IABO (1980) - Porca Mis€ria (Blue version)

07
dage
18
timer
37
minutter
29
sekunder
Nuværende bud
€ 150
Mindstepris ikke opfyldt
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Udvalgt af Catherine Mikolajczak

Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.

Galleri Estimat  € 800 - € 1.000
7 andre mennesker holder øje med dette objekt
ITByder 7524
€ 150
ITByder 7524
€ 130
ITByder 7524
€ 120

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

IABO (1980, Italien) præsenterer Porca Mis€ria (Blue version), et originalt 60 × 80 cm spraymaleri på lærred fra 2025, håndsigneret på bagsiden, solgt med rám og direkte fra kunstneren, i fremragende stand og gul i farven.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Oprindelse: IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Samlet dimension: 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast inspirerer Iabo (Napoli, 1980) til Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en egentlig besættelse, fortsat i en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på håndværksmæssig vis. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har fordrevet ham til at eksperimentere og konfigureret et meget personligt sprog. Delvist afledt af Street Art-erfaringer, delvist af en dybt rodfæstet sans for mål, der træder frem i alle hans arbejder. Hans maleri-cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leit-motiver. Uanset om det drejer sig om antropomorfe profiler eller postkasser, om prestigefyldte mærker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos linse, som han markerer og identificerer med et meget præcist mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleontisk personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser foretaget på den kollektive fantasi, konstant reduceret til kernen. Og klædt i elegance. Man kunne sige “less is more”. Og det er præcis sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få essentielle træk, som aldrig forvirrer observatøren. Det ironiske spil i kombinationerne, den let nuancerede farvepalet, den ensfarvede farve, nuanceudviklingen, den markerede streg. Ingen kunstige kneb, tværtimod en spændende leg på grænsen af den mest radikale kynisme.
(Uoverkommelige) sammenstillinger mellem forestillinger og tilsyneladende adskilte betydninger, men altid funktionelle til at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er yderst aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik frem for en fælles følelse. Hans karakterer kommunikerer, søger løsninger, øger afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant de-konstruktion og re-konstruktion. Udenfor og inde i lærredet. Man starter med et tema, og deraf udspringer uendelige variationer. Om det drejer sig om linjen på parkeringspladsen, eller en luksusvare i mangfoldigt format, for længelevetheden i værket forbliver uundgåeligt ukrænket og defladeret.
Forbrugskulturen træder frem i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-virkeligt univers. I et format, der kan gentages, moralsk etisk og personaliserbart. Absolut alsidig, æstetisk perfekt. Enkel, ren, brugbar. Hans maleriske produktion bevæger sig mere og mere mod brug af plexiglas som materiale af fremragende kvalitet for endnu bedre at fremhæve budskabet om renheden i de måde, man lægger compositoriske linjer.
Iabo kender helt sikkert værdien af viral marketing. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter, og nedbryder grænsen mellem virkelighed og fantasi, mellem menneske og superhelt.
Hvis i kunsten er alt muligt, overgår virkeligheden i Iabos univers fantasien. På trods af populær, ikonisk, pop-fantasier er ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst raffinerede og tænkt til en elite af samlere, der forstår dens primære mening: ud over æstetikken, symmetrien og den overordnede harmoni.
Grundlaget for hans konstruktioner er en fast kritik af kulturel ensretning. Provokationen, umiddelbarheden og den spontane karakter ligger til grund for en vel overvejet, intelligent, lærd og sikker poesi. Demokrati, ærlighed og originalitet kendetegner ham som en kunstner/intellektuel, et barn af sin tid. En ufravikelig forpligtelse i bunden af hver skabelse.
Selv som ung, formår Iabo naturligt og med enorm enkelhed at behandle brændende temaer og løse (desværre kun på lærred) de eksistentielle konflikter, som plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Oprindelse: IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Samlet dimension: 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast inspirerer Iabo (Napoli, 1980) til Pop Art fra 1980’erne. Han undersøger linjen og studerer dens form. Og gør den til en egentlig besættelse, fortsat i en konstant søgen efter mekanisk perfektion, men på håndværksmæssig vis. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har fordrevet ham til at eksperimentere og konfigureret et meget personligt sprog. Delvist afledt af Street Art-erfaringer, delvist af en dybt rodfæstet sans for mål, der træder frem i alle hans arbejder. Hans maleri-cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leit-motiver. Uanset om det drejer sig om antropomorfe profiler eller postkasser, om prestigefyldte mærker eller populære motiver, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos linse, som han markerer og identificerer med et meget præcist mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleontisk personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser foretaget på den kollektive fantasi, konstant reduceret til kernen. Og klædt i elegance. Man kunne sige “less is more”. Og det er præcis sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i den minimalistiske tilgang, men fremhæves i få essentielle træk, som aldrig forvirrer observatøren. Det ironiske spil i kombinationerne, den let nuancerede farvepalet, den ensfarvede farve, nuanceudviklingen, den markerede streg. Ingen kunstige kneb, tværtimod en spændende leg på grænsen af den mest radikale kynisme.
(Uoverkommelige) sammenstillinger mellem forestillinger og tilsyneladende adskilte betydninger, men altid funktionelle til at formidle et positivt budskab. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er yderst aktuelle, nyttige til at identificere et historisk øjeblik frem for en fælles følelse. Hans karakterer kommunikerer, søger løsninger, øger afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant de-konstruktion og re-konstruktion. Udenfor og inde i lærredet. Man starter med et tema, og deraf udspringer uendelige variationer. Om det drejer sig om linjen på parkeringspladsen, eller en luksusvare i mangfoldigt format, for længelevetheden i værket forbliver uundgåeligt ukrænket og defladeret.
Forbrugskulturen træder frem i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-virkeligt univers. I et format, der kan gentages, moralsk etisk og personaliserbart. Absolut alsidig, æstetisk perfekt. Enkel, ren, brugbar. Hans maleriske produktion bevæger sig mere og mere mod brug af plexiglas som materiale af fremragende kvalitet for endnu bedre at fremhæve budskabet om renheden i de måde, man lægger compositoriske linjer.
Iabo kender helt sikkert værdien af viral marketing. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter, og nedbryder grænsen mellem virkelighed og fantasi, mellem menneske og superhelt.
Hvis i kunsten er alt muligt, overgår virkeligheden i Iabos univers fantasien. På trods af populær, ikonisk, pop-fantasier er ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er yderst raffinerede og tænkt til en elite af samlere, der forstår dens primære mening: ud over æstetikken, symmetrien og den overordnede harmoni.
Grundlaget for hans konstruktioner er en fast kritik af kulturel ensretning. Provokationen, umiddelbarheden og den spontane karakter ligger til grund for en vel overvejet, intelligent, lærd og sikker poesi. Demokrati, ærlighed og originalitet kendetegner ham som en kunstner/intellektuel, et barn af sin tid. En ufravikelig forpligtelse i bunden af hver skabelse.
Selv som ung, formår Iabo naturligt og med enorm enkelhed at behandle brændende temaer og løse (desværre kun på lærred) de eksistentielle konflikter, som plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Detaljer

Kunstner
IABO (1980)
Solgt med ramme
Ja
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Porca Mis€ria (Blue version)
Teknik
Spraymaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Gul
Højde
60 cm
Bredde
80 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Street art‎
Periode
2020+
ItalienBekræftet
987
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst