Michael Wolf - Paris (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2019

FORTRYLLENDE FOTOBOG af Michael Wolf ('Tokyo Compression') om Paris - I NYE STANDSFORTEKNING.

Tysk fotograf Michael Wolf (1954-2019) begyndte sin karriere i Tyskland som elev hos den legendariske Otto Steinert ('Subjektiv Fotografik') i Essen.

Nyt, mint, ulæst; stadig oprindeligt indpakket i forlagets plastikfolie.
SAMLER-UDGAVE.

'Michael Wolf opnåede berømmelse, da han vandt World Press Photo i 2005 med projektet China, Factory of the World, og i 2010 World Press Photo med sin Tokyo Compression. Den nuværende bog giver hans personlige tilgang til den franske hovedstad. Ved at udpege typiske arkitektoniske træk ved det parisiske landskab gør han det tilsyneladende banale udødeligt, som kun han ved hvordan.
Tagtoppe, skorstene og lamper giver billederne rytme med deres farver, former og frem for alt deres voluminer. Wolf inviterer læseren til at træde ind i hans særligt karakteristiske visuelle verden og lade blikket følge de snegende linjer af vægge og tagrender, dvælende ved uventede detaljer, kærligt udvalgt. Fotografens underliggende ønske er at få os til at overveje den miljømæssige og arkitektoniske kontekst, der udgør en ramme for alle disse strengeligt rektangulære træk.
Denne drømmeagtige rejse gennem et Paris set fra tagene understreges i bogens anden del. Skyggerne fra træer pynter facaderne på forskellige bygninger, skaber en visuel poesi og udløser en intim dialog, hvor natur og arkitektur smelter sammen i fraværet af al menneskelig tilstedeværelse.'
(from the publisher)

5 Continents Editions. 2019. Første udgave, første tryk.

Hardcover i linnen (som udstedt). 300 x 250 mm. 76 sider. Fotos: Michael Wolf. Tekst på engelsk og italiensk.

Fantastisk fotobog af Michael Wolf - i perfekt stand.

'Michael Wolf er en tyskfødt fotograf, der fanger byens klaustrofobi gennem portrætter af trange lejligheder, endeløse skyskrabere og overfyldte metroer. Kunstneren afslører sammenløbet af anonymitet og individualitet, der eksisterer i moderne byer. ” Ska’ kunsten altid være rar? Eller, for at sige det på en anden måde, hvorfor skal kunsten, vi hænger på vores vægge, være rar?” tænkte kunstneren engang. Født i 1954 i München, blev han opvokset i USA, Canada og Europa, før han deltog i North Toronto Collegiate Institute og University of California, Berkeley. Kunstneren ville senere få en grad i visuel kommunikation ved University of Essen, hvor han studerede under Otto Steinert i 1970’erne. Han nævner også fotograferne Eugene Smith og Henri Cartier-Bresson som væsentlige påvirkninger. Wolf arbejdede som photojournalist for det tyske magasin Stern i Hong Kong i en årrække, før han fokuserede på sin egen praksis. Kunstneren lever i øjeblikket og arbejder mellem Hong Kong og Paris, Frankrig. Hans værker findes i samlinger hos Brooklyn Museum, Milwaukee Art Museum og Museum of Contemporary Photography i Chicago, IL, blandt andre.'
(Artnet)

'Michael Wolf er kendt for at fastholde hyper-densiteten af byer som Hong Kong, Tokyo og Chicago i sine storformatfotos af højhuse og intime studier af byboernes liv. Michaels Wols værk om livet i byer er altid drevet af en dyb bekymring for menneskene, der bor i disse miljøer, og for konsekvenserne af massiv urbanisering for moderne civilisation. Denne forpligtelse og engagement forblev centralt gennem hele hans karriere, først som photojournalist og siden som kunstner.
Født i München i 1954 voksede Wolf op i Canada, Europa og USA, og studerede ved University of California, Berkeley og under Otto Steinert ved Folkwang-skolen i Essen, Tyskland. Han flyttede til Hong Kong i 1994, hvor han arbejdede i otte år som kontraktfotograf for Stern Magazine, før han forlod photojournalistikken i 2003 for at fokusere på sit personlige arbejde. Wolf har udgivet mere end 10 bøger, herunder de kritikerroste titler Tokyo Compression og Architecture of Density.
Michael Wolf vandt førstepræmie i World Press Photo-konkurrencen i 2005 og 2010 og modtog en æresomtale i 2011. I 2010 og 2016 blev han nomineret til Prix Pictet-fotoudmærkelsen. Hans værker er udstillet i mange permanente samlinger, herunder Metropolitan Museum of Art i New York; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Museum Folkwang, Essen; Rijksmuseum, Amsterdam og Gemeentemuseum, Den Haag. Michaels Wols første store retrospektiv, Michael Wolf – Life in Cities, blev afholdt i 2017, med premiere ved det prestigefyldte Rencontres de la Photographie-festival i Arles, derefter videre til The Hague Museum of Photography (2018), Fondazione Stelline i Milano (2018), Deichtorhallen Hamburg (2018–2019) og Urania, Berlin (2019). Hans arbejde har også været udstillet ved begivenheder som bienal de arquitetura, São Paulo, Brasil; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Goethe Institute Gallery, Hong Kong og Victoria and Albert Museum, London.'
(Flowers Gallery)

'Michael Wolf var en tyskfødt kunstner og fotograf, der fangede hverdagslivet i store byer. Hans arbejde foregår primært i Hong Kong og Paris og fokuserer på arkitektoniske mønstre og strukturer samt dokumentation af menneskelivet og interaktionen i byen. Wolf har udgivet adskillige fotobøger, har haft sit værk udstillet vidt og bredt over hele verden, har permanente samlinger i Tyskland og USA og har vundet tre World Press Photo Awards fra 2005 til 2011.
Wolf blev født i 1954 i München, Tyskland, og blev opvokset i USA, Europa og Canada. Han voksede op i en familie af kunstnere; hans far var kalligraf og hans mor arbejdede med keramik og maleri. Han gik på North Toronto Collegiate Institute og University of California, Berkeley. I 1976 opnåede han en grad i visuel kommunikation ved Universität Essen, Tyskland, hvor han studerede under Otto Steinert.
Wolf begyndte sin karriere i 1994 som photojournalist og tilbragte otte år i Hong Kong for det tyske magasin Stern. Efterhånden som magasinbranchen faldt i de kommende år, blev hans photojournalistiske opgaver mere tætte, og han citeres for at have sagt, at de var "dumme og kedelige." Dette førte hans karriere i en ny retning, da han gled ud af photojournalistikken og i stedet begyndte en karriere inden for billedkunst i 2003, hvilket er det arbejde, han i dag bliver mest krediteret for.'
(Wikipedia)