Kev Munday - My Bubble - Textured Giclee Print - No Reserve

My Bubble af Kev Munday

Håndsigneret og nummereret tryk på 210 GSM syrefrit mat papir.

Fra en udgave på 20

50 x 50 cm (20 x 20")

Afsluttet med en spotglans lak og metallisk blæk.

Sælges uden ramme.

Om kunstværket:

Sent i 2025 blev jeg bedt om at lave et vægmaleri for PepsiCo, det var den højeste betaling, jeg nogensinde har fået for et maleri. Jeg investerede pengene i at skabe denne serie af premium, museumskvalitetstryk, som virkelig giver min kunst den retfærdighed, jeg synes, den fortjener. Jeg søgte verden rundt efter de bedste materialer, og producerede dem i strengt begrænsede udgaver af kun 20 håndsignerede og nummererede stykker per værk. De er virkelig et samlerobjekt, der er værd at have på dine vægge.

Underlaget er et smukt, glat, 210 GSM syrefrit papir hentet i Tyskland; dette er en vigtig faktor, der sikrer, at kunstværket ikke vil tveægge eller korrodere i årtier frem. Jeg har herefter brugt en SwissQ-printer til at producere disse fantastiske udgaver, samme model, der anvendes til reproduktioner af Tate, MoMA og The National Gallery. Udskriftskvaliteten og farveafstemningen er suveræne.

I mine originale malerier bruger jeg en række blanke og matte medier for at give dybde til værkerne, og dette var noget, jeg ønskede at gengive i mine printudgaver. Jeg har opnået dette ved at anvende en spot gloss lak på elementer af disse tryk. Det er svært at vise pokalen i fuldt udnyttet potentiale udelukkende gennem fotografier, men du vil bemærke, at de sorte linjer har en tyk glansstruktur, der hviler hævet over resten af billedet og skaber en fantastisk glans, der løfter trykkene til et nyt niveau. Nogle af blækfarverne har også en metallisk finish, igen svær at fotografere men slående i virkeligheden.

Målene er 500 x 500 mm, udgaverne sælges uden ramme, omhyggeligt fladpakket mellem lag af dobbeltvægget karton. Alle ordrer sendes med et sporet og forsikret kurérservice. De er individuelt håndsignerede og nummererede og ledsaget af et Bevis på Ekthed. Udgavekoden, du køber, kan adskille sig fra den, der vises på billedet.
---
Bemærk venligst - denne vare sendes fra Storbritannien. Nu hvor Storbritannien har forladt EU, skal importtold betales af køberen til kurerselskabet, når varen ankommer til dit land, hvis du befinder dig i EU. Medtag gerne dette, når du byder på partier fra en britisk sælger. denne afgift varierer fra 5% til 21% af salgsprisen afhængigt af hvert medlemsstats importtaxt. Dette er en yderligere skat, som du vil skulle betale ud over salgsprisen og vil blive opkrævet af kureren, når varen ankommer til dit land.

- - Om Kunstneren - -
Kev Munday skaber levende, utopiske verdener og inviterer beskueren til at træde ind og udforske. Inspireret af energien i hverdagen og menneskene i den, fejrer hans værker skønheden i det almindelige og forvandler det til noget ekstraordinært. Hans kunst taler til alle aldre og vækker nysgerrighed og fantasi hos dem, der engagerer sig i den.

Munday’s malerier er fulde af karakterer, skabninger og skjulte overraskelser. Hvert stykke er spækket med rige detaljer, som venter på at blive opdaget og fortolket af seeren. Hans signaturlige stil med markante sorte konturer og klare farveblokke skaber en elektrificerende visuel effekt. Måske bedst kendt for sine ikoniske menneskemylder-stykker fanger Munday et hav af unikke individer, hver især forskellig, men sammen danner de et stærkt kollektiv. Hans arbejde er en levende hyldest til mangfoldighed og illustrerer styrken og skønheden ved fællesskabet.

Mun-day’s kunstnerrejse begyndte i begyndelsen af 2000’erne som en tenåringsgraffitikunstner, der satte sit præg på byrum gennem street art og klistermærker. En anbefaling fra en medkunstner førte ham til at eksperimentere med lærred, hvor han fandt et nyt hjem for sin kreativitet. Hans gade-kunstneriske rødder forbliver en integreret del af hans praksis i dag, med spraymaling og marke-linjer, der tilfører hans arbejde rå energi. Uanset om han pryder galleriveje eller revitaliserer offentlige rum, forbliver hans kunst tilgængelig og engagerende.

Hans værker er blevet udstillet på prestigefyldte institutioner som The Royal Academy of Arts, The Arnolfini og The Hayward Gallery, og han bliver ofte inviteret til at male live ved internationale kunstmesser og begivenheder, herunder The Affordable Art Fair Amsterdam og London Fashion Week. Med seneste soloudstillinger i Europa og Asien fortsætter Munday's rækkevidde med at vokse globalt.

I 2019 samarbejdede han med IKEA om at udgive en yderst detaljeret farveposter i hans signaturstil og solgte over 30.000 eksemplarer verden over. Hans arbejde strækker sig ud over traditionelle kunstrum og studeres ofte i skoler verden over. Lærere og studerende engagerer sig i hans kunst som et redskab til kreativitet og understreger hans tro på, at kunst ikke kun er til at observere, men til at interagere med, udforske og give liv.

- - Priser, Udstillinger og Bemærkelsesværdige Kommissioner - -

2025- Illuminated murmaleri samarbejde med Stuart Melrose bestilt i Reading, England
2024- Samarbejde med tøjmærket Boardies
2024- ‘A Space To Grow’ tryk inkluderet i Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- To malerier bestilt af et medlem af Bahraini’s kongelige familie
2023- Stor håndmalet murmaleri bestilt i Aigondigne, Frankrig
2022- Soloudstillinger i London, Paris & Seoul
2022- Inviteret til live-maling ved The Affordable Art Fair, Battersea, London
2021- Samarbejde med Nescafe Azera om deres nye take-away kaffelon
2020- Samarbejde med bryggeriet Tooth & Claw om en serie ølkonservedesigns
2020- Murmaleri og udstilling hos KI Galerie, Paris
2019- ‘Family’ maleri inkluderet i The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Samarbejde med IKEA om en farve-poster. Over 30.000 eksemplarer solgt verden over
2018- Inviteret til live-maling og udstilling ved The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Inviteret til live-maling ved Pure London for London Fashion Week
2018- Stor håndmalet murmaleri bestilt i Düsseldorf, Tyskland
2018- Solo-udstilling og residency ved Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Bestilt af Hampshire Police til graffiti på en af deres politibilers
2017- Første internationale soloudstilling hos Kalkman Gallery, Nederlandene
2016- Duo-udstilling med kunstneren Skred i Aalst, Belgien
2016- Oplistet i en artikel i The Telegraph som en af fem britiske kunstnere at investere i
2015- Udstillet ved The Other Art Fair i The Arnolfini, Bristol
2014- 'The Way I See Things' soloudstilling. Turné på flere kunstcentre i Storbritannien
2013- Samarbejde med tapetmærket Graham & Brown
2013- Inviteret til at deltage i den første London Illustration Fair ved Hoxton Arches, London
2012- Samarbejds-møbelrange udstillet ved The Hayward Gallery, London
2010- Inviteret af Disney Asia til at tilpasse en Mickey Mouse-figur til udstilling i Hong Kong
2009- Første soloudstilling på 39 Earlham Street, London
2008- Inkluderet i Dreweatts' første Urban Art-salg, udstillet hos Selfridges, London