Matthew Houston - Maria - unique 10x8" Polaroid






Har over ti års erfaring med kunst med speciale i efterkrigsfotografi og samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Unik 10x8" Polaroid
Signeret på bagsiden.
Det ledsagende provenance-dokument er også signeret og bærer studiets stempel.
Ekstremt god stand
Ikke monteret – liggende på museumsbræt i arkiv-Mylar-ærme
I arkivboks
Afsendt fladt med fast beskyttelse via registreret post.
Ikke dateret, men andre eksempler og interviews viser, at disse Polaroider blev påbegyndt i 1990’erne og fortsatte ind i begyndelsen af 2000’erne.
Det Polaroid-materiale, der blev brugt til disse fotografier, er papirbaseret første generations Polaroid kendt som ’peel-apart’-Polaroid og findes i formaterne 10x8", 5x4" og 3x4" indtil begyndelsen af 2000’erne, hvor det blev udfaset. Ikke at forveksle med det ’integral’ materiale, som nu fremstilles af Polaroid Originals.
Matthew Houston (London 1961) bedst kendt for Catalogue of Chaos-serien – en dybdegående udforskning af fotografiets materialer og processer.
Dette er en af en række Polaroider og sølvgelatine-prints, der begyndte i slutningen af 1990’erne.
"Matthew Houston studerede tryk på Central School of Art, London, og senere opnåede han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begyndte at fotografere modeller, skuespillere og dansere på en lille scene, han byggede, mens han drev et cabaret på et sailing ship. Scenen var settingen for mange af hans store format-fotografier og Polaroider i slutningen af 1990’erne. Houston bemærker, at scenen i sig selv foreslog inklusionen af en person og fungerer som en piedestal for hans motiver. Hans fotografier er kendt for deres intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet af et »åbent eksperiment« med hans motiver. Han fokuserer på at finde fælles grund med modellen og fange, hvad der sker naturligt. Hans fotografier inkluderer sommetider subtile referencer til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en »blid reference«, der opstod fra den scenelignende opstilling i hans tidlige portrætter."*
*Fra udstillingskatalog, London 2014
"Den lille scene, jeg byggede, var en del af studiet, og jeg begyndte at fotografere performere, venner, skuespillere og modeller. Ved at bruge Polaroid-film fik materialet også en chance for at være en del af billedet. Polaroid er kendt for alle slags særheder og uheld, der minder om processen. Ligesom med andre fotografier, jeg har lavet, føler jeg, at det er vigtigt, at materiale og proces stadig er inkluderet, stadig tydelige."**
**Fra interview - Saatch Art
Et uddrag fra en udstillingsanmeldelse, jeg stødte på - BIP off, Liege - af Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Unik 10x8" Polaroid
Signeret på bagsiden.
Det ledsagende provenance-dokument er også signeret og bærer studiets stempel.
Ekstremt god stand
Ikke monteret – liggende på museumsbræt i arkiv-Mylar-ærme
I arkivboks
Afsendt fladt med fast beskyttelse via registreret post.
Ikke dateret, men andre eksempler og interviews viser, at disse Polaroider blev påbegyndt i 1990’erne og fortsatte ind i begyndelsen af 2000’erne.
Det Polaroid-materiale, der blev brugt til disse fotografier, er papirbaseret første generations Polaroid kendt som ’peel-apart’-Polaroid og findes i formaterne 10x8", 5x4" og 3x4" indtil begyndelsen af 2000’erne, hvor det blev udfaset. Ikke at forveksle med det ’integral’ materiale, som nu fremstilles af Polaroid Originals.
Matthew Houston (London 1961) bedst kendt for Catalogue of Chaos-serien – en dybdegående udforskning af fotografiets materialer og processer.
Dette er en af en række Polaroider og sølvgelatine-prints, der begyndte i slutningen af 1990’erne.
"Matthew Houston studerede tryk på Central School of Art, London, og senere opnåede han en First Class-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begyndte at fotografere modeller, skuespillere og dansere på en lille scene, han byggede, mens han drev et cabaret på et sailing ship. Scenen var settingen for mange af hans store format-fotografier og Polaroider i slutningen af 1990’erne. Houston bemærker, at scenen i sig selv foreslog inklusionen af en person og fungerer som en piedestal for hans motiver. Hans fotografier er kendt for deres intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er resultatet af et »åbent eksperiment« med hans motiver. Han fokuserer på at finde fælles grund med modellen og fange, hvad der sker naturligt. Hans fotografier inkluderer sommetider subtile referencer til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en »blid reference«, der opstod fra den scenelignende opstilling i hans tidlige portrætter."*
*Fra udstillingskatalog, London 2014
"Den lille scene, jeg byggede, var en del af studiet, og jeg begyndte at fotografere performere, venner, skuespillere og modeller. Ved at bruge Polaroid-film fik materialet også en chance for at være en del af billedet. Polaroid er kendt for alle slags særheder og uheld, der minder om processen. Ligesom med andre fotografier, jeg har lavet, føler jeg, at det er vigtigt, at materiale og proces stadig er inkluderet, stadig tydelige."**
**Fra interview - Saatch Art
Et uddrag fra en udstillingsanmeldelse, jeg stødte på - BIP off, Liege - af Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
