Kev Munday - Top of the Pyramid

Top of the Pyramid af Kev Munday
Håndmalet kunstværk på kassalejet lærred.
100 x 120 cm (40 x 48 tommer).
Underskrevet og dateret 2026 på bagsiden.
Komplet med et underskrevet Certificate of Authenticity.
Perfekt stand.
Spraymaling, akrylmaling, malepen og blank sort blæk på lærred.
De farvede detaljer er malet med fluorescerende lyserød akrylmaling, selvom de ser en smule røde ud på fotos. Trekanterne er malet med fire nuancer af aerosolmaling, udvasket sammen for at skabe gradient-effekten.
Strakt og klar til at hænge.
Sendt via en sporet og forsikret kurér, direkte fra kunstneren.
Fotos taget i dagslys.

---

Bemærk venligst - dette stykke afsendes fra Storbritannien. Nu hvor UK har forladt EU, vil importafgifter skulle betales af køberen til kurérfirmaet, når varen ankommer til dit land, hvis du er bosiddende i EU. Medtag dette i dit bud på lot fra en britisk sælger. afgiften varierer fra 5% til 21% af salgsprisen afhængig af hvert medlemsstats importrate. Dette er en yderligere skat, som du skal betale oveni salgsprisen og vil blive opkrævet af kuréren, når varen ankommer til dit land. En gratis gave (lille underskrevet tegning) vil blive inkluderet med disse ordrer som kompensation.

- - Om Kunstneren - -
Kev Munday fremstiller levende, utopiske verdener og inviterer tilskuere til at træde ind og udforske. Inspireret af energien i hverdagslivet og menneskerne i det, fejrer hans værker skønheden i det almindelige og forvandler det til noget ekstraordinært. Hans kunst taler til alle aldre, vækker nysgerrighed og fantasi hos dem, der engagerer sig i den.
Mondays malerier er fyldt med karakterer, væsener og skjulte overraskelser. Hvert værk er spækket med rige detaljer, der venter på at blive opdaget og fortolket af betragteren. Hans signaturstil med markante sorte konturer og klare farver skaber en elektrisk visuel effekt. Mest kendt måske for sine ikoniske menneskemængde-billeder, fanger Munday en hav af unikke individer, hver enkelt særegen, men samlet udgør de et stærkt fællesskab. Hans arbejde er et levende hyldest til mangfoldighed og illustrerer styrken og skønheden i fællesskabet.
Munday begyndte sin kunstneriske rejse i begyndelsen af 2000'erne som teenager-graffitikunstner, der satte sit præg på byrum gennem gadekunst og klistermærker. En anbefaling fra en medkunstner førte ham til at eksperimentere med lærred, hvor han fandt et nyt hjem for sin kreativitet. Hans gadekunst-rødder er i dag en integreret del af hans praksis, hvor spraymaling og markørlinjer giver værkerne en rå energi. Om han pryder gallerivægge eller forvandler offentlige rum, forbliver hans kunst tilgængelig og engagerende.
Hans værker er udstillet på prestigefyldte institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini og The Hayward Gallery, og han bliver ofte inviteret til at male live ved internationale kunstmesser og begivenheder, herunder The Affordable Art Fair Amsterdam og London Fashion Week. Med nylige soloudstillinger over hele Europa og Asien, udvider Mundays rækkevidde sig fortsat globalt.
I 2019 samarbejdede han med IKEA om at udgive en yderst detaljeret farvelægningsplakat i hans signaturstil, og den blev solgt i mere end 30.000 kopier verden over. Hans arbejde strækker sig ud over traditionelle kunstrum og studeres ofte i skoler verden over. Lærere og studerende engagerer sig i hans kunst som et redskab til kreativitet og understøtter hans tro på, at kunst ikke blot er til at observere, men at man skal interagere med den, udforske den og bringe den til live.
- - Udnævnelser, Udstillinger og Notable Kommissioner - -

2025 - Fremhævet i Daily Mail-artiklen 'Hvordan man spotter den næste Banksy eller Hockney - for så lidt som £500'
2025- Oplyst vægmaleri-samarbejde med Stuart Melrose bestilt i Reading, England
2024- Samarbejde med tøjmærket Boardies
2024- ‘A Space To Grow’-tryk inkluderet i Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- To malerier bestilt af et medlem af den Bahrainske kongefamilie
2023- Stor håndmalet vægmaleri bestilt i Aigondigne, Frankrig
2022- Soloudstillinger i London, Paris & Seoul
2022- Inviteret til live maling ved The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbejde med Nescafe Azera om deres nye take-away kaffehøjde
2020- Samarbejde med bryggeriet Tooth & Claw om en række øl-bunkedesign
2020- Vægmaleri og udstilling hos KI Galerie, Paris
2019- ‘Family’-maleri inkluderet i The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Samarbejde med IKEA om en farvelægningsplakat. Over 30.000 kopier solgt verden over
2018- Inviteret til live maling og udstilling ved The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inviteret til live maling ved Pure London for London Fashion Week
2018- Stor håndmalet vægmaleri bestilt i Düsseldorf, Tyskland
2018- Soloudstilling ogResidency ved Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Bestilt af Hampshire Police til graffiti på en af deres kriminalitetsvognene
2017- Første internationale soloudstilling ved Kalkman Gallery, Nederlandene
2016- Duoudstilling med kunstneren Skred i Aalst, Belgien
2016- Omtalt i en artikel i The Telegraph som en af fem 'British Artists To Invest In'
2015- Udstillet ved The Other Art Fair hos The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' soloudstilling. Turné gennem flere kunstcentre i Storbritannien
2013- Samarbejde med tapetmærket Graham & Brown
2013- Inviteret til at deltage i den første London Illustration Fair på Hoxton Arches, London
2012- Samarbejde om møbelformgivning udstillet ved The Hayward Gallery, London
2010- Inviteret af Disney Asia til at tilpasse en Mickey Mouse-figur til udstilling i Hong Kong
2009- Første soloudstilling på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderet i Dreweatts' første Urban Art-salg, udstillet hos Selfridges, London