte ud af jorden på en øde plads, mens et klassisk hoved — hængende på den gule mur — synes at betragte den i en absolut stilhed.
Arkitektur er essentiel: plane vægge, en geometrisk bygning i baggrunden, en dyb nattehimmel, der står i kontrast til den varme vibrasjon fra den dominerende gule farve. Rummet minder om de hævede pladser i den metafysiske tradition, hvor tiden synes at stå stille, og fortællingen står åben for fortolkning. Skuggen af blomsten, der projiceres, tegner sig tydeligt på væggen, og duplicerer dens tilstedeværelse og forstærker ideen om observation, bevidsthed og refleksion.
Det skulpturelle hovede, inspireret af klassisk stil, fremtræder adskilt fra kroppen, som om det svæver eller stiger frem af selve muren. Det ser ikke direkte på blomsten, men dets orientering antyder eftertanke. Det repræsenterer fornuften, erindringen, traditionen, et historisk blik. Overfor den legemliggør rosen det levende, det sårbare, det forgængelige. Mellem de to elementer opstår en poetisk spænding: det bestandige over for skrøbeligheden.
På gulvet gennembryder en gren med torne kompositionen vandret og indfører en linje af modstand, advarsel eller grænse. Rosens skønhed er ikke fri for smerte. Tornen, udstrakt som en grænse, fungerer som en påmindelse om, at al vækst indebærer risiko.
Paletten, intens og kontrastfyldt, henter inspiration fra fauvismen i sin chromatiske dristighed: den levende gule på muren, den dybe blå på himlen, den mættede røde på rosen. Farven beskriver ikke; den bekræfter. Den opbygger følelser og en symbolsk struktur samtidig.
Værket antyder flere læsninger: er det kulturen, der observerer naturen, eller er det livet, der udfordrer historien? Hvem er virkelig observatøren? Det klassiske hoved, uden krop, kan repræsentere den isolerede menneskelige bevidsthed, mens blomsten, forankret i jorden, symboliserer begærets vedholdenhed og skønheden i et øde miljø.
"Observatøren og blomsten" er et værk med stærk symbolsk ladning, hvor arkitektonisk stilhed og den kromatiske intensitet skaber en scene af ophængt eftertanke. Et værk, der med teknisk præcision og dybde i begrebet formidler mødet mellem det klassiske og det vitale, mellem erindringen og naturen.
Autenticitet og Forsendelse
Værket sælges direkte af E. García og uden ramme, og dets ægthed garanteres gennem et certifikat underskrevet af selve kunstneren. Maleriet vil omhyggeligt rulles sammen og beskyttes i et stærkt kartonrør til forsendelsen. Efter betalingsbekræftelse kræves der tre dage til at forberede værket og sende det. Leveringstiden afhænger af destinationen, med en maksimal leveringstid på op til ti hverdage.
