Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 578

Blandet teknik - Håndsigneret - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Titel: Monokrom Blå - 578
Teknik: estroflession på lærred
Anno: 2025
Dimensioner: 50x40
Bevaringsstatus: Perfekt

FANTASTISK STYKKE!
Yngre kunstner, klasse 1997

Indrammet værk klar til at hænge!


Forsendelsen kan kræve et par dage mere for at sikre en omhyggelig og passende indpakning af værket. Desuden kan leveringstiderne til Schweiz være endnu længere på grund af forberedelsen og håndteringen af den nødvendige tolddokumentation.


Originalt værk af Alessandro Alteo, kendetegnet ved en blå monokrom overflade, der formår at skabe en raffineret dialog mellem lys og skygge, stof og rum.

Kunstnerens søgnen har dybe rødder i den store tradition for italiensk ekspressionisme og ekspansivitet, inspireret af den formelle elegance og den plastiske spænding hos mestere som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, i dialog samtidig med den materielle kraft hos Alberto Burri og den skulpturelle monumentalitet hos Arnaldo Pomodoro, helt hen til Bernard Aubertins monokrome og analytiske undersøgelser og Giorgio Morandis poetiske følsomhed. På dette spor forvandles den maleriske overflade til et levende legeme, vibrerende, sansende lys og blik."

Inden for et moderne abstraktisme bygger Alteo et personligt sprog, der åbner sig mod moderne og samtidskunst, og som integrerer indtryk fra minimalisme, Popkunst og særligt Street Art og graffiti-skrivning. Hans imaginære univers dialogerer ideelt med kunstnere og bevægelser, der spænder fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, til den urbane kultur forbundet med Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Til de mest nutidige udtryk af den internationale urban- og postgraffiti-scene, med navne som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt ernærer hans visuelle sans sig af en pop-luksus og samleræstetik, hvor ikoniske design-, mode- og livsstilsikoner fra nutiden – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til forestillinger om samlerånden relateret til Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – lever side om side med referencer til serigrafi, kunsttryk, vinyl, analog fotografi, film, tin-legetøj og den visuelle erindring fra det tyvende århundrede.

Der er ikke mangel på kyndige referencer til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, hvilket bidrager til at styrke værkets konceptuelle og visuelle dimension mellem abstraktion, materiale og lys.

Alessandro Alteos særegne kendetegn ligger i syntesen mellem geometrisk strenghed og følelsesmæssig lirisme, hvor cirklen bliver et universelt tegn, en visuel arketype og rum til eftertanke.
Dette værk udgør således en bro mellem den analytiske sæson og den italienske estroflessa og en urban og nutidig sensibilitet, og fremstår som et arbejde med stærk identitet, visuelt gennemslag og æstetisk genkendelighed i landskabet inden for samtidskunst.

Opera arkiveret på Gigarte, med certifikater for ægthed!